蘇育生：關於何振中演出活動札記（下）

何振中、張健民、康正緒演出《黑叮本》劇照

40年代：奔波於陝西與甘肅之間

何振中在三意社的演出實踐，極大地提升了他的藝術水平，也使他獲得了更高的聲譽，確立了他在秦腔界更高的地位。這個當年的“榛苓一霸”，已不滿足於僅僅唱響三秦大地，還希冀能在更廣闊的西北地區縱橫馳騁。1933年，何振中有機會被陳景民接到蘭州獻藝，他憑藉其清脆嘹亮的唱腔和規範大方的表演，讓蘭州觀眾為之一驚而大喝其彩，首次演出大獲成功。此後多年，何振中開始了往返於西安與蘭州之間的新的演藝生涯。由於蘭州方面資料的匱乏，現只能從西安戲報顯示，何振中在30年代僅有兩次返回西安演出的記載。

第一次是在1936年。何振中於4、5、6、7月返回西安，在三意社演出。與過去不同的是，雖說是四個月，但主要集中在5、6月，整個演戲並不多，總計有30餘場。除在午場演出折戲《探窯》《哭殺場》《斷橋》《藏舟》外，主要演出本戲，《家庭痛史》《五典坡》後本各8場，三意社的看家戲《臥薪嚐膽》演得最多11場。值得注意的是，6月15日全體合演《玉虎墜》，戲報上還是特別標明“雙演馮娘，雙演娟娟”。由誰雙演呢？雖然沒寫，明眼人應該知道何振中與楊金聲雙演馮娘，田玉堂與郭育中雙演娟娟。這時秦腔老藝人王文鵬正在三意社演出，何振中特與王文鵬以及王慶民、李益中、張壽全、雒福生、王祿林等合作演出《回荊州》。7月21日，何振中將赴蘭州演出，三意社依然以禮相待，特地在先一天加演一場《家庭痛史》，並在戲報上聲明：“次日赴蘭，各界特煩告別再演一天”。可能連何振中也沒料到，這次告別演出後，他雖然經常回陝演出，但再也沒有為三意社演出了。

第二次是在1938年。何振中是3月中旬返回西安的，但這次他沒有繼續在三意社演出，而選擇了僅有兩年時間的秦風社。這是因為三意社正在醞釀一場“分社風波”，何振中不願意身陷於分裂之中。這年年初，三意社的大學生劉光華、閆國斌等，因經濟糾紛與社方蘇哲民家發生很大矛盾，雖經多方面調解但無濟於事，耶金山辭去社長職務，劉光華、閆國斌等十數人在5月上旬宣佈離社，遂使三意社正常演出一度陷於癱瘓。一個多月後，劉、閆等另外組建集義社。

秦風社是易俗社名演員王月華於1937年組織的秦腔班社。但不幸王月華意外身亡，第二年由樓英傑主持社務。這時秦風社的演員是由各方面湊合在一起的，有原來牖民社的，秦鍾社的，維新社的，還有榛苓社的，後來又有正俗社的不少演員進來。何振中到秦風社後，以他的演藝水平和聲望，成為實際的領銜主演，他在此時間較長，但演出劇目並不多。3月19日第一場演出《白蛇傳》，戲報標明何振中由蘭返陝，“譽滿西北秦腔正宗”。大概半年時間內，何振中演出6、7個折戲，場次也少，如《南天門》《珍珠衫》《玉堂春》《機房訓》《忠孝圖》《斬秦英》等。他演出大多是本戲，以演傳統戲為主，如《對銀盃》《蝴蝶杯》《玉虎墜》《紅梅閣》《美人圖》，一般就是一兩場，《樊梨花》多一些4場，最多的是《五典坡》前後本，共演了20場。在三意社經常演出的《家庭痛史》《棒打無情郎》，還能演5、6場，而《貪歡報》僅演了兩場，其他新劇目根本無法演出了。在秦風社，何振中雖然是實際的領銜主演，但由於沒有長期合作的班底，更沒有像在三意社那時如魚得水的團隊，所以演出的劇目只能是越來越少。

