失眠ing
寫影評來分析和評論一部電視並不是簡單的事，我們看電影下方的評論一般都是些影視愛好者的簡單短評。很多網站往往需要很專業的影視評論。我們該怎麼寫呢？
第一在看電影前做做前期準備，好的電影情節，過得更快，容易忘掉。可以準備筆記本類的東西，好的地方記一下，稍加評論，最後總結。
第二是看電影，瞭解導演是誰，主演是誰。可以該概括一下他們最近的動態，緋聞什麼的。然後是劇情，剪輯，音效等等，一定要把電影瞭解透徹。
第三總結開始寫，首先得有個引人入勝的開頭，然後把第二部瞭解到的，看到的都寫出來，加入自己獨到的見解，也可以和其他的類似電影做一下比較，最後寫一下結尾。
幸福來自生活
影評可以通過以下幾個角度入手：
1、評主題，力求有獨到見解，深入挖掘。
2、人物評論，單一人物；某類人物；對比性人物；從人物關係評析。
3、場景細節。
4、懸念設置，人物命運為主線，將人物經常處於生死關頭，環環緊扣。
5、矛盾衝突。
6、敘事線索。
7、情節與節奏，戰鬥高潮與抒情段落的設置；緊張與舒緩情緒的起伏；鏡頭節奏快與慢的轉換。
8、中外影片比較。
9、評現實意義。也與主題有關，但更側重於現實作用。
10、寫觀後感。要聯繫現實，融進自我，或是褒揚先進，批語落後，針砭時弊；或是進行自我觀照，尋找差距，激勵鞭策。
題目
題目是任何寫作中的第一閃光點，影評也不例外。一個好的影評題目，關鍵在於它能否用於傳遞作者想要在影評中表達的信息。在看完電影后寫影評時，首先要找一個好的切入點，當然，這個切入點就要從題目開始入手了。影評的題目注重創新、新穎，起到讓別人一看見題目就想讀下去的作用。此外，影評題目越短越好，6-7個字為宜。
開端
閱高考語文作文的老師們都有一個習慣閱卷方法，即題目-開頭-（中間）-結尾，如果一位考生的中間部分寫的再好，但開頭卻弄得很差勁，這樣閱卷老師對這位考生的中間內容最多就會大體瀏覽一遍，有的甚至連看都不看，因此，開端無疑是很重要的一個部分。
在影評的開頭，可以開門見山地一上來就介紹你所要寫的影片最為亮點之處，或直接寫影片的高潮結局，從而引起讀者的興趣；還可以運用“詩經六藝”中“興”的手法，也就是說，由你想表達的內容聯想到了什麼其他東西可以代表你的如內容；也可以先插入一電影名家的名言，例如巴贊、愛森斯坦等，這樣能為你的影評錦上添花。
中間
這一部分是影評的核心內容。其實寫影評就是寫一篇議論文，因此我們在寫影評時應注意多分析、少敘述，以你想要表達的內容為中心，擺出論據，層層推演，但要注意不要跑題，也就是說，你在影評中分析的內容，都必須要圍繞你的中心。
結尾
我們完成了影評的最主要內容之後不能就此結束，還應當有一個響亮的結尾。在結尾我們首先應該先對影評的主要內容進行一下總結，然後可以抒發自己的感想，表達一下自己對整個影片的理解；還可以引用名言、託物言志，讓影評有一個好的收尾。
擴展資料：
電影評論，簡稱影評，是對一部電影的導演、演員、鏡頭語言、拍攝技術、劇情、線索、環境、色彩、光線等進行分析和評論。
電影評論的目的在於分析、鑑定和評價蘊含在銀幕中的審美價值、認識價值、社會意義、鏡頭語言等方面，達到拍攝影片的目的。
