影影圈圈
法國畫家庫辛的油畫《夏娃，第一個潘多拉》
法國畫家庫辛（1500～1560年）傳世的作品不多，儘管據記載他設計過防禦工事，修理過鐘錶，還為他的出生地——法國西南部桑斯的教堂修補過一座雕塑，他把荷蘭美術的影響和意大利風格主義以及法國楓丹白露畫派的特點結合在一起，進行自己的創作，
《夏娃，第一個潘多拉》這幅大約於1550年創作的瘦長女子裸體畫則把神話和基督教的主題結合到了一起，在神話裡，潘多拉把邪惡帶到世界，是和夏娃相對應的人物，她手裡拿著聖經裡說的表示誘惑的金蘋果，而她倚靠著的那個頭顱骨看起來提醒人們必死無疑的命遠，這個形象似乎傳遞了這樣一個信息：女人很危險。
庫辛畫作中的頭顱骨，通常是僧侶和聖人都拿頭顱骨作為冥想的輔助之物，因為它們提醒人們死亡，在荷蘭的靜物畫裡，頭顱骨被當作“死亡的警告”，如哈爾曼·斯蒂恩維克的《浮華世界的寓言》。在關於老年人的寓言中，老人經常手裡拿著一個頭顱骨，而哈爾斯的《手持頭顱骨的年輕人》則象徵時間的流逝。在西方有關宗教題材的美術作品中，經常出現頭顱骨。由於《夏娃，第一個潘多拉》裸露尺度太大，就不便上傳配圖。
詩夜城主
潘多拉魔瓶前的夏娃，靈與罪的象徵？
題目
Eva Prima Pandora 題主提到的《夏娃，第一個潘多拉》，是法國楓丹白露派畫家讓·庫辛（Jean Cousin 1495-1560)的油畫，現藏於巴黎盧浮宮博物館。
1540年，庫辛在巴黎定居，受弗洛倫薩畫家羅索影響，創作了這幅法國繪畫史上第一幅優雅的裸體畫。
畫作賞析
這幅畫帶有濃厚的希臘古典風格，庫辛將西方父權制文化下的兩位女性始祖極具想象力地融合在一起。畫面上的洞窟色彩陰暗，細細看去，遠處城市與高山的朦朧景緻，與達芬奇的《巖窟聖母》極為相似。
畫中的女性（夏娃、也就是潘多拉）擁有嬌嫩白皙的肌膚和理想的女性身材，體現出充分的肉體美感。她慵懶的側臥在畫面前方，右手枕著骷髏頭，用以象徵死亡和原罪；左手搭在一枚白壺上，這看起來是藝術化的“潘多拉魔盒”。
夏娃的左手搭在白壺蓋子上，對應著右邊的骷髏頭，又似乎象徵著人類的希望在壺間跳動。同時，臂間緊緊纏繞的蛇，又暗示了災難即將降臨，即美麗女性為男性帶來的災難。
她的右手拿著蘋果枝，暗示了人類的慾望。夏娃是《聖經》中上帝創造的第一個女人，傳說中蛇的蠱惑讓她偷吃了禁果，並且勸說亞當同吃。這顆蘋果使他們墮落，最終失去伊甸園的庇護。
象徵意義
在父權制文化籠罩下的西方，女性被視作帶來災難的罪魁禍首。夏娃與潘多拉這兩個形象的殊途同歸，象徵了男性控制女性的無形權利。
另有一種說法，畫中的女子為埃及豔后。庫辛想借此告誡世人，尤其是當時驕奢淫逸的王公貴族，沉迷女色終會帶來災難。
究竟庫辛為何把兩個神話形象融為一體，眾說紛紜，今日仍沒有定論。
關注小歷，帶你領略藝術史的魅力🤫
（圖片來自視覺中國）