何振中似乎也是不甘於這樣下去，只要有機會他還是想打造屬於自己的一片天地。1939年底，有友人相約並給與支持，何振中在蘭州組建了新的秦腔劇團——眾興社。據說新的戲園，新的戲箱，新的演員和樂隊，新的演出劇目，震驚了蘭州城。何振中以其藝術聲望和較雄厚的資金，把易俗、正俗、三意一批尖子演員和演奏員接到蘭州，組成強大的演出陣容。主要有旦角何振中、高符中、陳鏡中，鬚生耿善民、肖順和、王義民，小生靖正恭、白彥清，花臉王景民，丑角大麻子等。演出劇目有正俗社的《白玉樓》《二度梅》《樵夫婦》，三意社的《玉堂春》《臥薪嚐膽》《蘇武牧羊》《十五貫》《鴛鴦墜》，易俗社的抗戰新戲《長江會戰》《血戰永濟》等。眾興社的演出，在蘭州極一時之盛。可是好景不長，後來因經濟問題，不得不將眾興社更名為振興社，由何振中負責。從1941年起，主要演員開始星散，後來雖有樓英傑、傅榮啟、劉全祿、黃致中等加入，但再難以排出好戲，已成強弩之末了。勉強維持到年底，振興社遂告解散。（參見範克峻《秦腔劇在蘭州》油印本）

40年代以後，由於戰亂頻仍，經濟日漸衰退，社會極不穩定，人心惶惶不安，秦腔班社整體處於極度困難之中。隨著振興社的解體，何振中仍舊往返於西安與蘭州之間，以至到寧夏、青海等地演出。西安戲報顯示，1941、1943年何振中兩次在集義社演出30場；1944年在雲聲社演出8場；1945年在建國社演出2場；1946年在明正社演出15場；1947年在曉鍾戲劇學校演出8場。共計演出63場，其中本戲56場，折戲7場。演出劇目共19個，其中本戲16個，折戲3個。演出最多的是《家庭痛史》《五典坡》《玉堂春》各13、12、10場，《棒打無情郎》《遊西湖》各4、3場，《回荊州》《八件衣》《十五貫》各2場，其他還有《臥薪嚐膽》《白玉樓》《黃河陣》《闖宮抱鬥》《樊梨花》《白蛇傳》《蝴蝶杯》等。

像何振中這樣享譽西北的秦腔大家，曾經在1932年不到一年的時間，演出大小劇目近70個（其中本戲48個），共演出約350場（其中本戲292場）；而在40年代的六、七年間（儘管沒有包括甘肅等地，但恐怕比西安好不了多少），僅僅演出大小劇目19個（其中本戲16個），共計演出63場（其中本戲56場）。嗚呼，看到這個統計數字，不禁令人感慨系之！

1947年，何振中正式加入尚友社，從此結束了長期到處奔波的生活。

1949年5月西安解放，經過一段時間的整頓，社會秩序逐漸走上正軌，各個劇團開始正常演出。在尚友社，何振中作為在秦腔界舉足輕重的名家，他很滿意於這個比較強大的演出團體。像老一輩演員楊金聲、劉光華、閆國斌、李益中等，曾是他在三意社的老搭檔；花臉張健民、鬚生康正緒、李正斌，小生張新華等，也曾有過幾次合作；特別是李愛雲、王玉琴、付鳳琴、華美麗，這些唱旦角的女演員朝氣蓬勃，為劇團增添了活力和號召力。這些都給劇團營造了平安和諧的環境，也讓何振中增強了進一步發揮餘熱的自信心。

在50年代，何振中已是年過半百之人，似乎也煥發了青春，重新投入緊張而愉快的舞臺演出，給觀眾獻演了他一生很多好戲。

1950年初，何振中與張健民、康正緒、李益中等合作演出傳統戲《回荊州》，深受觀眾歡迎，從1月17日到22日，一連就演了六天。1953年5月下旬，易俗社邀請省戲曲劇院、三意社、尚友社、五一劇團各名藝人，協助演出精彩節目，何振中特地演出兩次，一次與張健民、康正緒演出《二進宮》，其他還有劉毓中、晉福長的《烙碗計》，楊金聲的《探窯》等。一次與各名家合作演出《回荊州》，這是一場高水平的合作：劉毓中的劉備，何振中的孫尚香，蘇育民的趙雲，張健民的喬國老，張新華的周瑜，李正斌的諸葛亮，姚裕國的孫權，李可易的張飛等。類似這樣的名家合演《回荊州》，在五六十年代不少。如1954年1月27日，三意社與尚友社的合作，演員有何振中、蘇育民、張健民、周輔國、張新華、趙振華、閆國斌等。1961年1月8日西安市名老藝人合作演出，演員有何振中、李可易、宋上華、張新華、康正緒等。

