飛姐酷寫
您好，我覺得這個問題要分兩個方面去看。
一是，從攝影技術角度看；
二是，從書法作品本身看。
首先，從攝影角度看，攝影藝術是光影的表現藝術，拍攝好的作品需要的基礎條件如：
1. 好的拍攝設備，尼康、佳能等全幅相機；
2. 豐富的相機使用經驗，光圈、快門、速度、白平衡、ios指數等的最佳配合；
3. 有很豐富的打光和構圖經驗，拍攝不同場景布光也不同；
4. 有後期的PS的調圖能力；
5. 有比較好的美學知識和色彩敏感度等。
拍攝書法作品我覺得布光均勻比較重要；其次是有好的鏡頭。定焦鏡頭更好些，不容易產生變形；感光指數低一些用三腳架拍攝噪點可以更低。如果要讓書法的筆畫拍攝出強烈的立體效果就需要後期處理，利用蒙版選區等工具選出黑色線條通過濾鏡效果加強一些立體效果。
再有，從書法作品本身看：
1. 書法作品從書寫本身來說：
中鋒用筆很重要，好的書法作品寫出的筆道給人感覺就是圓的有立體感，側鋒寫出來的線條給人感覺扁平。書寫的力道也很重要，力透紙背，屋漏痕的感覺。
2. 從書法家用的墨和紙來看：
好的墨色黑亮，有比較好的質感，通過光線照射就自然會有立體感。好墨研出來的墨要好於墨汁。墨汁膠性比較大。
好的紙也是一樣，好紙吃墨，能寫的黑亮，次紙寫的墨色深不進去，作品墨線發灰。
總之，拍攝書法作品或繪畫作品，尤其是繪畫作品，攝影器材功能還是顯示媒介，顯示器或印刷品等都有侷限性，不如直接觀賞原作品，因為很多書畫作品裡面的墨色變化的豐富程度，現在技術很難完全展示作品原貌。如果是書法作品，現場看原碑和看拍出來的攝影圖片感受是完全不同的。所以，拍攝書法作品的作用一般是作為電子文件存檔和展示，或製作印刷品，後期再編輯都會又有所損失的，故書法拍攝只要滿足不同場合的需要就好。
墨硯軒書畫
我也經常拍自己的字，分享一下：
1.準備高像素的手機或者相機。
2.把字放在家裡地板上，四個角用鎮紙壓住使其紙張平整。
3.光線補充。手電筒，檯燈，另外一臺手機。
4.用點對焦方式，多試幾個點，找到自己理想的對焦點。手機左右上下移動，取景時把作品邊框與取景框平齊，便於裁切。
5.立體感，可以用圖片處理app進行編輯。推薦app：snapseed，真的很好用。
有竹居
書法拍攝怎麼拍出立體感？怎麼調整角度？
答：書法作品的立體感，可以用以下方法獲得：
拍攝時曝光補嘗稍微加一些，既加強字跡的層次感，又能使白紙更白，突出主體
如果是沒裱過的畫心，可以燙平皺紋，使字跡的背景更乾淨
後期處理中使用3維建模，把字跡變成立體的
後期處理中在PHOTOSHOP裡把字跡摳出，複製粘貼，在圖層混合選項裡用投影，外發光，等高線等操作，製作字跡的立體效果
加勒比海盜的書法攝影
一幅佳作，拍出的效果感覺不如實物，怎麼提高網絡作品的美感，拍攝只是一個方面，包括相機的質量，手法，角度等等，說白了就是讓作品更有質感。第二個方面就是後期加工製作，包括裁剪，光處理，色彩處理，背景處理，邊框等等
所以說網上看到的基本上都是包裝過的，欣賞真正的書法作品還是要看實物。
雪飛188836876
書法作品，宣紙一般不會反光，所以可以用固定光源，比如日光燈等等，但是要光源打勻，相機可以使用卡片機就行，，最好在作品的後邊再多墊上些宣紙，最好不要用閃光燈，閃光燈的亮度不會很均勻，最好用800萬以上像素的相機，最好以掛牆拍攝為佳，對焦點要用多點對焦，感光度200就可以了，最好有包圍曝光功能的相機，這樣會很均勻還有立體感，拍攝時一定要留出邊角，這樣才不會有黑邊的出現，拍攝完成後用修片軟件進行裁剪，把邊角的黑邊裁掉，能剩個5、600萬像素完全可以發表了。具體細節可以詳細講解。
1、懸掛或者平鋪在地上、桌上，光纖要亮且均勻。
2、背景要純色，建議為灰色或淡白色。可以用白紙覆蓋做背景
3、距離2－3米，用相機的變焦，使背景虛化。（懸掛時效果更好）。
4、儘量使用三腳架，對焦準確，高度對到畫中心、不出現照片角度變形
世界精彩鏡頭
ATD, A3d 書法拍攝的關鍵點就在於紙上,26RegionSFM,FOW,JARED999D,METROID,Opiumud,紙要吸墨能力強，給人一種視覺上的享受。
対魔忍，尼爾機械紀元，上古卷軸，生化危機，守望先鋒，死與生，巫師，小鳥醬，推女郎，王動，快，攝影手法也必須要有，貓，9uu，才能完美的展現一副書法作品
紫極長生真君
拍攝書法作品，根據我的經驗，需要注意如下幾點:
一、整體不變形，四邊要平行，使用器材標準鏡頭或更長焦距鏡頭拍攝，書法作品貼在牆上，相機位於作品畫面正中，拍攝距離不可過太近。
二、用光要均勻，自然光線最好用散射光線，不能太陽直射，以正面光為宜，(注意正面光不等於直射光)，人造光源可選擇恆定光源，不宜用閃光燈，不易控制光源均勻。
三、正確使用白平衡，設置白平衡適應對應的光源，一句話，書法的黑白兩色不能偏色。
四、曝光要準確，過曝會使黑字變灰，欠曝會使白底變灰。
五、後期調整適當亮度和反差，使黑色深淺適度，白底儘量不灰，去掉不需要的雜點和汚痕，裁去雜邊，根據要求設置像素及分辯率，整體拍攝製作圓滿完成。
步峰逐影
利用線條引導觀者的目光，使之匯聚到畫面的焦點；當觀眾的視線被畫面中的引導線所引導時，就能感受到畫面的縱深感。近大遠小
一、鏡頭焦段選擇
鏡頭焦段的長短對照片的縱深感是有一定的影響的，雖然畫面中各個元素的位置並不會產生變化，但是會讓觀眾的視線產生變動。比如：廣角鏡頭可以讓畫面中的元素產生畸變，擴張畫面邊緣的。尺寸不大的話，可以放在地上，這樣容易平展。太大隻有掛在牆上。
二、善用“近大遠小”
看到“近大遠小”可能很多人會說：哪裡找那麼多近大遠小的景物來拍。其實生活中有很多這樣的題材，只要你懂運用“近大遠小”的透視原理，就能很好的創造出縱深感。建議使用強閃光燈，有條件的話，左右方向增加輔助光源，光源不要離畫面太近，以減少色差。鏡頭正對作品，相機與畫面保持垂直。
一紙一墨一乾坤
室外用大光圈，在背景相對空曠地方用單點對著人眼拍，眼睛水汪汪而且焦點對著人只有人清醒背景虛化，特別立體，沒大光圈鏡頭長焦鏡頭也可以
無厘頭的厚厚丫
所有立體感強的圖片拍攝，都是斜拍，再適當左右晃動，調整角度。
