《羅小黑戰記》是一部國漫動畫，此前TV版就吸引了大批粉絲。在熬了8年更新後，這個IP終於出了電影版，一舉成為《哪吒之魔童降世》後的又一國漫爆品。我並沒有看過TV版，這一回主要是就電影說電影。接下來，咱們就來聊聊《羅小黑戰記》。
從《大聖歸來》到《白蛇緣起》、《哪吒之魔童降世》，諸多熱門國漫電影的繪畫製作都是非常精美的，視覺效果上基本都向皮克斯、迪士尼看齊。不過，《羅小黑戰記》卻是二維動畫，雖然不如三維動畫那麼精美，但也是獨樹一幟的畫風，二維夾雜著些許三維效果，視覺體驗也還是挺不錯的。我一直認為國漫不必過於執著三維動畫的精美視覺效果，如果能保證故事水平，觀眾必定也會接受二維動畫的。從《羅小黑戰記》的打鬥場景中，我看到些許《斬服少女》的影子，儘管是二維動畫，但獨特分鏡帶來的打鬥效果都還是挺亮眼的。
而在故事性上，《羅小黑戰記》也是有可圈可點之處。從整體而言，《羅小黑戰記》是一個溫馨的治癒系故事。在一個生活著妖精的現代社會中，妖精與人類既和諧共處，又有著這樣那樣的矛盾，妖精會館從中協調。主角羅小黑原本的森林家園被人類破壞，他剛被一群仇視人類的妖精所救，轉眼又被名為無限的妖精會館高手抓走。在這段漂流記中，羅小黑對無限的態度逐漸變化，從原本的視為敵人到最後的拜師。另一方面，羅小黑也漸漸發現，原本自己認為的好妖精風息居然是個敵人，他想要奪取羅小黑的能力，害其命。
電影的大部分劇情都落在了「羅小黑和無限」的關係上，一個是萌萌的幼年妖精，一個是高冷傲嬌的人類高手。這一人設組合與「大叔+蘿莉」等眾多治癒系人設有異曲同工之妙，給人很溫馨的感覺。估計有不少粉絲僅僅是觀看兩人的相處就滿足了。
儘管整體劇情比較簡單，臺詞也比較少，但《羅小黑戰記》在故事設計上也是有巧思的，尤其是“好人與壞人”之間的轉換。電影一直站在羅小黑的視角，通過角色與觀眾之間的信息不對等，先將好人無限塑造成敵人，再通過羅小黑與無限的相處來反轉無限的人物形象。隨著劇情的推進，羅小黑認為的好妖精風息則變成敵人。這樣的故事設計，讓原本相對平淡的故事增加了一些戲劇性和諷刺性。
而在細節上，《羅小黑戰記》有不少無臺詞的動畫片段，僅僅靠角色的動作來表現羅小黑和無限之間的互動。這些無臺詞的場景既詼諧又溫馨，它們是這個電影非常關鍵的組成部分。由於電影並沒有針對深層矛盾進行挖掘，戲劇衝突相對平淡，因此看完電影后，對主線劇情的印象不會太深，觀眾情感的宣洩點也較少。於是，這些溫馨片段反而成了人們念念不忘的。此外，羅小黑這個形象也是很有特色，萌萌的小黑貓和少年貓耳形象很容易吸粉，這種感覺有點像《超能陸戰隊》的大白。即便像我這樣第一次看《羅小黑戰記》，也很快就喜歡羅小黑這一形象。
平心而論，《羅小黑戰記》儘管挺不錯，不少觀眾看完都很喜歡這個電影，但這不能否認《羅小黑戰記》在故事性上的弱勢。倒不是說《羅小黑戰記》的故事不好，而是說這個故事可以設計得更好。
很多網友認為，不應該把《羅小黑戰記》和《哪吒之魔童降世》放在一起對比，它們並不是一個類型。但實際上，觀眾潛意識會將二者放在一起對比，因為它們都算是國漫代表作。誠然，論故事性的話，《哪吒之魔童降世》更勝一籌，尤其是高潮的衝擊力、多個兩難選擇帶來的戲劇張力，我當時觀影有被感動到。而《羅小黑戰記》的情感則從頭到尾維持在一個水平線上，說不上不好，但少了一份衝擊力。
但話說回來，《羅小黑戰記》所呈現的治癒系風格，到底需不需要戲劇上的衝擊力呢？我換了多個角度思考，認為《羅小黑戰記》可以不需要衝擊力，但有的話會更好。
站在主創團隊和粉絲的角度來想，軟萌的羅小黑和高冷傲嬌的無限，二者的互動才是重點。只要這兩個角色帶來了溫馨的感覺，讓觀眾情不自禁的喜歡上他們，那麼電影的目標及已經達到了。如果改動羅小黑和無限，那就如同改動了《羅小黑戰記》的電影特色。比如，羅小黑這個幼年妖精的性格是否可以改得更激動一些？活了近百年的人類無限，是否可以變得更加大叔範？兩人最初的矛盾衝突是否可以更加激烈？要改不難，但是那樣就很難保留如今的溫馨感覺。