解釋影片中所表達的主題，既能通過分析影片的成敗得失，幫助導演開闊視野，提高創作水平，以促進電影藝術的繁榮和發展；同時能通過分析和評價，影響觀眾對影片的理解和鑑賞，提高觀眾的欣賞水平，從而間接促進電影藝術的發展。
新視角發現
您好，我是一凡，很高興回答你的問題，影評我們都知道，就是影視作品分析，為了提高大家的寫出油深度的影評，根據以往的經驗，給出以下幾條建議：
1.內容稀缺、角度新穎
一部電影由多個元素構成，導演、演員、編劇、鏡頭、臺詞、幕後等等，挑選一個自己擅長的方向深入挖掘，要好過面面俱到，泛泛而談。
切忌做表面文章和口水文章，切記要另闢蹊徑和與眾不同。
2.通俗易懂、深入淺出
作者看過一些影評，長篇累牘都是生硬晦澀的專業詞彙和理論知識，乍看感覺高大上，實際閱讀量卻慘不忍睹。
為什麼？是因為文章寫的不夠乾貨嗎？
並不是！而是因為自媒體的用戶群體是普羅大眾，大眾不關心斯坦尼斯拉夫斯基說了什麼！
專業性和易讀性，兩手都要抓，兩手都要硬，但孰輕孰重要心裡有數，寓教於樂才是王道。
3.邏輯自洽、結構清晰
這一點涉及文章的具體寫作技巧，簡單來說就是上下文的關聯性要強，切不可東一榔頭西一棒槌，天南海北想到哪寫到哪。
作者想說，與其臨淵羨魚，不如退而結網。
勤於動筆，善於思考，在實踐中總結經驗。
寫文章這事兒——無他，但手熟爾。
4.論據要硬、引源可靠
文章中多引用一些經過考證的數據和與主題相呼應的案例，使論據具有公信力和權威性。
由此可見，影評絕不是張口就來，前期的準備工作尤為重要。
5.分析深入、觀點可行
文章中提出的觀點須是經過深思熟慮後得出的個人見解，要具有實際意義，不能信口開河，更不能胡編亂造。
6.不偏不倚、公正客觀
大家在寫影評時往往會帶入強烈的感情色彩，過度渲染個人情緒。
但是，一味的吹捧和貶低影片會讓文章失去讀者的共鳴。
一篇合格的影評要做到就事論事，保持中立。
這一點需要格外注意！
7.積極向上、人文關懷
影評的最後，一定要回歸現實。
把電影的啟迪通過文字傳達給讀者，傳播正能量。
一凡講電影
要寫一篇好影評的首要條件肯定是閱片無數，閱遍世間好片爛片平庸之片，進行對比，有對比才能明白好在哪兒不好在哪兒。
接著是瞭解電影的歷史，瞭解各個電影流派的特點與代表人物和代表作品，而到了這一步最好還要了解這個電影流派源起國家的文化。略武斷地說一句，沒有足夠的文化歷史知識沉澱不足以談藝術，好的藝術作品也必然包含豐富的文化歷史信息。這方面我很喜歡周黎明老師的影評，周黎明老師的影評談文化談歷史都是非常非常好的，而且字裡行間的氣度心胸真的令人心慕不止，謙謙君子大概就是說他吧。
再有是需要了解電影工業，瞭解電影製作人員的分工，除了導演演員，還有編劇攝像剪輯配樂化妝等等，所以一部電影是許多電影工作人員共同的勞動成果，談電影勢必也要談到這些幕後工作以及這些幕後工作人員。
還有就是要培養自己的審美情趣和美學觀點，這年頭不怕觀點奇崛劍走偏鋒，就怕平平無奇泯然眾人，這方面可以參考下徐浩峰老師的影評。（有點跑題了）
南城一家
首先，需要觀看很多部電影。
一篇文章似乎在推薦一部電影，但每次都可以說，電影演員曾經在一部不拉或不拉的電影中表演過，導演之前的導演是什麼風格，編劇寫了什麼有代表性的作品，攝影師、編輯、造型師、特效專家和音樂導演會帶著一點背景為大家挑選。