何振中、康正緒演出《趕坡》劇照

尚友社多次與三意社的聯合演出，是此時演出的一個亮點。30年代，何振中是在三意社演紅的，後來發生了“分社風波”，大學生拉出來組建集義社，又成為現在的尚友社，這給兩家始終造成了一定的糾葛。何振中雖沒有參與此事，但他多次回西安也沒有再在三意社演出過。為了拉近兩家的距離，消除歷史上造成的隔閡，何振中、蘇育民都熱心於三意和尚友的合作演出。1953年8月14日，兩家聯合演出《鍘美案》，由何振中領銜，周輔國、華美麗、李愛雲、喬新賢參加演出。9月25日《遊龜山》，由蘇育民領銜，張新華、姚裕國、付鳳琴、李夕嵐、喬新賢、康正緒參加演出。1954年，三意、尚友赴朝演出歸來，又一次在三意社劇場聯合演出：1月26日折戲，有蘇育民《打柴勸弟》，何振中、張健民、康正緒《黑叮本》等。27日《回荊州》，何振中、蘇育民領銜，康正緒、張健民、周輔國、喬新賢、趙振華、嚴輔中、閆國斌、姚裕國參加演出。28日《遊龜山》，蘇育民領銜，張新華、華美麗、付鳳琴、李夕嵐、李正斌、姚裕國、嚴輔中、李益中參加演出。同一天，還在尚友劇場演出《鍘美案》，何振中領銜，張健民、周輔國、康正緒、王玉琴、喬新賢參加演出。1958年初，三意、尚友還有幾次聯合演出，如兩次合作《回荊州》，還演出《打金枝》《五典坡》等，均由何振中領銜，兩家名演員參加演出。（此時蘇育民參加拍攝電影《火焰駒》未在西安）。

1956年6月，陝西省舉辦第一屆戲劇觀摩演出大會，何振中、張健民、康正緒以《黑叮本》參演，何振中獲獎狀及演員一等獎（張健民獲一等獎，康正緒獲二等獎）。這既是對他四十年來演藝生涯的褒獎，也是對他在藝術上取得的成就的充分肯定。會上要求各團大力挖掘傳統節目，以豐富演出劇目，活躍群眾文化生活。何振中十分興奮，他身體力行，與全團演職人員共同努力，帶頭挖掘排練演出許多傳統戲，如《黑叮本》《遊西湖》《五典坡》《玉虎墜》《打金枝》《黃河陣》《闖宮抱鬥》等。這些戲，他雖然過去經常演出，早已熟爛於胸，但他還是根據時代精神，群眾新的要求，從劇本、唱腔、表演以至化妝、服裝、道具諸方面，精心進行整理、修改、排練，使之更加完善，受到觀眾的熱情歡迎，有的成為秦腔藝術寶庫中的精品。

《黑叮本》是何振中這一時期演出最多的一齣戲，也是最能代表他唱功的一齣戲。本戲名《忠保國》，常演其中《黑叮本》《二進宮》兩折，是正旦、鬚生、花臉的唱功戲。何振中過去在三意社時，似乎沒見他唱過這個戲，因為那時他背的戲太多，特別是新編新排的戲大都由他主演。在這種情況下，他將這類戲讓給了三意社早期青衣周登科，周登科經常與花臉張壽全、鬚生王慶民合演《黑叮本》《二進宮》。40年代，也很少見何振中演《黑叮本》，可能是好鬚生倒不少見（如劉易平、康正緒），但沒有遇上實力相當的花臉演員。在尚友社，何振中同時得遇張健民與康正緒，真正是將遇良才，棋逢對手，他們經常經常演出《黑叮本》。在這個戲中，何振中大段[慢板轉二六]獨唱的纏綿悱惻，與張健民、康正緒[二六板]輪唱的無可奈何，特別是與張健民對唱那一段，吐字的清晰，嗓音的清亮，接口的嚴合，節奏的鮮明，猶如唇槍舌劍，針鋒相對，顯示出他們唱功的實力。何振中似乎很偏愛這個戲，不但常演單折，還經常演出全本，有時甚至連演多場，將這一骨子老戲推向極致，成為秦腔寶庫裡的珍品。（另還有李正敏、田德年、劉易平的《黑叮本》也十分精彩）

