第七場來了，嗯，我們一起去好好聽聽吧。

華晨宇 《降臨》

燒感受：這首的層次感比上一曲更豐富，而且整體處理得很高級，沒有為嘶吼而嘶吼的地方，整個音樂都為一種意像，氛圍去服務。整體的呈現大氣，遼闊，並且有一點兒東方的神秘感（得益於華晨宇把西式的ost經典編曲手法加上中國風的雅樂音階（節目裡花花自己有分享到編曲思路）），聽的過程讓我想起了《幽靈公主》裡的部分情節。

聽這一曲之前，確實需要“溫習”一下上一場的《神樹》（連著聽），然後你會發現，這一首特別好聽，而上一曲的一些單調和突兀由於連在一起聽的緣故，被沖淡了，整體聽下來都比較舒服。並且確實如他所說，這是一個故事的上下兩部分。

這一場的舞美跟上一場一樣，都很驚豔。上一場，感覺你面前站著魔王；這一場，你面前的是一位守護者。並且本場後面有一個旋轉小圈組成的大圈。可以讓人浮想聯翩。每個旋轉的小圈可理解為一顆新生的種子，或是否極泰來的輪迴，或是太極裡的陰陽平衡，等等等等。。。

不過這一曲，若是做電影的主題曲，那是不錯的，因為畫面感強，但若拿來PK，不是非常合適的一曲，儘管本場這《降臨》我連續聽了三次（確實挺喜歡），但客觀而言，這一場的混響超多，不管用耳機，耳塞還是桌面系統聽，都覺得他的聲音完全融進了背景和氛圍裡面，沒有提到引領全曲以及聚焦的效果，這是最大的，也是不能忽視的敗筆。

太一 《玉》

燒感受：寫的詞較為稚嫩，內容看似很多很豐富，但全部聽完，你會覺得是很多很零散的片段拼成的，整體性不強。這說明太一想法很多，都想放進去。但他恰恰遺漏了一點，在信息量很多的時候，要做減法。雖說佛跳牆是山珍海味一鍋燉，但不代表不需要廚藝的加成。

這一場奇襲跟華晨宇不相伯仲，結果還滿合理的。

太一應該是塊玉石，只不過到底是上好的玉石，還是邊角料，現在下判斷還為時尚早，看以後他的表現吧。

袁婭維 《存·不存在》

燒感受：詞曲都比較有國際範，但我聽完了本場演繹後，比較難受，於是找來專輯原版，也很難受。

到底裡面出了啥問題？

1 唱得很作。

2 兩個版本都混音混得很失敗。

3 聲音沙啞，擠壓著聲線做出來的氣聲，想要表現聲嘶力竭的感覺但完全不像，只有故作哀愁的做作。

我在上一場的評價是“從她這幾期的作品來看，她表面上說是在玩音樂，但其實揭示了她還找不到適合自己的音樂方向的迷茫。她依然不太知道自己的這種風格要表現出怎樣的作品才不違和。”

這一場我補一句：唱不出真切情意，就打動不了有要求的聽眾。

徐佳瑩 《LAST DANCE》

燒感受：一開場的清唱，恰好的應了我對TIA的最後一句評價 ---- 如何才叫真情實意。徐佳瑩這幾句把TIA的臉都打腫了。本場徐佳瑩的歌聲大多都在其嗓音的舒適區內，因此音色控制得也很美，配樂也沒喧賓奪主。ANYWAY,這也是徐佳瑩這麼多期裡，少數發揮出色的一首。

蕭敬騰 《我只想要一個人的感覺》

燒感受：沒有金剛鑽別攬瓷器活，這句俗語說的一點也不假。老鐵你這首是為女生而定製的歌，那麼可以別勉強拿回來唱不？你的假聲唱得真讓人冷汗都來了。你想要的這種“感覺”，估計是大多數人都不想要的。

聲入人心男團 《你的色彩》

燒感受：四重唱，美聲，外語國語混唱，音域寬廣，這幾項優勢就可直接把蕭敬騰KO掉了。但話說回來，不知道你是否感覺到，這個組合的歌曲都沒多少記憶點。你嘗試去連續聽他們唱幾首歌，也許除了“啊~~~~（請腦補 美聲高音.wav）”的印象之外，可能一首曲目的片段都很難回想起來。因此，他們要殺出重圍，讓樂迷記住，就必須在歌曲的“記憶點”上面下功夫。

在做了團隊成員調整後的聲入人心男團，無論顏值還是水準，都更平(ping)均(yong)了，不會存在有哪一位更出挑而讓其他幾位相對遜色一些的情況。反而之前的，我就覺得其中某一位太出色，而忍不住多關注一些。