在你看這部電影之前，你可以感覺到電影製作團隊是如何護送你的，讀者會對一部電影有一個初步的判斷。其次，我認為這是最困難的。你怎麼能在不破壞重要情節的情況下知道這部電影是關於什麼的呢？當然，這不可能是百度百科全書第一頁的介紹，更不用說對情節的精確複述了。這似乎是一次奇妙的旅行，讓你知道情節的大致方向，但不是所有的曲折，吸引讀者自己去看電影。這確實考驗了評論家紮實的寫作技巧。
把握電影的細節。通常他們會結合動畫、臺詞或幕後瑣事。準確分析演員的演技、編劇的負擔、特效製作、燈光、取景、構圖、分鏡、攝影、剪輯等技術問題。這些細節我們作為普通觀眾可能找不到。例如，《戰狼2》的遠射和《愛樂之城》的揮拍。這要求電影評論傢俱備專業的電影技巧。第四，將電影與當前的政治熱點結合起來。
這是我最喜歡獨立魚的地方。每當社會上有一個熱門話題，他都會推薦一部與之相對應的電影，而且非常及時！許多電影最初反映了社會現實。最後，它還可以昇華電影評論的主旨，這並不像電影評論那麼簡單，而且常常起到評論的作用。答案不是很專業。我希望你能糾正我更多。
剪輯界一姐
哈嘍，大家好，很高興能回答達這個問題
有深度的影評需要對電影有很深的理解才能進行一個好的評價
來看看需要注意哪些方面吧！
評論方法 總述；電影評價的可評之處，可以就其導演的獨特思構，聲音畫面，蘊含的深刻道理，影片的時代意義，影視音樂，電影內容，電影燈光照明，電影的拍攝技巧，電影中的角色進行評論，有自己的觀點，從而論證。
要點；一個有深度的影評，首先要認真的觀看電影，並記錄影片中的重要人物，鏡頭等方面，找出影片最為亮點以及新穎之處。一篇影評最終能夠有深度就是看對一片電影的重要理解。有自己獨到的見解，不外乎兩個字‘’新’‘‘’奇‘’。
對一部電影想要使評價有深度，必須要主題落點狠，落點準。表面上的淺層次的東西誰都會，洋洋灑灑數千字，東拼西湊，主題飄忽不定，大多飄在空中，沒有任何深度的意義，很難吸引人的眼球。要選好角度落點，才能容易挖掘出深度來，提煉出明確的觀點來，才能寫出作者自己的感情溫度。
所以啦，這就是我的觀點，大家有什麼更好的想法嗎？歡迎平論。
黃河水
俗話說，萬事開頭難，電影的評寫也是如此。
在影評寫作的過程中，如何入手，怎樣定位一篇影評的分析重點，這應該是大多數考生最頭疼的問題。電影是一門新興的綜合性藝術，其涵蓋的要點也是多方面的，如何準確定位一篇影視評論，接下來將介紹常用的六種電影評寫作方法，在指導寫作的同時，也讓大家瞭解某一種特定的方法是如何組織和安排信息的。
1.電影史
在電影批評中，歷史方法是最廣泛使用的方法之一。運用時，可以有不同程度及自覺上的差別，但是，總體來說，作者在使用這種方法組織和研究電影的時候，會依據它們在電影史中的地位而從歷史發展的角度出發。這樣的方法可能會探索以下問題： 電影自身之間的歷史關係。 電影及其製作條件的關係。 電影與受眾的關係。 儘管有些評寫電影的方法不強調歷史議題，但是歷史意識體現於大多數評寫電影的過程中。當使用歷史方法來闡述一部電影時，要避免事先假定在任何一部電影裡，甚至是紀錄片裡，關於一個社會或者某個歷史時期的畫面是未經媒介處理的。 