2020-03-16 06:57:00 張越風

奧斯卡最佳真人短片《口吃》，你看懂了嗎？

2016年2月29日，由本傑明·克利裡導演的《口吃》，“爆冷”榮獲第88屆奧斯卡金像獎最佳真人短片獎。

之所以說“爆冷”，是因為這部僅僅12分鐘的短片，劇情極其簡單—講述了一名孤獨的印刷工人Greenwood，他有著清晰活躍的思維，但口吃讓他在現實的世界處處遇到尷尬。好在，他在網絡社交媒體遇到了艾莉。網絡交往了半年多，艾莉突然來到了他所在的倫敦旅遊，並提出想見面聊聊。Greenwood內心陷入了巨大的掙扎和矛盾，最終他鼓起勇氣見到了艾莉。隔著馬路，兩個人用眼神認出了對方，這時他發現艾莉是名聾啞人，他的臉色浮現出釋然而幸福的表情……

《口吃》上映後，很多人驚訝如此“簡單”的情節和“普通”的結尾，緣何能斬獲奧斯卡金獎？

濃縮就是精華，短片作為電影的一種特殊形式，更能考驗導演講故事的能力。

《口吃》能榮獲奧斯卡金獎，顯然蘊藏了極致的藝術魅力和人文價值。本文將從電影藝術的角度入手，首先分析劇情設計、視聽語言帶來的藝術魅力，接下來通過隱喻鏡頭運用，剖析影片隱藏的3個幸福人生密碼。

01 劇情設計：大道至簡的理念，“網友見面”的普通劇情背後，是巧妙呈現的人生三種最重要關係

“萬物之始，大道至簡。”

短片是電影的一種特殊重要藝術方式。自“奧斯卡”誕生之初的1931年，就開始設置最佳卡通短片獎、最佳喜劇短片獎和最佳奇幻短片獎等獎項。1957年，最佳單本短片獎和最佳二本短片獎合併成為如今的最佳真人短片獎。

短片，內容以喜劇片和劇情片為主，作為更能考驗導演講故事能力的藝術方式，短片長度一般小於或等於40分鐘。統計最近60年奧斯卡最佳短片，可以發現時長12—28分鐘之間的佔了約三分之二。

《口吃》根據真實故事改編，在短短12分鐘的時間裡，講述了一名口吃患者和網友見面的普通故事。看似平淡無奇中，導演運用了大道至簡的哲學理念，構建了主人公三條劇情脈絡，有機串起人生最重要的三種關係，從而帶來極富感染效果的藝術張力：

劇情脈絡一：與艾莉的劇情—愛情關係

主人公Greenwood與艾莉的關係，是本片的核心。他和艾莉的故事，充滿了“常規”和“戲劇”的色彩。所謂“常規”，是指故事的邏輯順序在生活中隨處看見：陌生人網上相識—聊天加深感情—相約線下見面，堪稱普通甚至“俗氣”的套路。而“文似看山不喜平”，Greenwood的口吃，為線下見面增加了劇情波瀾，艾莉聾啞人的身份又增加了劇情“戲劇化”的色彩。

劇情脈絡二：與父親的劇情—親情關係

本片中，前後出現了三次Greenwood與父親的鏡頭，分別為下棋聊天、一起吃飯、一起看電視。普通而極其寫實的鏡頭，既細膩刻畫了Greenwood的心理掙扎，又深刻隱喻了家庭對於Greenwood人生的影響。

劇情脈絡三：與外界接觸劇情—友情關係

本片中，沒有出現Greenwood與親密朋友之間的鏡頭。而是前後三次出現他通過不同的方式與社會外界接觸，隱喻表達了Greenwood三種不同的社交體驗：

1.影片08秒開始三次致電電信公司，希望獲取賬單。結果對方沒能等到Greenwood表達完畢，就掛斷了電話。這種正常的社會交往“信息獲取”都無法實現，Greenwood的沮喪可想而知。

2.8分08秒，Greenwood看到街頭一對情侶在吵架，鼓起勇氣想去解釋勸和，結果男方根本沒給他表達的機會，反而把他打的鼻青臉腫。一個連表達權利都沒有的人，在強權面前，只能成為被欺凌的弱者。

3.7分10秒，佇立街頭的Greenwood，面對向他問路的女子，故意裝作聾啞人無法回答。值得玩味的是，Greenwood通過裝成聾啞人，不僅躲避了口吃無法流利交流帶來的尷尬，還似乎收到了問路女子對“聾啞人”的尊重。