周深 《有可能的夜晚》

而女聲男唱一般應該出現演繹什麼效果會比較有效果呢？

1 非常空靈的，雌雄莫辨的音樂。

2 聽出了是男聲，卻有女聲妖嬈的氣質，而且比一般女聲更妖嬈。

3 我暫時沒想到，以後想到了再補充。。。

根據以上兩點，前幾場某些時候做到了。但本場，抱歉，兩點都做不到。平庸的作品我沒辦法打高分。

吉克雋逸 《直來直往》

燒感受：這首歌，乍一聽，節奏感強，歌手帶點黑嗓，帶點女王般的霸道和氣場，是不是很爽？很酷？

如果你真有這麼樣的感覺，你沒感覺錯。歌手以及整個團隊對這首歌的重新設計編排的思路恐怕就是這樣。

但，在我看來，這問題就大了。

這首歌描繪了一位隨性豁達天真的少女，對美好愛情嚮往，並且還有但不諳世事的氣息，因此，歌曲裡表達必須要有天真的味道，有愛情的甜美，有一點點任性，還有一點點灑脫，你說對吧。

但吉克雋逸唱出了啥？？？

瞭解歌曲的意圖，再重新編曲，演繹出跟原唱不一樣的質感不等於，把歌詞裡的內涵都整個改變了。但吉克雋逸並不是沒唱功，恰恰相反，她曾是唱功爆表，聽聽她的《即刻出發》，《fear no this night》，再看看網易雲她早期歌曲下，樂迷的留言。

米希亞 《請別走》

燒感受：又是一堂給小弟弟小妹妹們上的示範課。

眾所周知，這是玉置浩二的名作之一，也是張學友的經典翻唱《李香蘭》（國語版《秋意濃》）。

玉置浩二的版本，用情極深，有悲痛欲絕的感受。玉置浩二的演繹，在於“收”，在表達痛苦的情感時，以剋制的方式，不讓歌聲的“呼喚”意味過於強烈，然後以這種看似剋制的方式表現出痛苦的撕心裂肺以及煎熬感末尾處演繹非常巧妙，聲音漸漸稀薄，直至最後一句類似嘆氣式的絕望放手。米希亞在這首經典演繹面前，是要PK演繹的悲痛程度呢，還是另闢蹊徑呢？

她選擇了後者。

米希亞的情緒是“放”，一直在強烈的釋放（這時候你在對比下玉置浩二的版本，情緒的方向剛好相反），釋放的情緒足夠強烈，聽眾很容易就會捕捉到歌聲中的不捨，揪心，悲傷。

兩者的對比，玉置浩二的版本更精緻，情感層次更豐富。但同時，我們別忘了，他是以男性的角度來唱這一曲，而男士在面對情感傷痛的時候，一般會選擇比較內斂的方式（畢竟身份角色形成的要臉慣性）。而米希亞的是女性角度演繹，一般而言，女性在面對一份撕心裂肺的情感時，相對會更毫無保留的把自己的難過感受更強烈更完整的表達出來（想不通的，可以想象下兩位歌手的演繹方式互換，你就會明白我說的意思）。因此，儘管米希亞的情緒層次感沒那麼豐富，略遜一籌，但非常貼切其角色定位，因此這也是一個非常精彩的演繹。

不過，這場演出給了我們兩個彩蛋，第一個是開頭和結尾兩段筱(xiao)笛所營造出的悲涼和哭泣情緒，第二個是結尾處，首先用類似玉置浩二的內斂式演繹了前半句，後半句突然情感決堤爆發，所有情感全數傾瀉下來。聽到這，我忍不住來了句臥擦~！

兩個版本對比，儘管我仍認為玉置浩二是更為優勝的版本，但米希亞這個演繹也是無法讓人拒絕的！

半燒主觀排名

官方排名各位看節目，半燒直接說說我的主觀名次吧：

1 米希亞 2 徐佳瑩 3 華晨宇 4 周深

5 蕭敬騰，吉克雋逸，袁婭維我覺得都演繹得非常一般，在我看來都是墊底之作。

聆聽器材

第一到第六場的聆聽器材：

1 筆記本接SONY SRS-Z1小音箱系統。
2 iPhone X + AirPods Pro(網易雲,帶半燒獨門燒調調音)
3 iPhone X + NOBLE KHAN (網易雲,帶半燒獨門燒調調音)

第七場：

我加了個新玩法，具體看圖，明天的分享將詳述會是怎樣的效果：

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