劉毓中、何振中演出《南天門》劇照

這一時期，《黃河陣》也是何振中演出較多的一齣戲。30年代在三意社他就演過這個戲，40年代在建國社還偶爾演出，但都不是演的太多。《黃河陣》角色多，是有名的群戲，一般劇團演不起。這個戲前面看大花臉的《黑虎坐檯》，中間看鬚生的《燃燈打陣》，而三霄的戲最重，唱唸做打，樣樣俱全，一直貫穿始終。1956年以後，西安三大名社都演過《黃河陣》，首演都展示自己最好的演員。易俗、三意是劉毓中、蘇育民的燃燈，尚友是何振中的三霄，三家的黑虎分別是李可易、張健民、周輔國。三家演出，各有特色和亮點，不是打擂勝似打擂。無可置疑，何振中的三霄，應該是最成功的。論嗓音，他清亮高亢，無論唱唸都能應對自若；論表演，他規矩大方，無論青衣花旦都能恰到好處；論武功，則更是他的所長，短打長靠戲如《樊梨花》。他演剛烈火爆的三霄，恰合這個人物的性格特點。如三霄決心下山為兄報仇，在緊鑼密鼓中急切切出場，他怒目而視，然後做一個“秦瓊背鐧”式的亮相，既好看又能表現她此時的急切心情。三霄被姜子牙戰敗後，披頭散髮，手拿金蛟剪，他運用碎步、醉步、跪步乃至“烏龍絞柱”等大難度的程式，表現三霄我行我素、大開殺戒的怪異心理。其間，也不乏一邊喝酒、一邊吃肉，藉以挑逗規勸她的兩個姐姐輕率的動作和表情，增添了戲中很少有的逗樂和情趣。特別是在戲的最後，三教主下山來收三姐妹，大霄二霄安然歸順，唯獨三霄依然自行其是，公開和師父對著幹。她跪在地上，有一段唸白，當唸到“若要弟子我認錯”，叫了聲“哎呀師父”，接著說“除非把……”，突然雙手交錯在臺板上狠命拍打，然後在打擊樂聲中站起，火氣十足地念道：“把天下世事翻過”。作為一個旦角，這樣的演法和氣勢，在其它戲中幾未見過。

相比而言，《遊西湖》倒是何振中演出較多的一個劇目。過去演這個戲，有時叫《紅梅閣》，以“吹火”的特技而有名。解放初，省戲曲劇院排演《遊西湖》時，何振中還給馬藍魚等青年演員傳授吹火的特技，但當時他並沒有演出這個戲。直到1956年提倡挖掘傳統戲，他又把這個戲重新加以整理排練，再現於秦腔舞臺。何振中曾經說過：“李慧孃的生前死後，要演得有鮮明、強烈的對照。生前的戲要演得深沉，死後的戲要奔放有力。”這是他多年來演出《遊西湖》的深切體會。所以，看何振中演的李慧娘，開始都是很平靜的，面部表情平淡，動作神態沉穩，沒有更多外在對賈似道不滿的表現。但死後的李慧娘就大不相同，她把對裴生的愛情，特別是對賈似道濫施淫威的憎恨和反抗，完全爆發出來。何振中說的“奔放有力”，表現在他的表演上，就是打破了旦角唱腔的纏綿悱惻，而代之以淒厲、高亢、剛勁的音調；打破了旦角表演上的圓柔含蓄，而代之以形體動作上的直硬、剛勁、有稜角，常用傾斜的身法和大叉步的步法，甚至於劃扇也採用了不少花臉的程式動作。特別是在“救裴”一場，他繼承老前輩的吹火絕技，創造性地運用在這一場中，根據劇情和人物的需要，不僅能吹出30多口火，而且還能吹出“一串鈴”“滿堂紅”“二龍戲珠”等各種火技，既能給以人很壯觀的美感，更是釋放出壓抑在李慧娘胸中的滿腔怒火與不平之氣。（參見何振中《戲曲表演藝探索術》）這個戲能以在舞臺上延續至今，何振中功不可沒。

何振中不僅親自登臺演出，而且還提攜年輕一代，給她們排戲，提高藝術水平。他親自導戲，給王玉琴排了《三孃教子》，給李愛雲排了《尋兒記》，給劉茹慧排了《夏完淳》，另還排了古代戲《文鳳帕》，現代戲《羅昌秀》《活魯班》《紅松林》等。

十年“文革”，何振中被剝奪了演戲排戲的權力，徹底粉碎了他的藝術生涯，也使他的身心受到迫害和摧殘。他沒等到迎來第二次解放，便闔然與世長辭。

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