親情、愛情、友情，是每一位普通人最重要的三種關係。對正常人來講，得到這三種關係並不困難，它們似乎已經成為生活的“正常配置”。正是這種“容易得到”，遮蔽了我們對親情、愛情、友情發自靈魂深處敏銳的感觸。

當社會“弱者”Greenwood，以一種對我們來說完全陌生的方式，去努力建構親情、愛情、友情關係時，我們從看似普通的劇情中，感觸到被強烈壓抑的生命熱情，觸發我們內心深處的共鳴。

通過本劇，我們能夠看到，什麼樣的劇情設計才能夠真正吸引觀眾？

首先，真情實意是最不可缺少的元素。藝術來源於生活，而高於生活。在普通的生活中，尋找藝術的熹微之光，並賦予飽含人文精神的內涵，這樣的藝術才能真正打動人心。

其次，故事情節設計要前後連貫並且邏輯嚴密。電影講述的故事，要遵循基本的“起—承—轉—合”結構，用嚴密的邏輯，確保觀眾思維的延續，並且昇華觀影的情感體驗。

最後，劇情設計要符合人對美好的追求。不論國籍地域，不論種族民族，對於美好結果的嚮往，一直是人類永恆不變的價值追求。

02 視聽語言：內涵豐富的視覺語言，極具特色的內心獨白方式，以獨特的視角，表達了細膩動人的真實情感

作為榮獲奧斯卡金像獎的佳作，《口吃》製作精良、極具特色。色彩和光線的合理運用，構建了精美且極富內涵的視覺畫面；內心獨白、音響的巧妙組合，構建了極具真實感的情境。

（一）豐富細膩的視覺語言

1.對稱式構圖法，賦予影片深厚內涵

從影片開頭第17秒，主人公Greenwood嘴部特寫，到第35秒Greenwood近景出現，再到1分14秒一直響著語音的手機全景，連續三組鏡頭，均為對稱式構圖，把觀眾的視線牢牢鎖定在畫面中間的焦點位置。

除了影片開頭，這種對稱式構圖法貫穿整部影片，起到兩個“妙處”：一是對稱式構圖給人穩定、平衡的感覺，這與主人公表面單調、受限的平淡生活相呼應。二是與主人公敏捷正常的思維，豐富的內心感受相呼應

，讓觀眾真切感受到主人公那種無法正常表達的痛苦。

2.細節鏡頭運用，實現無聲勝有聲的效果

本片大量細節鏡頭的隱喻運用，細膩刻畫了主人公對親情、愛情、友情的渴望與矛盾，深深觸動了觀眾的思緒，分別舉例一組：

第一組：有關親情的細節鏡頭。影片3分15秒—4分20秒，出現一組Greenwood與父親下棋的鏡頭，在這組長達65秒的長鏡頭中，Greenwood在父親鼓勵的目光中，磕磕絆絆說了三句話，詮釋了愛和鼓勵對人的激勵作用，讓觀眾深受感染。

然而，在5分39秒，出現父子二人吃飯的鏡頭，在這組7秒的鏡頭中，Greenwood兩次把頭轉向父親，但看到正在全神貫注看電視的父親，欲言又止的Greenwood最終沒說一句話。

第二組：有關愛情的細節鏡頭。9分34秒，睜著眼睛躺在床上的Greenwood，聽到電腦收到信息的提示音後，立馬起身查看消息。這組長達36秒的鏡頭，背景一片漆黑，在電腦微弱屏幕光映照下，Greenwood面部表情格外豐富，並通過眼神的變化，讓觀眾逐漸感受到他“期待—忐忑—驚訝—幸福”的內心變化。

