小方說歷史1990
他和施光藍都是我非常喜歡的音樂家！旋律優美，深情動聽！他們是心懷對祖國、對人民、對這片土地愛得深沉的多情才子，又紮根民間採風，把民族歌、民間小調的精髓悟透了，然後用真摯的音樂語言娓娓道來，於是一段段旋律就深情、如泣如訴的流淌出來了，四世同堂裡的悲憤，冰山上的來客的愛情、戰友情……
這些旋律都早已載入中國現代音樂史！
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小方說歷史1990
老作曲家雷振邦老師，他的作品經典而流傳甚廣，是現代音樂創作的巨匠，他的作品嚴謹，很有民族風格。他創作功底紮實，旋律悠揚，易於上口，創作最著名的是《五朵金花》、《劉三姐》，已成為當時家喻戶嘵的歌曲，這兩部電影轟動國內外，《五朵金花》在56個國家上映，還獲國際大獎。雷振邦不愧為作曲大師，他在電影《冰山上的來客》作曲的《懷念戰友》這首歌，表達了對犧牲戰友的深切懷念之情，那種心旌，處於撕心裂肺的難受，是最經典的懷念之曲。《花兒為什麼這樣紅》是首愛情歌曲，通過旋律之美而如醉如痴。
大師雷振邦為現代電影譜曲一百多首，如此多產而高質量的作品而不多見。
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老藝術家每創作新曲都會到當地採風，然後經過藝術加工的曲子問世，我們那個年代聽過太多的雷振邦電影插曲，太好聽了！老父親曾在長影樂團、北京電影樂團和新影樂團工作過，他給我們講過：凡是經雷振邦採風加工過的少數民族歌曲要比原唱更好聽！那一代人敬業，吃苦，五朵金花電影裡的下鄉採風的藝術家就是他們的化身，他們真值得我們後人敬重與懷念！
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我從年輕時就在貧窮枯燥的生活中長大的。唯一能使我忘卻勞累和貧窮的精神支柱，就是雷振邦所有動人心絃的歌曲。如此美妙絕倫的曲子，是如何在他頭腦中生成。今天見到悟空問答，雖沒受邀，也要擠進來發表積在心中的崇拜之情。
我在年輕時，材料供應不上，車間人都在休息。我就給大家唱花兒為什麼這樣紅。美妙飄逸的歌聲，瞬間讓四千平米的車間靜下來了。我今年75歲了，雖然嗓音遠不如當年，但是所有雷振邦的電影插曲，至今每一首都張嘴就唱，全印在腦子裡了。五朵金花，神秘的侶伴，蘆笙戀歌，劉三姐，冰山上的來客，伴隨著我的一生。
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雷振邦作的曲確實是影響很大的，最著名的冰山上的來客，我聽了又聽，百聽不厭。至於後無來者，有點言過其實，我們國家的作曲家還是很多的，如張千一，寫的青藏高原，就相當不錯。還有閆肅的代表作有: 歌劇《江姐》、《黨的女兒》、《雪域風雲》, 京劇《紅燈照》《紅巖》、《年年有餘》、《紅色娘子軍》 歌曲《紅梅贊》《敢問路在何方》《前門情思大碗茶》《我愛祖國的藍天》《北京的橋》《長城長》《霧裡看花》《軍營男子漢》《故鄉是北京》《唱臉譜》《風雨同舟》《連隊裡過大年》...”
