電影《奇門遁甲》你們看完覺得怎麼樣呢?

妍邦影視


該片2017年12月14日在中國內地上映的,《奇門遁甲》是由樂視影業(北京)有限公司、北京集智映像影視文化有限公司、金輝映畫製作(香港)有限公司、樂視影業(香港)有限公司出品,由徐克監製,袁和平執導,大鵬、倪妮、李治廷、周冬雨、伍佰、柳巖主演的奇幻武俠電影。

故事背景是帶有科幻類的題材,講述在一個妖孽橫行亂象頻生的時代,為了人世間的安危,大批江湖人士為尋找強大秘密武器擊敗天外來客的奇幻冒險旅程。 故事敘述的是一個天下大亂的時代,外星生物侵襲而來。江湖上精通“奇門遁甲”之術的神秘門派“霧隱門”挺身而出,其中首領老大(伍佰飾)、弟子諸葛青雲(大鵬飾)、鐵蜻蜓(倪妮飾)和霧隱七子等眾人身懷絕技。另一方面,諸葛青雲途中尋找新一代掌門小圓(周冬雨飾)之時,新晉捕快刀宜長(李治廷飾)為救鐵蜻蜓亦被牽連在內。一時間,風雲湧起,“天外來客”與“霧隱門”之間的正邪之戰即將引發的一場危機。

在拍攝過程中,大鵬被連續扇了三十次耳光,而且患有恐高症的他拍了吊威亞的鏡頭,結果卻被刪了。該片光場景就有二十五個,徐克的要求比較變化多端,所以在拍攝的四個月裡,隨拍隨改。在拍攝的時候,伍佰和李治廷會與大鵬一起在片場幽默地放歌 。謝苗在片中首次嘗試年老的造型。在拍攝時,無論是徒手比拼,還是飛簷走壁、騎馬狂奔等危險戲份,他都是親身上陣。為了讓該片的動作場面更順暢,周冬雨會反覆練習武打動作,每有閒暇時間都會向指導老師請教學習。拍攝死亡的戲份時,周冬雨在炎熱的天氣下重拍了無數遍。她被捆綁在椅子上重複拍攝一個鏡頭,嘴裡塞滿大把的辣椒。

2017年12月的第三週,該片取得2.11億元的周票房;截止至2017年12月24日,該片的累計票房為2.95億元;截止至2017年12月31日,該片的總票房為2.99億元。 電影運用的3D效果和特效場面值得稱讚,拍攝有徐克嚴謹的要求,打鬥場景帶有袁和平式動作指導快狠準,同時又不失影片的視覺美感,眾多妖怪造型精美,打鬥場景也異常的激烈好看,這部電影個人覺得還是比較值得推薦的。


星星的視頻


爛,我來講講理由。

一,柳巖的46D和妖魅,撐起了這部電影的一半話題度。徐克和袁和平二位大佬,你得給我看奇門遁甲啊,看柳巖,誰都能找到她的頭條賬號看個夠啊,還是幾乎每天更新的。

二,知道,特效還行,但是特效這個東西是建立在優秀的劇情和演技襯托之下的,還有個反面教材上海堡壘特效也可以,結果,可想而知。

三,本不想帶著主觀回答這個問題,先去聽聽解說大佬們對這部電影的看法,你猜怎麼著?一個解說這部電影的大V都沒有,至少,我知道的那幾個大佬,都沒解說過,為啥?還要我說嘛。