《羅小黑戰記》所呈現的溫馨，是源於兩人之間詼諧幽默的互動，以及人物形象本身的軟萌。一旦矛盾衝突激烈，這種微妙關係很容易被破壞，觀眾觀感也會有所變動。因此，整個電影矛盾衝突不激烈，著重羅小黑和無限之間互動的溫馨詼諧，這是主創團隊較為保守的做法。既不容易出錯，又能滿足粉絲預期。
那麼，如果在保留人物關係主體框架的情況下，《羅小黑戰記》是否有提升的空間呢？我認為也是有的。重點可以放在羅小黑對「好人與壞人」的認知、對是非對錯的判斷上。其一，羅小黑先是認為人類是壞人，因為人類破壞了他的森林家園。電影可以設計一些羅小黑鍾愛的物體、景象，然後再讓人類破壞它們。因為家園被破壞是一個空泛的概念，而喜愛事物被破壞則能將羅小黑對人類的憤怒具象化。此外，電影還可以設計一些伏筆細節，來誤導觀眾和羅小黑，讓大家都認為風息看起來更好，無限看起來更壞。如此，結尾的反轉會更有衝擊力。
其二，羅小黑和妖精風息的互動也可以適當改動。羅小黑在人類社會流浪，風息遇見他後僅僅只是帶他回到森林，給他吃肉和住處。半天的相處就讓羅小黑判斷風息是好人，這反映羅小黑的是非判斷能力很弱，也比較膚淺。那麼，羅小黑與無限長時間的相處又為何不能快速改變羅小黑的認知呢？羅小黑為什麼那麼固執的認為無限是壞人？我認為，如果妖精風息做出了某些觸動羅小黑的行為，讓羅小黑固執的認為風息是好人，這樣更能解釋其後續的行為。同時，羅小黑越是固執的認為風息是好人，那麼「風息是壞人」這一真相對羅小黑的衝擊也會越大。參考《尋夢環遊記》，主角堅信那個歌手就是他的爺爺，結果爺爺卻將他拘役，這一轉折的力度還是很大的。
其三，電影可以深入或豐富風息等反派妖精的動機。反派對抗力量對故事的重要性幾乎是不言而喻的，反派越強，動機越合理，故事的矛盾衝突也會更加激烈。這就如同物理上的作用力與反作用力。在《羅小黑戰記》中，反派風息的理由是，人類破壞了妖精的家園，所以他要向人類報復。並且，從風息後期行為來看，他更像是出於個人報復心理的行動，而非為了整個妖精族群著想。這一動機相對顯得膚淺，彷彿是為了整個反派而設計的。這也導致電影的對抗力量過弱。
可以從兩方面強化電影的對抗力量。一方面，電影可以深入挖掘風息的動機。家園被破壞，這是表面動機。深層動機可以是，他認為妖精的力量凌駕於人類，當弱小的人類破壞他的家園而他無法改變的時候，就如同冒犯了他。這點自然可以上升為種族主義，就如同《X戰警》似的。又或者，他發現人類科技越發展，妖精的妖力越弱，妖精到最後可能滅族。這又是《愛、死亡和機器人》第8集有異曲同工之妙。當然，《羅小黑戰記》主創對世界觀有自己的構想，但風息的動機始終是可以深入挖掘的。
另一方面，電影可以豐富風息一夥人的動機。在《羅小黑戰記》中，風息並非單獨行動，有不少夥伴與他並肩作戰。從電影的世界觀能看出，妖精會館這一組織致力於人與妖精的和諧共處，加入其中好處多多。這麼美好的組織，風息及其夥伴為什麼要叛逃呢？也許有的妖精想要回歸森林，有的妖精的愛人被人類迫害，有的妖精在妖精會館遭受壓迫，有的妖精發現妖精會館的黑幕，諸如此類。《羅小黑戰記》幾乎只交代了風息的動機，而沒有交代其他妖精的叛逃動機。這反映了主創團隊對妖精的思考不夠深入全面，將注意力過多集中在羅小黑的美好關係上。
全局來看，《羅小黑戰記》的故事設計審美傾向於美好，而淡化負面矛盾。並不是說這有什麼不好，畢竟很多觀眾都非常喜歡。只是，如果沒有不美好的襯托，又怎麼顯得美好的珍貴？但總而言之，《羅小黑戰記》確實是一個不錯的國漫電影，沒什麼槽點，「好人壞人相互轉化」的故事設計和獨特的畫風也都頗為亮眼，值得稱讚。
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