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為電影寫插曲，能夠做到電影、插曲＂比翼雙飛＂甚至＂喧賓奪主＂，電影沾光插曲而揚名的並不少見，譬如＂小城之春＂插曲＂在那遙遠的地方＂；＂上甘嶺＂插曲＂一條大河波浪寬＂；＂祖國的花朵＂插曲＂讓我們蕩起雙槳＂，包括＂劉三姐＂插曲＂山歌好比春江水＂；＂冰山上的來客＂插曲＂花兒為什麼這樣紅＂、＂懷念戰友＂等等，但做到雷振邦這個高度，創作高產，風格鮮明，雅俗共賞，自成流派，形成國產音樂電影系列的，他是唯一。上世紀五六十年代，出現了一大批為人民群眾源源不斷提供優質精神食糧和豐富文化生活內容的一代大師，雷振邦無疑是音樂家隊列裡最具影響力的代表人物。同所有時代風雲人物相比，歌曲創作藝術家是特殊而又幸運的一群：當其他領域的領軍人物難免被忽略的時候，一段隨口而出的優美旋律立即將作者呈現在眾人眼前、耳畔、心頭、腦際。
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雷振邦是中國電影音樂的鼻祖，師爺，《冰山上的來客》，《劉三姐》，《山澗鈴響馬幫來》，等幾十部吧！我從小學唱到了老年。他的女二雷蕾繼承了父親的音樂基因，也是音樂家，是我們黨派的中央委員，90年代開過兩次會，還同臺為會議演出小節目。
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品德與藝術雙馨，功績共名聲同赫，這應當是對中國著名作曲家雷振邦最貼切、最中肯的評價。
今天的年輕人或許對雷振邦知之不多，但若當面唱起“花兒為什麼這樣紅”這首歌，一定有人會被那親切熟悉的旋律震撼到，沒錯，這首歌的作曲者就是雷振邦。
不僅如此，還有很多作品只要一提起，就會引起人們的無盡的感慨和聯想，比如電影《劉三姐》對歌時的那一段，劉三姐清亮的唱道：
“你歌哪有我歌多，我有十萬八千籮，只因那年發大水，山歌塞斷九條河……”
聲音敞亮清脆，唱的人們心裡痛快淋漓，而接下來三個酸秀才搖頭晃腦唱出的陰陽小調，則令人忍俊不禁，伴隨著眾鄉親鋪天蓋地撲來的合音，那恢弘的氣勢真是大快人心。
再比如電影《冰山上的來客》，伴隨著冬不拉的彈奏，那首富有邊關風情的《懷念戰友》歌聲緩緩響起：
“天山腳下是我可愛的家鄉，當我離開他的時候，好像那哈密瓜斷了瓜秧。白楊樹下住著我可愛的姑娘，當我和她分別後，好像那冬不拉閒掛在牆上……”
婉轉而又舒緩的旋律，頓時令人心頭湧起無限感傷，將對犧牲戰友的無限懷念體現的生動而又真摯，當年，雷振邦在創作這首曲子的時候，譜下最後一個音符，他再也抑制不住自己的情感，淚水奪眶而出。
而這一切，正是雷振邦音樂作品給觀眾帶來的享受和震撼，充分展示了雷振邦音樂作品的藝術魅力。
雷振邦1916年5月出生於北京，滿族人，從小家庭生活就比較優裕。1939年1月去日本高等音樂學校作曲系預科求學，不到半年時光便完成了預科專業，然後跳級成為作曲系本科學生，1942年畢業。
1943年，畢業不到一年的雷振邦回到自己的祖國，1949年6月，進入當時隸屬於北京電影製片廠的中國電影樂團，1955年4月，調到長春電影製片廠任作曲，此後幾十年間，雷振邦譜寫了100餘首電影歌曲。
雷振邦的代表作品，除了上面所說《劉三姐》和《冰山上的來客》，還有《五朵金花》、《景頗姑娘》、《蘆笙戀歌》、《吉鴻昌》、《小字輩》、《董存瑞》、《馬蘭花開》、《花好月圓》、《赤橙黃綠青藍紫》等電影音樂作品，在五、六十年代直至八、九十年代，這些作品都給人們留下了深刻而又難忘的記憶，尤其是八十年代他指導自己的女兒雷蕾等人創作的《四世同堂》音樂及主題曲《重整河山待後生》，激奮人心，成了一代人甚至兩代人心中永恆的音樂經典。
雷振邦的作品，涉及白族、壯族、彝族、拉祜族、塔吉克族、朝鮮族等很多少數民族的風格，因而受到各族人民的廣泛喜愛。而雷振邦為了創作這些作品，經常到少數民族聚居的邊疆地區進行採風，找民間歌手一塊喝酒一塊對歌，把那些將日漸失傳的少數民族音樂旋律記錄下來，雖然歷經各種惡劣天氣和自然災害，但從來沒有放棄自己心中對音樂的執念和追求。
正是由於雷振邦這種對藝術和音樂認真負責的態度，和持之以恆的不懈努力，這才誕生了大量形象鮮明，優美抒情的音樂作品。
實事求是地說，雷振邦的這種創作精神，並不是每個音樂人都能做到的，雷振邦的藝術成就，也不是每個音樂人都能達到的，因為，在物慾橫流的誘惑下，很多音樂人已經失去初心！
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雷振邦的名字，在他的電影歌曲作品出現時我已銘記。天才作家。那一代的電影歌曲幾乎都出自他手，而且可以說都是經典傳唱。他通過採風，把自己的智慧容入，最後創作，好多作品，成為經典傳唱。在我印象最深的，就是雷振邦，王洛賓。
施光南不能忘卻，是天才，他的歌曲，是體現新時代的。我曾看到一個評論，說繼聶耳，冼星海之後，就是施光南了。我不敢枉評，看專家學者給定論吧！