四,我還是建議有空閒的解說大V解說這部電影,因為這部電影絕對是優秀的吐槽題材。

最後,徐克是一個好導演,演員都是好演員,特效也不錯,希望,這些資源,可以弄出優秀的好作品,不是恰點爛錢,把觀眾當傻子。

建議喜歡奇門遁甲的朋友,還是看82版的吧,經典就是經典。





假裝自己百萬粉


很高興能回答題主的問題。我發表的內容是有關於最新版本2020年的《奇門遁甲》。

前段時間,性感老闆娘“春春”妖豔的身姿以及讓人難忘的容貌,以及老闆娘其貌不揚的“兒子”活了一把。







新版影片將繼續延用17版影片“霧隱門”的概念,以天馬行空的想象通過霧隱門弟子的奇門法術展現東方傳統玄學文化。

以下內容可能包含劇透,請謹選擇觀看。

從小痴迷於研究霧隱門的羅剎鎮捕頭周同,原本和羅剎鎮父母官縣令周守義過著太平日子,不料卻被鎮中鄉紳之子賈明與父親賈有為聯手設計陷害,使得周同父親蒙冤入獄。

周同在小跳蚤的幫助下僥倖逃脫,途中偶遇奄奄一息的霧隱門天老,天老瀕死之際將體內的“甲”傳給周同。周同想憑藉“甲”的力量救出父親,卻眼睜睜看著父親被妖人畢方害死。

周同被霧隱門救走,並跟隨霧隱門學習奇門技法順利通過入門儀式。就在霧隱門人要幫助周同取甲的時候,周同獨自找到畢方想要為父報仇,卻被畢方生生抽出身體內所有的“甲”,好友小跳蚤也因其犧牲,失敗後的周同萬念俱灰。

畢方得逞後要將霧隱門的遠古基地覆滅,霧隱門人不惜一切代價阻攔妖人畢方,危機時刻周同頓悟明白自身的責任擔當,勇於直面危險不再逃避,當他頓悟之時,能力竟然奇蹟般地回到了他身上,周同最終利用奇門遁甲的強大力量,從畢方手中救下霧隱門人,挽救了這次危機。

如果你是看了預告片的,你會發現主要都是在影片的前面那幾分鐘居多,但是後面的劇情裡面,也有不少的特效,但是不是五毛錢的特效,這是五塊錢的!

影片中沒有大流量明星,經費都花在了特效的上面,個人感覺還算可以。主要是劇情不怎麼緊湊,感情戲也佔了不少,可能是為了能湊夠時間的緣故吧。

PS:如果主要是為了來看老闆娘“春春”的話,大可不必追了。因為就在前期被編劇寫去領盒飯了。除了“春春”,個人覺得小跳蚤也還算可以。(一個走性感路線,一個走清純小清新路線。)



以上就是我的看法,希望對你有所幫助。喜歡的老鐵可以給我點個贊(๑¯∀¯๑)


擇思影視



看完奇門遁甲點映一兩天後,晚上仍然鬱悶得睡不著。

這不是我想看的武俠片,這甚至不是一部能讓人好好坐在位置上看完的通常意義上的“好電影”。

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從角色設定開始

整部電影中最失敗的,同時也是讓人感到最難以釋懷的,就是電影中的幾個反派角色。

兩個3D角色赤目、白虎最大的硬傷是造型平庸、沒有個性。造型的平庸之處在於和故事背景、人物性格沒有視覺聯繫,彷彿概念設計團隊手遊玩多了一拍腦袋想出的方案。至於個性,赤目和白虎的人物小傳可謂偷工減料,幾個掌門人的形象也過度簡單。

  • 先說造型

赤目滿身觸角的設定在近幾年的電影中出現的不少,通常以一團不明物質密密麻麻地堆疊來製造恐怖效果,但是實際上除了密集恐懼症給人帶來的生理不適,對故事的內核的解釋和恐怖氣氛的渲染卻起到了削弱的作用。

在早幾年的《畫皮》系列中也出現過類似的角色,脫去美女皮後的大boss現出本體,本來是讓人高潮迭起的瞬間,但是這個不明物密恐聚合體,讓中國古典文化中的鬼神意象消失殆盡,它讓人聯想到工業時代?外星文明?電動競技?結合故事發生的背景,簡直有點不知身在何世。

稍微多說一點,《畫皮2》從人物形象到場景都帶有濃重的日系風格。天野喜孝參與的概念設計帶有其一貫妖豔詭異的特色,也非常適合鬼神故事的背景,在與《畫皮2》這樣的傳統中國故事結合時,卻有點水土不服。故事是根治於大家熟悉的中華文化之上,但是人物和場景充滿了東瀛之風,加上最後不倫不類的大boss形象,整個電影的呈現風格分裂為三個部分,互相無法調和。(這種視覺與故事的不融合也出現在麥浚龍的《殭屍》中,姐妹女鬼的設定新奇歸新奇,卻因為強烈的日式恐怖風格有點出戲。不過個人還是很喜歡《殭屍》這部電影的。)所幸《畫皮》這個故事本身家喻戶曉、足夠有趣,探討的是慾望和愛,比較容易進入劇情,不過如果用這樣的視覺設計來拍一個四谷怪談之類的故事,可能整體的融合度更高。

白虎的造型更是和市面上常見的怪獸形象同質化,帶有非常強烈的西方文化特色和遊戲屬性。(圖片來源於網絡,侵刪)

尤其是翅膀的設計,讓人立刻聯想到西方文化中經典的恐怖意象——龍。這樣的形象出現在一箇中國武俠故事裡,尤其加上赤目的“外星背景”,有點一言難盡。

實際上,赤目、白虎,包括奇門遁甲中的其他妖怪:周冬雨的鳥,一開場的大魚,替換成其他東西也沒有影響。周冬雨變身的形態為什麼是鳥?這個鳥長得有點像一隻紫色的鳳凰,它和鳳凰的意象有什麼關係嗎?一開始的怪魚如果替換成怪雞、怪豬,或者像捉妖記裡面一個原創的妖怪是不是也可以?

