在一次藝術品拍賣會上，一幅名為《安娜之光》的藝術作品經過激烈的競拍之後，最終以約7億人民幣的天價成交。這幅作品以其巨大的尺寸及大面積的高飽和度的色塊令人眼前一亮，但真正吸引人的卻是畫面中央自上而下、貫穿整幅畫作的一條筆直的白線，繪製這幅作品的畫家已辭世33年，這幅畫作的創作意圖是什麼？背後又有怎樣的故事呢？
巴尼特·紐曼，美國人，著名的抽象表現主義藝術家。《安娜之光》是他33年前繪製的一幅經典作品，畫面中除了使用高飽和度、明豔的色調之外，一條筆直的白線貫穿整個畫作。巴尼特·紐曼將這幅畫作命名為《安娜之光》，“安娜”是誰？我們不得而知，但這幅畫作明確的表現出了希望與平和之間的關係：白色的光線照亮了整個畫面，將畫面暈染成大面積的紅色，紅色象徵著希望，白色象徵著平和。以“安娜”命名的畫作，想必安娜亦是一位富有朝氣的姑娘。
作為上個世紀最具代表性的抽象表現主義畫派作家，巴尼特·紐曼創作的所有藝術作品都極具個人標籤和藝術特點：每一幅作品都是大面積的色彩鋪墊與白色直線的完美結合。在巴尼特·紐曼的畫作之中，這條白色直線作為必要元素，可能會出現在畫面正中，也可能出現在畫面的一側，出現位置的不同，代表的意義也不盡相同——那些白線將完整的畫面分割開來，在造成視覺衝突的前提下又令人產生聯想，這寫被分割的板塊代表什麼呢？
抽象表現主義源於美國，在上個世界40-50年代蓬勃發展，抽象表現主義結合了高度抽象的形式並“表現”了繪畫者的真實情感和藝術價值取向。現代的繪畫、建築、服裝等藝術形式也受到了抽象表現主義影響，形成了門類派別清晰、極具藝術價值的各類作品。
巴尼特·紐曼的作品是抽象表現主義最好的代表，他的作品真實的反應了自身內心的想法和對未來及過往的看法。除此之外，巴尼特·紐曼也是一個善於思考的畫家，他的作品在表面上看大都陽光，似乎只是單純的色彩演繹及簡單的幾何劃分，在巴尼特·紐曼卻表達著更為深層的意義：作品中的每一條純白的直線象徵著對於未來的嚮往和探索，而大面積、高飽和度的色彩是過往生命的痕跡。巴尼特·紐曼的諸多作品，表現的是生命的輪迴和交替，是關於生命的思考。
除此之外，巴尼特·紐曼也是一位喜歡各類文化的畫家。在上個世紀40-50年代，巴尼特·紐曼熱衷鑽研中東地區尤其是以色列猶太人的文化歷史，在不斷的接觸和交流中，《創世紀》這部關於猶太人歷史的典籍吸引了他的注意。從這部文學典籍中，巴尼特·紐曼更加深層次的理解到生命的意義，而《創世紀》記載的那束啟發生命的光線，就成為了巴尼特·紐曼以後作品中最核心的存在。從這一點我們就不難找出這個答案，原來，巴尼特·紐曼作品中的白色線條來源於此。
若要在藝術上有所建樹，就需要博採眾家之長，此外還需要融匯古今、貫穿西東。不少人在看過巴尼特·紐曼的作品之後，都說：“這畫的太簡單了，我也能畫！”但其實不然，這條被巴尼特·紐曼畫了24年的白色線條中，包含的是對生命的思考，而一幅幅的畫作更是對生命的致敬。一幅打動人心的作品，包含的是點滴間對生命的尊重。
一條直線賣7個億，就問你服不服？當然看似簡單的“直線”，其實背後卻複雜得多。你是否也讀懂了巴尼特·紐曼的心路歷程呢？
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