3.色彩光線

“一切視覺表象都是由色彩和亮度產生的”—程錫麟。

本片選取了介於暖色調和中性色調之間的淺暖色調，前後呼應，奠定了整片在掙扎中尋找希望的主基調。

影片開頭，主人公給電信公司打電話，房間淺橘黃色的燈光，隱喻了Greenwood在口吃的困難前，仍心懷希望，積極和外界溝通。

影片9分34秒， Greenwood躺在黑白紋的枕頭上，在黑色的背景下，睜大的眼睛清晰可見，他在忐忑等著艾莉的回信。

影片的結尾，燈火闌珊的街頭，Greenwood與艾莉隔街微笑相視，那無言的幸福，深深感染了每位觀眾。

弱光的使用，貫穿了全片，不僅很好渲染了主人公的內心狀態，而且極富隱喻。Greenwood辦公的場景，檯燈發出的一束暖光照亮了他，而四周則是一片漆黑。在Greenwood與父親一起吃飯的場景中，父親身旁的落地臺燈也照射出暖心的淺黃，營造了家庭的溫馨，也鼓舞了Greenwood兩次扭頭望向父親欲言又止。在影片8分05秒，全景畫面中，Greenwood默默座在公交站臺座位上，一束頂光照在旁邊爭吵的一對男女身上，Greenwood勇敢向“光線之下”的人走去，卻遭到了男子的無端毆打，暗示了主人公作為邊緣人士，在社會遭遇的不公甚至欺凌。

這樣的場景，還有很多。如Greenwood與艾莉結束聊天后，滿臉凝重座在電腦桌前，檯燈下他內心掙扎的表情一覽無餘，而背後一片漆黑。亮光與黑夜的對比，不僅無聲描繪了Greenwood內心的掙扎與落寞，也隱喻了他對融入現實世界“求之不得”的渴望與痛苦。

（二）極具特色的聽覺語言

口吃的主要表象，就是無法流利地進行語言表達。《口吃》一片中，導演巧妙地通過“內心獨白”和“音響”相結合的方式，在渲染氛圍的同時，立體細膩展現了主人公豐富的內心情感世界。

1.內心獨白：話語的“補位”表達

“導演通常會用聲音來表示影片中角色的想法，雖然片子角色的嘴唇沒有動，但我們能聽到他說出自己的想法，而片中的其他角色聽不到。電影情節在此利用聲音，使我們能夠透視角色心中的主觀想法。”—大衛▪波德維爾

Greenwood因為口吃，在現實時空中，他是“缺位”的，但在內心世界中，獨白可以表達他豐富的內心情感。如影片開頭，因為表達不清要求，Greenwood的電話慘遭掛斷，接著從他內心獨白銜接，表明了想查詢寬帶賬單而失敗。

在Greenwood前去見艾莉的路上，反覆出現的大量內心獨白，完美展現了Greenwood緊張、激動、迫切、喜悅的心情。

通過內心獨白的使用，導演既立體細膩展現了Greenwood豐富的內心，也詮釋了每個人都有自由表達的權利，口吃人士也不例外。

2.音響：對真實世界的記錄與隱喻

“音響效果最為重要的用途，就是加強‘身臨其境’的真實感”—波布克

影片的開頭，三次重複出現電信公司“請稍等，客服代表很快為您服務”的提示音，以及掛斷電話嘟嘟的刺耳聲。標準、流利但機械化的客服語言，與主人公磕磕巴巴的真切需求，形成強烈的對比，強烈的代入感，使觀眾的情緒迅速受到感染。

在影片中，還有一個前後出現20多次的關鍵音響—電腦收到信息的提示音，這簡單的一聲“滴”，串聯起Greenwood與艾莉的交往、邀約、見面的全過程。這個最普通的聲音，對於Greenwood來說，就是飽含著愛與期望的天籟之音。

03 隱喻鏡頭下，隱藏了幸福人生的3個密碼

影片中，Greenwood是不幸的，他患有嚴重的口吃，介於正常人與傳統意義上的殘疾人（例如聾啞人）之間，成為“邊緣人”，在生活中處處碰壁；

Greenwood又是幸運的，他擁有現實世界中正常人身份的父親，又從網絡世界遇到追求幸福人生、殘疾人身份的艾莉，照亮了他灰色的人生。

Greenwood從缺憾走向美好的故事，隱藏了幸福人生的3個密碼，帶給我們如何構建與家庭、與社會、與自我關係的深度啟示：

一、關於家庭

家庭是構建幸福人生的重要元素，愛是一生的陪伴與鼓勵。

影片中，無數觀眾都被這溫馨的一幕所感動：長達65秒的長鏡頭中，Greenwood在父親鼓勵的目光中，磕磕絆絆說了三句話，父親耐心聽他講完，並讚揚道：“嗯，我喜歡這個。”