如果一部電影中的人物形象可以隨意替換,那麼說明這個人物的設計本身就是失敗的。一個人物之所以呈現這樣的形象,不是因為人們覺得“它應該是這樣”,而是因為他的故事背景和人物個性決定了“它具有這樣的形象是合理的”。

電影史上最令人津津樂道的怪獸形象是哪一個?很多人都會提到異形。

為什麼異形長成這個樣子?為什麼不給它加上翅膀?為什麼它不是人形的?為什麼不乾脆把它做成一堆蠕動的蟲子的聚合體,那樣看起來不是挺嚇人的嗎?

異形的經典一方面在於它的人物設定是完整的,甚至是事無鉅細的。製作團隊把它當做一個完整的生物進行設計,即使很多細節在電影中並不需要呈現,但是這些細節幫助這個角色在熒幕上“活”了過來。它的形象設定基礎在於它的生物功能。它行動的方式,攻擊的器官,繁衍的形式,都被滲透到形象設計中。

除此以外,如果嘗試臨摹一下白虎的造型和異形的造型,會發現異形的線條利落且流暢,這一點UI設計師可能會有更深的體會,雖然異形的造型線條並不完全遵循所謂的黃金圓圈法則,但無疑具有數學上的美感。我實在無法給自己動力去畫白虎..... ( ̄□ ̄) 

  • 再說個性

赤目似乎是從外太空降落到地球的,從哪來,是什麼,說不清,來了要喚醒白虎。白虎呢,它似乎是故意讓自己被封印起來,然後現在解封了,要集結力量去控制世界。他們都是非常典型的“壞人”,典型到除了“壞”似乎就不具備其他能讓人記住的性格和故事。與其說它們是兩個人物,不如說他們是一個符號,一個讓主角們在電影裡面有點事做的由頭。幾個掌門人的作用則是為了說明人性的弱點,包括愚蠢、自私、貪婪。作為“壞人”的黨羽,他們的符號除了“壞”還有“愚蠢”,對,你們不是都吃了白虎給的神藥嗎,中計了吧哈哈哈。

如果戰鬥的理由這麼潦草,為什麼還要去拼命?

過度簡化的反派角色最大的壞處在於破壞了整個故事的邏輯。

今天正好看了同檔期上映的帕丁頓熊,我覺得可以針對反派角色的塑造做一個對比。

作為一部家庭輕喜劇,帕丁頓熊的故事也是簡單且低齡化的(沒錯這裡用了一個“也”字)。

帕丁頓熊裡的反派是個什麼樣的人?

看過電影的人可以大致總結出來,他是一個過氣的著名演員、自戀、需要關注、缺錢。這個反派的設定也是簡單的,他“壞”,同時在壞的基礎上加入了“過氣的著名演員、自戀、需要關注、缺錢”這樣的設定,雖然仍舊不夠豐富,但已經足夠將他和其他“壞人”區分開,並且讓他的偷盜行為得到合理解釋。除此以外,這個人物是有故事背景的:他當魔術師的祖父(還是曾祖父?),他作為名人的自尊,他欠下的鉅額賬單,他和小熊的偶然聊天,都讓他必然地捲入故事。現在他不僅僅是一個反派,而且是隻在這個故事中特殊存在的反派。

而他的個性是如何塑造的?

他講究的穿戴、他家裡考究的室內裝潢、他優雅的舞臺格鬥、他嫻熟的口音轉換和角色扮演、他被觀眾擠兌、他尊嚴盡失的狗糧廣告——過氣的著名演員;

他出庭作證時忍不住讚美自己的外貌並宣傳他的新作品、他的房間裡擺滿了他年輕時的英俊照片、他在維護外貌上花了大把錢——自戀;

他拒絕和別人一起出演、小熊媽媽鬱悶地找他時他不顧別人的情緒還要表演自己的新節目——需要關注。

這些細節構成了這個人物。

反觀赤目和白虎,影片中缺少太多細節,沒有交代它們倆怎麼了為啥非得出來動不動就世界這世界那的。你是有什麼深仇大恨嗎?還是你有一個夢想…… ( ̄□ ̄) 

關於其他角色、特效、故事架構、神器的設計、還有鏡頭語言等等其實還有很多想說的。

比方說,這部電影要說的故事大概是:一個大boss被他的手下復活,然後召集了幾個為他打工的手下,要一起藉助某個神器,消滅/統治世界,而主角的任務就是阻止他們。

恩?怎麼有點似曾相識?