如果決定使用歷史方法，自問一下具體問題，理清“歷史”在你的論證中的作用：你是否使用歷史信息作為你的研究背景或介紹信息?你是否關心某些歷史事件在電影裡被表現的方式和原因?歷史背景是否幫助你解釋了電影中的敘事或技術技巧?電影是完全根據歷史還是部分來自歷史?你的論證是否能夠講清影片在歷史中的作用?你論證的重點在哪裡?是電影背後的歷史事實還是觀眾的反應方式，或者是二者兼有?不管你的具體主題是什麼，自問一下，哪部分歷史適用於你的寫作。
2.民族電影
如果在關於電影的文章裡，歷史問題經常發揮作用，另一種重要的(或相關的)方式就是從文化和民族性格的角度來討論電影。這種方法背後的假設是，電影文化通過相當數量的個體性來演化和獲得理解。 當決定討論一部或一組異國文化的電影時，作者必須以質疑的方式、包容的心態開始：這部電影與你所熟悉電影有什麼不同?當處於另一種文化時，影片的意義有何不同?哪種文化背景可以使你更好的控制主題?你是否應該讀一些有關其他藝術、政治和電影工業經濟學的書?不要將文化及其與電影之間的關係過於簡單化。切記，這種方法意味著(儘管可能是錯誤的)同一個國家的不同電影之間會呈現一致性，或基本的相似性。
3.類型
類型(genre)是一個法文詞，是“種類”的意思，根據形式和內容的模型對電影進行分類。很多人在看電影時，都會隨意地對電影進行分類。我們往往根據相同的主題、人物、敘事結構和攝影技巧，將電影分為西部片、歌舞片、黑色電影、公路電影、情節劇或科幻電影。西部片以牛仔和未開墾的空間為特點，科幻電影講述外太空歷險和外星人入侵的故事。在寫作分析的過程中，類型的討論經常是檢視一部電影如何組織故事和觀眾期待的有效方式。 在評寫電影類型的時候，你要時刻注意歷史的差別，如索布切克所做的那樣，因為類型隨著時代的變化而改變。此外，也要識別特定類型的結構、主題和風格技巧。這種類型是什麼時候產生的?在電影歷史之外還有什麼形式——小說?歌劇?在歷史上它如何發生變化?為什麼這樣變化?你正在分析的電影故事是否吻合了它所屬的類型?如果不是，不同類型公式的綜合是否達到了目的?
4.作者論
現今，“作者批評”是被廣泛接受且常被無意間運用的電影批評方法之一：它通過將影片和導演或片中的主要人物，比如明星相聯繫，來定義和檢視一部電影。從某種意義上來說，當我們說“一部大衛·裡恩的電影”或“一部史蒂文·斯皮爾伯格的電影”時，本身就是一種評論行為，因為這意味著你在銀幕上所看到的一致性畫面是某個導演的，且同一個導演所拍的電影中，會有相似的主題和風格特點。儘管影評人不經意間會將一個主演或編劇視為“作者”，但作者批評可以追溯某些導演所宣稱的藝術獨立性和創造性。 儘管作者論為許多優秀的研究提供了基礎，但基於兩個原因，在使用這個方法的時候，必須持有懷疑的態度。很少有導演能夠完全符合作者論的主張，因為編劇和剪輯師可能對電影的全貌和邏輯有更大的影響。另外，根據時間和地點的不同，作者的指涉也很不同。“作者”二字用在特呂弗和艾裡克·羅麥爾身上的意義完全不同於其用在塞繆爾·富勒或大衛·林奇身上的意義。如果你開始對同一個導演的兩部影片的剪輯手法進行比較研究，你應該首先表明你清楚自己在使用作者模式，且說明那個標籤是怎樣適用於導演的。