我喜歡做這種以花鳥小景為主題的牌子，畫面簡單卻意蘊豐沛，這一點是我從文人畫中受到的啟發。
文人畫是一個“唯中國”的概念，古代文人畫創作者往往不是專業的畫匠，而是受過一定教育的知識分子，文人畫的創作者們不提倡細緻入微的勾描，而偏好以點染、留白甚至抽象的方式表達自己心中的詩意、禪意，那些筆下的風景也許並無相應的實物，山水草木、亭臺樓閣的佈局都只是為了烘托出繪畫者的一腔“逸氣”。最終追求的是“意境美”和“神韻美”。
文人們自己有了“逸氣”，還要弄一個“匠氣”的概念來反襯自己的高雅。有了重視“寫意”的文人畫之後，文人們往往輕視那些專職畫匠對“寫實”的追求，認為他們只會老老實實給帝王將相畫肖像或是給富貴人家的園林描施工圖，乾的基本就是一臺打印機的活兒。
而且因為門第背景、成長經歷的差距，畫匠們不見得通詩文，也沒有什麼官場資歷，唯一的技能就是畫畫，而文人畫作者常常是詩書畫三棲明星，絕對實力派。
我並不想貶低古代文人們這點驕傲的態度，反而覺得他們可愛。事實上，知識分子有些“桀驁腔調”對於一個時代藝術成果的多樣性和個性化是有好處的。
越是關注人性、關注內心的藝術表達越能產生傳世的經典。而人文光輝原本就是文藝作品中永遠的主角，不論古今中外。
分享到:
閱讀更多 靈玉一休 的文章
