哪怕笑得再大聲
我理解問題裡的“純藝術家”，應該指的是“職業藝術家”是如何賺錢，養活自己。
先說結論：靠作品養活自己。但作品如何變成錢，方式卻大不相同。
第一種方式：畫廊簽約
畫廊相當於經紀公司，會根據藝術市場的需要，發掘有潛力的畫家，和對方簽訂合同。舉個典型的例子，我的一位畫油畫的同學，畢業後第7年的時候，被廣州的一家畫廊一年50萬資助創作，作為回報他需要一年中付給畫廊10幅畫。
而畫廊會在展覽、學術、商業包裝上幫助他運營，並同時尋找有實力的潛在藏家，有計劃的進行展覽、拍賣。這個過程，會逐步確立一位藝術家的商業價值和藝術家的個人品牌價值。
第二種方式：國家資助
中國有官方的藝術機構來供養藝術家進行創作，比如每個省市都有油畫研究院，雕塑研究院，包括高校中的美術學院等。這類藝術機構屬於事業編制，提供基本的創作環境，能保證畫家的基本生活。
同時，國家每年會以藝術基金、人文社科基金藝術類等提供一定的學術創作鼓勵，支持藝術家申請相關國家省市的藝術項目，並給予一定的資金支持。
包括國家宣傳需要的各種展覽，大型創作項目，都需要藝術家積極參與，同時也有豐厚的資金回報。
還有美協牽頭舉辦的全國美展和各類國家級省市級展覽，雖然沒有資金給予，但它在聲望方面給予。被國家資助或給予的藝術家，大多存在於一個封閉的藝術圈子中，按其規則進行利益回報和聲望積累。
到達一定程度，將聲望變現的途徑不一而足，豐富多彩。
第三種方式：在線平臺
最典型的就是藝術社交平臺Artand，根本上說是和滴滴類似的電商平臺。你看Artand的口號：“與藝術家面對面的在線畫廊”定位就非常明確——為藝術家、收藏家和藝術愛好者提供交易和溝通的途徑，藝術家，愛好者，藝術機構均可入駐。
這也是我個人看好的藝術家未來能養活自己，並有相當自由度的方式。
第四種方式：以工代藝
簡單說，就是在無法靠自己的藝術創作養活自己的時候，暫且找一份工作。這份工作一般和自己擅長的手藝相關。我教過的一位學生2010年畢業，對繪畫熱愛，但無法靠畫畫養活自己，他毫不猶豫的畢業後進了一家裝修公司從頭開始學，一年以後作為主任設計師收入穩定。直到現在，他雖然換了幾家設計公司，沒變的是始終在每天畫畫，雷打不動。
他有自己的創作計劃，每年畫什麼每天畫道什麼程度，十年畫多少自己滿意的作品。從我的心裡，雖然他還未靠作品養活自己，但，他是職業藝術家。
其他，如開畫班，搞培訓，畫行畫，這其中也有很多是在以工代藝。但，的確是少數，大部分此類職業並非藝術家，只是賺錢而已。
以上，希望能幫到你。
小葉老師聊藝術
我理解的純藝術畫家就是全副身心醉心於繪畫以繪畫為事業的職業畫家了。
既然是職業畫家，一般都具有相當的繪畫專業能力水平，能夠創作出成熟的繪畫作品，也有一定的知名度和影響力。從理論上講，他們通過出售或轉讓自己創作的作品來換取一定的經濟回報不會有太大的問題。也就是說職業畫家是完全可以通過其作品實現養家餬口和以畫養畫的。
那麼職業畫家靠什麼方式賺錢呢？我以為這就要靠“八仙過海，各顯其能”了。有的忙於藝術創作，畫以外的事全權委託經紀人代理打理，有的畫家本人和一些畫廊簽訂了協議，有的開辦畫室招收學員，以培訓班的形式賺錢，有的在大學或社辦學校做兼職教授什麼，等等。總之，賺錢的方式很多，怎麼賺錢，就看畫家自己怎麼運作了。
古人云：“一藝在手，吃喝不愁”，在市場、信息如此發達的現今社會，只要具備相當的藝術功力又能和社會、市場接軌的純藝術畫家應該是不會為以什麼方式賺錢過多考慮的。
燈影書畫