而在這個瞬間溫情的背後，家庭應該在人一生中起到什麼作用？導演顯然賦予了更深的隱喻，通過鏡頭，我們從四個方面深入分析：

1.簡單的一句“嗯，我喜歡這個”，夠嗎？除了肯定和讚揚，是否有敷衍的意味在裡面？更好的回應方式，是不是應該鼓勵Greenwood繼續說下去？

2.5分36秒，出現Greenwood與父親分別座在沙發兩頭吃飯的場景。沙發中間空出一個人的位置，以及Greenwood兩次扭頭望著父親，但看到父親在全神貫注看電視，欲言又止的Greenwood最終沒有和父親說一句話。

3.8分59秒，第三次出現Greenwood與父親在一起的畫面。此時，Greenwood正內心激烈糾結著是否和艾莉見面，或許他望著父親想徵求意見，而父親已經座在沙發上陷入熟睡。

4.影片的全程，父與子三次鏡頭，父親就說了一句模稜兩可的表揚。而自始至終，沒有出現Greenwood母親的畫面。

弗洛姆《愛的藝術》認為，母親是我們的故鄉，是大自然、大地和海洋。父親則代表了思想的世界，人所創造的法律、秩序和紀律等事務的世界。人從同母親的緊密關係發展到同父親的緊密關係，最後達到綜合，這就是人的靈魂健康和達成成熟的基礎。如果人不是這麼發展，就會導致神經（機能）疾病。

通過影片，我們無法得知Greenwood口吃是天生病理性的還是後天因素造成的。但影片提醒我們，來自家庭的愛，對Greenwood而言是缺失的。家庭是構建幸福人生的重要元素，愛應該是一生的陪伴與鼓勵。

二、關於社會

每個人都是不同程度的“邊緣人”，善待他人就是善待自己

影片中，介於正常人與殘疾人（聾啞人）之間的Greenwood，可以被稱為“邊緣人”。“邊緣人”與“殘疾人”兩組鏡頭的對比，飽含極強的隱喻:

第一組：“邊緣人”的遭遇。Greenwood打電話給電信公司索取賬單，這對正常人來說輕而易舉的事情，他卻多次努力未果；在街頭勸架，因言語表達的弱勢，慘遭毆打。

第二組：“殘疾人”的遭遇。Greenwood面對問路的女子，裝作聾啞人，既使自己避免了口吃的尷尬，似乎也得到女子的善待回應；而艾莉這位真正的聾啞人，當片尾向諮詢她事情的男子表明身份後，也得到了男子善意的回應。

由此，我們可以深切發現：人們一般可以善待一個真正的弱者（例如殘疾人），但往往不會發自內心善待一名“邊緣人”。在邊緣人的日常生活中，輕則遭遇例行公事般的拒絕，重則遭遇暴力傷害。

根據流行病調查資料，目前全球口吃患者大約有8000萬人。其實，不僅是口吃，我們每個人身上都有或多或少的“缺陷”。這些“缺陷”使得每個人，在某種程度上都是“邊緣人”。

愛默森說：幫助他人的同時，也幫助了自己。善待邊緣人，就是善待我們自己。

三、關於自我

幸福從來不是十全十美，只有放下內心的羈絆，才能把握真正的幸福

影片中，Greenwood和艾莉，為我們呈現了兩種不同的人生態度：

Greenwood掙扎中慢慢改變。從影片開頭三次撥打電信公司電話，再到猶豫不決是否見艾莉，Greenwood的內心掙扎貫穿了全片。同時，在Greenwood書桌的特寫鏡頭中，我們可以清晰看到美國作家厄普代克的《馬人》和愛爾蘭小說家奧布萊恩的《落水鳥》，以及房間掛著的寫滿梵高相關文字的“海報”，無不強烈暗示了Greenwood精神的掙扎和自我的逃避。

艾莉—灑脫中向陽而生。相比Greenwood的掙扎，聾啞人艾莉明顯灑脫的多，不論是網上主動約Greenwood見面，還是社交媒體曬出美食、風景的照片，無不展示了艾莉內心對美好生活的熱愛。最令人動容的還有一個細節，艾莉發現了街對面凝望自己的Greenwood，臉色浮現出幸福的表情，雙手不由自主地搓了起來，我們可以清晰看到，她左手的中指和右手的無名指，都帶上了象徵著熱戀的戒指……

當Greenwood發現艾莉是聾啞人後，他實現了人生心理的昇華，從掙扎蛻變成了艾莉一般的灑脫，決心真正放下內心的羈絆，去把握真正的幸福！