大鬍子美食怪叔叔
首先，我以為“能唱好”歌曲遠比敢“不敢唱”更有意義！
雖然“敢”演唱，但如果“唱不好”，這樣的“勇敢”還有意義嗎？
其次，所提問題的表述中存在明顯的常識性錯誤！
在此反問一下題主，
1.有哪些歌曲是不需要音樂基本功就可以演唱的？
2.音準與節奏的把控能力，屬不屬於音樂基本功的範疇？
如果1的答案是否定的，
也就是說，任何歌曲都需要具備最基本的音樂基本功才能演唱，
那麼這樣的提問還有什麼實際意義？
如果2的答案是肯定的，
也就是說音準與節奏的把控屬於音樂基本功的範疇，
那麼這樣的提問同樣沒有任何實際意義！
由此可見，所提問題的表述中，確實存在明顯的常識性錯誤！
之所以出現這樣常識性的錯誤，是因為對演唱歌曲所需音樂基本功，以及對所謂“音樂基本功”的界定方面出現了偏差！
事實上，作為為大眾譜寫的群眾性歌曲，
由於曲作者在譜曲時已經考慮到演唱者的群眾性，歌曲的音域一般控制在10度音程之內，
這對於未經過專業訓練的普通群眾來說，只要具備最基本的音準與節奏的把控能力，人人都可以很輕鬆的演唱出來。
而對於那些為經過專業訓練的職業歌手自身條件量身定做的某些高難度歌曲，則只有這些特定的職業歌手才能完成演唱。
甚至有些歌曲，換作其他的職業歌手也難以完成演唱，
更不要說讓沒經過專業訓練，僅僅只具備最基本的音樂基本功的普通群眾去演唱了。
這些高難度歌曲，對於普通群眾來說，雖然可以通過調高（低）調高的方式來適應自己的音域，以便使過低（高）的音能夠唱的出來（上去），然而由於音域的總體寬度不夠，在照顧了低音可以唱出來的同時，高音有可能唱不上去？
反過來，在照顧高音能夠唱上去的同時，低音又有可能唱不出來了！
這僅僅是為了使討論的內容更具體，而隨便列舉的一個例子。
實際上在這種高難度歌曲的演唱中，所需的“音樂基本功”之外的演唱技巧還有很多很多！
譬如為專業花腔女高音歌手譜寫的《瑪依拉變奏曲》，只有具有高難度花腔女高音演唱技巧的歌手才能勝任，一般的群眾是難以完成的！
因此，這裡明顯需要的是高難度的演唱技巧，而不是什麼具備“音樂基本功”所能完成的！
由此可見，題主對演唱歌曲所需的音樂基本功，以及對所謂“音樂基本功”的界定方面出現了明顯的偏差！
把所需的特殊嗓音條件以及高難度的演唱技巧，與所謂的“音樂基本功”混為一談？才出現了這樣的偏差。
而綜觀樓上各位大神們的高論，也存在同樣的問題。
這些高論，要麼同題主一樣對“音樂基本功”的界定上存有明顯的偏差，
要麼是顧左右而言他。
此處絕無（而且也無資格）責備之意！
倒是頭條的編審們，確實應該反思一下了？出現這樣的常識性錯誤是否應該？
最後，說一下問題的正確問法，
應該是“有哪些歌曲是沒有特殊嗓音條件或者演唱技巧的人所不敢唱的？”
當然，這僅僅是舉個例子而已，不排除更確切的表達方式。
千枝萬葉74080886
小眾歌曲就不說了。就說一首盡人皆知，耳熟能詳的歌吧。——就是於文華與尹相傑合唱的那首《縴夫的愛》吧。以前覺得沒什麼，感覺不到有多難似的，以為是人人都喜歡的歌，應該不會有多難吧。有一天，我在彈琴時翻到這首歌，才發現這首歌，音域垮度之大，完全超出了我的想象!難怪，很難見到有人翻唱這首歌。就算是有音樂基本功的人，也沒有幾個人能輕鬆自如地翻唱這首歌吧!