我不明白提問者所說的“純藝術畫家”究竟指的是哪一類畫家？是對繪畫藝術保持虔誠之心，沒有任何功利色彩的畫家？
還是把繪畫當做生命的一部分，每天不畫畫感覺要無法活下去的畫家？
還是隻畫那些只關於人的精神生活，只表達人類理想境界的畫家？
之後又談到通過什麼方式來賺錢，就可以斷定，看來這類畫家還是食人間煙火的，是職業畫家，是依靠繪畫為生的一類人。
畫家賺錢的方式有很多種，其中，約定俗成的一種就是賣畫，用畫作換取真金白銀，是自古以來，所有畫家的生存之道。畫作是畫家的勞動產品，賣它是實行等價交換原則。
但不是每個畫家都能依靠賣畫賺錢。我國古代在很長一段時間沒有職業畫家，大凡畫畫的人，都是其他行業的人來兼職，直到明代中期以後，隨著商品經濟的不斷繁榮，才出現了唐伯虎這個半職業畫家，之後，在清朝康乾時期才出現了以鄭板橋為首的“揚州八怪”，其中，鄭板橋是我國有史以來第一位職業畫家。他給自己的書畫作品明碼標價，少一分都不賣，體現出文人“不為五斗米折腰”的強烈氣節。
到現當代，職業畫家越來越多，人們已經不稀罕了，但人們卻稀罕他們的賺錢方式。現當代畫家最主要的賺錢方式仍然是賣畫。要想做一名成功的職業畫家，要來自三方面的認可。
第一個是學術界的認可，就是說你的畫作要被大部分美術評論家稱讚，只有他們稱讚和認可，才能確立你在這一領域產生影響力和知名度，為其它目的鋪平道路。
第二個是得到社會認可，通俗來講，你的畫要得到普通老百姓的喜歡，如果老百姓不喜歡，只有美術評論家喜歡和認可，基本上沒什麼用，因為評論家不會掏錢買你的畫。
第三個是得到市場認可，就是說，你的作品可以進入藝術品市場買賣和流通，人們願意掏出一定的金錢購買你的畫，認為物有所值。
只有這三個條件都達到了，賺錢就會水到渠成。作為畫家，只需靜下心創作作品就行，市場運作完全可以交給經紀人來打理。
但實現這三個條件是一個非常艱難的過程，不僅要勤學苦練自己的畫技，還要熟悉市場規律，更要把握大眾的審美趣味，適當迎合大眾的審美趣味，如果只追求學術性，而不顧及大眾的感受，就難以打開市場，想賺錢也就沒有可能。
畢竟大眾才是檢驗你作品是否招人喜歡的試金石，為什麼20世紀國畫大師齊白石作品討人喜歡，還不是他一方面追求學術性，一方面顧及大眾的審美情趣，把繪畫朝著雅俗共賞的路子發展，最終賺了錢，也確立了自己的學術地位。
鴻鵠迎罡
1.可以通過簽約畫廊；2.藝術基金扶持；3.互聯網平臺；4.居家裝飾繪畫等。
凸筆
純藝術家一般收入分成四類
第一種是最普遍的賺錢方法，很多純藝術家的收入都是靠這個，那就是靠自己的作品。他們一般會接商業的訂單，商業的訂單正常會帶來很高的收入，但是這些收入一般不會直接給作者本人，因為這種純藝術家剛開始沒有能力包裝自己，把自己的形象讓大家所熟知，所以他們會選擇加入工作室，然後商業收入的這些錢就會給工作室用於宣傳與裝潢之類的事情，工作室會發工資給他們。
第二種是一些老畫家會開畫室並且收一些弟子，這種年輕的藝術家一般靠師傅吃飯，然後後來又由師傅捧出名，基本出名後就能自己用自己的作品養活自己了。
第三種，有一些純藝術家會選擇去當老師，老師也是一個很不錯的職業，然後他們會開自己學的專業的培訓班，這些收入也就足夠他們養活自己了。
第四種，跟其他人都不一樣，他們一般會有家族產業，也就是書香世家，比較有基礎，也有財力，這些藝術家就會純心去研究藝術，家裡一般會很支持他們。
銀匠傳人旋風李逵
畫廊會在展覽、學術、商業包裝上幫助他運營，並同時尋找有實力的潛在藏家，有計劃的進行展覽、拍賣。這個過程，會逐步確立一位藝術家的商業價值和藝術家的個人品牌價值