自問一下，電影製作的歷史條件是怎樣促進或阻礙了你在作品裡發現作者風格的一致性的。這些電影是否是作為片廠制度的一部分被拍攝的?導演是否有較大的自主權，因此能夠對電影施加更多的影響?導演對電影影響的最明顯標誌是什麼?是剪輯、故事本身，還是主題，地點?你對一部電影的期待是否根據你對導演的瞭解?這位導演的作品裡是否有特別的標誌?等等。切記，精確的作者研究是對電影本身感興趣，而不是對導演的心理狀態或私生活感興趣。
5.形式主義的種類
形式主義是電影批評中的一個詞彙，主要是關於一部電影的風格和結構，或是敘事以及場面調度等技巧是如何在電影中以某種方式組織起來的。在大多數情況下，一個作者會將這些形式內容與電影主題一起討論，但是一篇探討形式主義的文章，其焦點是關於模式的，如敘事開頭和結尾、有意義的重複和攝影機技巧的變化，或鏡頭和片段相互之間的關係。 嚴格地說，形式主義批評並不強調影片之外的討論，例如，一部電影對觀眾的不同影響、影片製作的歷史條件或者銀幕上並不直接明瞭地顯示出的問題。一個作者可能會注意電影的剪輯或布光手法在風格或形式上的重複，然後描述它們怎樣在影片的其他部分發揮作用。另一個方法是選擇一個視覺上覆雜的場景或片段，然後描述它的運作方式及其對於影片的重要性。無論你是在檢視一個單一鏡頭還是一組畫面，自問關於形式特色的一些問題：哪些是最有趣且最重要的?它們是如何切入故事與主題的?最為純熟的是場面調度還是攝影機角度?如果你集中於單個場景或段落，那麼聲音、燈光和攝影機運動是如何與對故事情節的評論和支撐產生互動的?你如何將這些形式元素與影片的主題相連?
6.意識形態
從某種意義上來說，意識形態(ideology)是“政治”的一種比較微妙而廣泛的說法，至少，政治會讓我們想到主義或信仰，它們是我們生活和世界觀的基礎。意識形態可能指一個人對家庭聖潔感的堅信，也可指“文明就是進步”這樣的觀念。 在一篇訴諸意識形態的評論文章中，任何文化產物或創作，都會直接或間接的傳達出：這是一個怎樣的世界，我們應如何看待它，而世上的男男女女又當怎樣彼此相連——你身上穿的衣服顯示了你的社會價值觀，就如同你所看的電影一樣。不管我們同不同意某部電影所表達的社會價值觀，意識形態批評家仍堅持認為，電影從來就不是一些無意義的人間影像，而且，電影中那些看起來自然的社會和個人價值觀都應當加以分析。 下面的六種方法來源於現今電影批評主要的意識形態學派。每一種方法關注的都不僅是電影本身，而且包括電影被製作和被理解的方式： ①對好萊塢霸權的研究，集中於經典電影的形式是如何主導或有時扭曲了我們看待世界的方式。 ②女性主義研究，探索了女性如何在電影中被正面或負面地再現。 ③種族研究，集中描繪電影中不同的種族，如拉丁美洲人、非洲裔美國人和亞裔美國人。 ④階級研究，分析電影中社會和經濟方面的安排，以此來反映社會權力是如何在某些電影中進行分配的。 ⑤後殖民主義研究，用全球化的視角來檢視電影，目標是揭示以前被邊緣化或殖民化的文化裡，本土視角的出現和反抗(如印度和伊朗)。 ⑥同性化理論，探究電影裡的人們公認的關係如何被挑戰或摧毀，特別是通過與異性戀價值觀的對抗。 最好的意識形態批評避免將自身限制在電影內容方面，相反，精確的意識形態分析將其關於人物和情節的疑問與敘事形式、攝影機與人物的位置等更加複雜的問題相聯繫：例如，在一部戰爭電影裡，敵人是成群出現的，或攝影機使得他們看起來千人一面，這樣做的意識形態意義是什麼?(在這種類型的分析裡，導演的目的和主張沒有必要被理解為是真實的情況。)