廣東1112
其實這種歌還挺多的，可以參考那些實力唱將的成名曲，基本都需要很強的唱功才可以駕馭。這裡簡單介紹幾個。
1.黃綺珊的《只有你》
這首歌有多難?這難度不僅僅是副歌那逼近真混音G5，假聲B5的音高，更是那高音區來回轉換的強弱聲，可以這樣來形容，就是弱漸強，強轉怒，怒變弱。如果你有紮實唱功，將這些處理好了，那就可以加上哭腔、氣聲、轉音、撕裂音，這樣便基本能讓這首歌有很強的感染力了，但如果想做到黃綺珊那樣，估計還得對歌曲有很深的理解。
2.華晨宇的歌
這我就很難說出一首，因為火星大魔王的歌基本都需要非常非常紮實的唱功，不說那驚為天人的高音，就那些真假音轉換，高音區的強弱變化已經難倒一片人，再加上他那不帶歌詞，只靠音調變化的魔鬼演唱方式，也是很難讓人能模仿。所以說，你很難找到他的歌的翻唱版本。
3.陳奕迅《反高潮》
陳奕迅的歌很多都不會太難，但卻也沒人能超越原唱，因為都沒有陳奕迅的歌曲感情。而這首《反高潮》卻真正不是一般人能唱，那來回轉換的真假音變化，就能讓沒有音樂基礎的唱錯，連聽都不一定能聽出來，加上陳奕迅的音高也是非常恐怖，這首歌包含的音高也是需要經過訓練的才能達到。
每日鮮音樂
大家好，我是@愛i音樂!下面是我整理了一些比較難唱的歌曲，歡迎大家交流補充！
周華健《難唸的經》
陳奕迅《浮誇》
張學友《頭髮亂了》
容祖兒《破相》
古巨基《勁歌金曲》
龔琳娜的《忐忑》
張敬軒《不吐不快》
林子祥《十分十二寸》
張學友\t《愛你痛到不知痛》
張學友《心如刀割》
林俊杰的《不為誰而作的歌》
許哲佩的《氣球》
張學友的《李香蘭》
周杰倫的《以父之名》
愛i音樂
像龔琳娜，祖海，宋組英，李谷一，這些唱民歌風的歌唱家，一般人都是很難唱上去的，這些都需要民歌唱功的。例如：還有一些通俗歌曲也是需要一些高音技巧的，那些歌曲往往前半部分都還可以唱上去，高潮部分就有些困難了：
死了都要愛
愛是你我
青藏高原
煎熬
海豚音
天下無雙
天路
像我們中國從古傳到今的戲曲風歌曲或帶一些古風的歌曲，都是需要功底的，就是有些人可以唱上去也很難掌握它的那種韻味：左手指月
新貴妃醉酒
琵琶行
一生獨一
許汐媛
唐果不苦
河圖的《千秋莫負》，《白衣》，《山河永慕》，音頻怪物的《典獄司》，都很難唱。
千秋莫負，轉音特別特別多，忽快忽慢，抑揚頓挫，情感也難把握。
白衣，戲腔轉rap，同樣，忽快忽慢，難以把握節奏，很難唱圓潤飽滿。
山河永慕，主歌極其考驗換氣，又要唱好，唱出中氣，很難，一般人唱的直教人斷氣了。
典獄司，戲腔和rap很有水準，當初音頻怪物是專門學了京劇，戲腔很難唱出那種感覺，唱不好的就是離人愁戲腔那破樣了；再加上音頻怪物是專業配音演員（曾在春晚給動物配音），rap唱的也是讓普通人作難，很多人就只能吼著唱，唱的也不好聽。
明燭峁原
我的唱功太差，感覺這樣的歌很多，比如周華健的《難唸的經》、蘇永康的《越吻越傷心》、陳奕迅的《富士山下》等等，錄了很多遍，都不會超過2個s。
春和景明666
劉歡的《鳳凰于飛》
這首歌是由劉歡作詞、作曲並演唱的一首歌曲，是電視劇《甄嬛傳》的片尾曲。
有著濃重的華夏中國風的韻味，曲調緊湊，編曲運用了大量的中國民樂以及西方流行樂來編排。這樣的中西方合併的歌曲需要極大的音樂知識才能創作出來。
這首歌的難度極大，換氣的地方時間非常短，必須對歌曲有極強掌控力的聲音才能唱的效果好。劉歡的聲音不但開闊，而且換氣的地方唱的非常好，有著連貫的氣息掌控，音域跨度較大，需要歌手根據歌曲的不同地方採用不同的唱法。
這首歌也用到了很多偏音和離調的手段，這樣的一首現代古典的歌曲創作起來需要用到許多冷知識，需要歌手與製作人詳細的分析歌手與歌曲的相同點與不同點。
這首歌就算是有唱功與音樂實力的人唱起來也是很困難的，劉歡的歌曲難度一般都比較大，這也是實力強的原因。
國風音樂分享
應該是王傑的歌難唱，比如《是否我真的一無所在》高音難，《誰明浪子心》的感覺難。他的好多歌曲唱不出他的味道，這也是到現在王傑的眾多優秀歌曲被埋沒的原因。還有張雨生，如果那個年代劉歡、屠紅剛等大陸歌手拼命翻唱齊秦等的歌曲時，那麼張雨生的歌只有毛阿敏等大陸女歌手才敢翻唱。變
這兩個人，沒有功力根本沒法唱。