多加青菜
1、合格的電影評論家：
應具備：文化底蘊，電影專業理論底蘊和對市場的瞭解。
要客觀認真，要超越情感因素，運用影視專業的理論和知識，瞭解影視背景中所涉及的文化和其他專業知識，進行系統分析，並提出負責任的觀點和結論。
2、電影評論家的職責：
以清晰易懂的方式向市場解釋專業領域中的表達方式，並根據市場需求來提醒專業人士。
3、撰寫了一篇出色的文章的要點，如下所示：
看電影之前要做好準備。
學習看電影並認真記筆記。
將您的問題引導到一個易於啟動的主題，包括電影主題，技術和形式特徵。
確定主題後，至少再次觀看視頻。
繼續理清您的論點。
以大綱形式概述文章的結構。
動筆。
在撰寫本文時，請繼續考慮該主題並擴展您的想法。
定期在計算機上保存和備份文章。
修改——經常修改。
打印清晰的版本，因為更容易發現手稿中的錯誤，並確保您沒有違反任何about竊規則。
審查並修訂最終草案。
宗介的大學日記
您好，我是“優質影視分享vlog”，很高興能回答您的問題，有深度的影評應該注意以下：
1.題材：電影題材的分類主要有愛情片、動作片、科幻片、懸疑片、喜劇片、戰爭片、恐怖片等
2.主題：在我們分析，討論影片主題地時候，往往為了更為深入地瞭解作品地主題，領會導演地創作意圖，應該查閱影片相關地文字資料，必須做如下十個方面地準備工作:
(1)、這部影片是改編自哪一部文學作品(名著)，原著作品中作者表達的是一 種什麼樣的主題思想、時代背景，人物形象作品傳達了一種什麼樣地精神世界和情感效果。編導 培訓影評寫作技巧
(2)、這部影片的導演曾經導演過什麼作品，他(她)一貫地創作風格是什麼，在這一部作品中，採用什麼樣地手段、方法、風格、樣式來完成影片敘事及主題表達。
(3)、這部影片屬於哪一類型地風格樣式，同一-類的影片思味都有哪些它們之間各有什麼
區別?
(4)、描述一下在這部影片中哪一些情節、場景、細節對影片主題的表達有特別重要地作用你能否做到準確、生動、完整地表達出這種心理的，和藝術的感覺，影片中哪一些東西令你激動的回味。編導培訓影評寫作技巧。
(5)、關於這部影片的事件、背景、人物及大眾傳媒的相關報道你知道多少?
(6)、從你個人的專業、性別、年齡、文化、修養、價值觀、道德觀出發，你是怎樣認識這部電影的或者你認為這部影片處在一個什麼樣的水平上。
(7)、在一個什麼樣地層面上，我們認為可以充分理解影片所要表達的東西，理解導演所要表達的思想，我們基於一-種什麼樣的出發點。
(8)、我們在視覺生理上和審美心理上多大程度對影片產生認同和共鳴。
(9)、影片中你認為最優秀的，最值得你學習的是什麼，影片中的風格樣式、敘事結構、造型風格、手段方法、影像效果、人物塑造，哪一些是讓你最感興趣的東西。
(10)、對於這部影片除了大多數公眾的意見以外，你有什麼不同的意見和看法，你認為影
片中最大的不足是什麼?
這十個問題，基本上可以幫助我們加深對影片地理解!重要的是，我們觀看了一部影片，就要思考我們所感受、感悟到的東西，要反覆的、深入的分析這種理解和感受，解釋出對主題的認識、感受、理解的原因
3.結構： 戲劇式結構、散文式結構、小說式結構、多視角結構、時空交錯式結構等，根據具體電影進行分析
4.人物：人物外形表現、人物景別表現、人物形體表現、人物位置表現
優質影視分享vlog
寫影評，應該把握好這樣幾點：捕捉住感受點。一部電影涉及的方面很廣，需要品評的著筆點很多。這就需要對電影反覆回味思考，用心靈再度感受，把握往影片中最能動人的地方，並使之在自己的筆下得到理性的昇華。
立意要新，開掘要深。寫影評要有新意，要有獨到的見解，抓往要點，自感而發。要做到有新意，一是要抓住影片內容，結合臺社會現買；二是要準確把握住影片的精神實質，挖掘影片本身所包含的深刻內涵。
開始練習寫作影評時還應該注意：語言要樸實，要個性化。寫影評一定要講真話，講自己的話，不要抄襲別人的評論。唯獨自己的感受和樸實的語言，才會使自己的評論富有個性和新意，也才會給讀者帶來清新的感受。
擴展資料：
電影評論的目的在於分析、鑑定和評價蘊含在銀幕中的審美價值、認識價值、社會意義、鏡頭語言等方面，達到拍攝影片的目的，解釋影片中所表達的主題，既能通過分析影片的成敗得失，幫助導演開闊視野，提高創作水平，以促進電影藝術的繁榮和發展；又能通過分析和評價，影響觀眾對影片的理解和鑑賞，提高觀眾的欣賞水平，從而間接促進電影藝術的發展。
影評可以通過以下幾個角度入手：
1、評主題，力求有獨到見解，深入挖掘。
2、人物評論，單一人物；某類人物；對比性人物；從人物關係評析。
3、場景細節。
4、懸念設置，人物命運為主線，將人物經常處於生死關頭，環環緊扣。
5、矛盾衝突。
6、敘事線索。
7、情節與節奏，戰鬥高潮與抒情段落的設置；緊張與舒緩情緒的起伏；鏡頭節奏快與慢的轉換。
8、中外影片比較。
9、評現實意義。也與主題有關，但更側重於現實作用。
10、寫觀後感。要聯繫現實，融進自我，或是褒揚先進，批語落後，針砭時弊；或是進行自我觀照，尋找差距，激勵鞭策。
題目
題目是任何寫作中的第一閃光點，影評也不例外。一個好的影評題目，關鍵在於它能否用於傳遞作者想要在影評中表達的信息。在看完電影后寫影評時，首先要找一個好的切入點，當然，這個切入點就要從題目開始入手了。影評的題目注重創新、新穎，起到讓別人一看見題目就想讀下去的作用。此外，影評題目越短越好，6-7個字為宜。
開端
閱高考語文作文的老師們都有一個習慣閱卷方法，即題目-開頭-（中間）-結尾，如果一位考生的中間部分寫的再好，但開頭卻弄得很差勁，這樣閱卷老師對這位考生的中間內容最多就會大體瀏覽一遍，有的甚至連看都不看，因此，開端無疑是很重要的一個部分。
在影評的開頭，可以開門見山地一上來就介紹你所要寫的影片最為亮點之處，或直接寫影片的高潮結局，從而引起讀者的興趣；還可以運用“詩經六藝”中“興”的手法，也就是說，由你想表達的內容聯想到了什麼其他東西可以代表你的如內容；也可以先插入一電影名家的名言，例如巴贊、愛森斯坦等，這樣能為你的影評錦上添花。
中間
這一部分是影評的核心內容。其實寫影評就是寫一篇議論文，因此我們在寫影評時應注意多分析、少敘述，以你想要表達的內容為中心，擺出論據，層層推演，但要注意不要跑題，也就是說，你在影評中分析的內容，都必須要圍繞你的中心。
結尾
我們完成了影評的最主要內容之後不能就此結束，還應當有一個響亮的結尾。在結尾我們首先應該先對影評的主要內容進行一下總結，然後可以抒發自己的感想，表達一下自己對整個影片的理解；還可以引用名言、託物言志，讓影評有一個好的收尾。
擴展資料：
電影評論，簡稱影評，是對一部電影的導演、演員、鏡頭語言、拍攝技術、劇情、線索、環境、色彩、光線等進行分析和評論。
電影評論的目的在於分析、鑑定和評價蘊含在銀幕中的審美價值、認識價值、社會意義、鏡頭語言等方面，達到拍攝影片的目的。
解釋影片中所表達的主題，既能通過分析影片的成敗得失，幫助導演開闊視野，提高創作水平，以促進電影藝術的繁榮和發展；同時能通過分析和評價，影響觀眾對影片的理解和鑑賞，提高觀眾的欣賞水平，從而間接促進電影藝術的發展。