比方說, 說特效值回票價的我想問三個問題:什麼樣的特效是好的?特效在電影裡的作用是什麼?我有電影特效實例合集你要看麼?

雖然不應該拿這部電影和尋夢環遊記作比較,但後者作為一部完全靠特效搭建起來的影片,卻在觀影過程中讓人完全忘了特效這件事。人物的微表情之細膩和材質肌理的真假難辨,是不是很“值回票價”?

比方說,作為倪妮的顏粉,真心希望她能接點好本子,以及,已經有這麼多沒有作用的角色了,為什麼還要加入柳巖和教主?

我想我的鬱悶大概是因為對中國電影還是有一點感情。

不過,

《美人魚》之後都不打算去影院看星爺了。

《奇門遁甲》之後都不打算去影院看徐老怪了。


史迪兜


近期,《奇門遁甲》(2020)在各大視頻網站開播,小編週末閒來無事,也去看了看,愛奇藝上顯示的評分是8.1,看完之後覺得沒那麼好看,才去看了豆瓣評分,只有5.8分,我也很認同哦,還是豆瓣的網友更有眼光。

2020版《奇門遁甲》就是講述了一個少年英雄成長的故事,從小痴迷於研究霧隱門的羅剎鎮捕頭周同,原本和羅剎鎮父母官縣令周守義過著太平日子,不料卻被鎮中鄉紳之子賈明與父親賈有為聯手設計陷害,使得周同父親蒙冤入獄。周同僥倖逃脫後霧隱門學習奇門技法,並最終利用奇門遁甲的強大力量,從反派boss手中救下霧隱門人,挽救了這次危機。

很多觀眾對這部劇的評價是:開頭看老闆娘,中間看特效,後面就沒啥了。電影開頭,一名聲音嬌媚,身材性感非常的客棧“老闆娘”,從樓上施施然走下。老闆娘來到兩人面前,口道:我是客棧老闆娘“春春”,這是小女的夫君,阿勇。一開篇,就引發觀眾回憶起《倩女幽魂》的小感覺,紅塵中的凡人,無論是江湖俠客、還是浪蕩子,來到鬼魅寄身的客棧,要麼被幻術所迷惑,要麼被妖姬所坑害,故事迅速進入奇幻情境。

因為徐克和袁和平兩位大師去看了這個《奇門遁甲》(2020),結果敗興而歸。但是這部片的特效做得還可以,至少超越5毛錢特效不少。

看完《奇門遁甲》(2020)之後,感覺之所以豆瓣評分那麼低,主要問題不是在於演員的演技或是導演的拍攝技巧與呈現方式,而是在故事情節當中,這部電影的故事情節,還是不夠吸引人。雖然評分低,故事情節不夠吸引人,但是有時間的話,還是可以看看的,畢竟它是知名導演的作品,可能有深意,我沒理解吧。

不知道你們怎麼看呢?一起來說說吧。


甜蜜追劇


新版2020奇門遁甲我是今天剛剛看完,好特意做了剪輯。


個人看法,這個邵氏兄弟的版本,雖然這個版本是借鑑融合,但整體方面並沒有輸,甚至尤有勝之,這對國產大電影帶來了一個轉折點。


2020《奇門遁甲》也談不上多麼的經典,豆瓣評分就能說明一切。

但如果和2017版本相比,2020這版至少有幾點上面贏了


1:鏡頭語言的處理

2017版開場,是李治廷飾演的男主角,在和其它捕快在那裡搞健身比賽,同時伴隨著片頭字幕出現。

然後是有外星隕石墜落地球,轉眼鏡頭便是來到了集市。

與2020版開場性感老闆娘“春春”的在線找爹相比,2017版的開場沒有任何的吸引力。

2020年版開場的片段,在妖怪靈異的恐怖氛圍上面,在奇幻元素的處理上。它有一種早期武俠片《新龍門客棧》的客棧,與2011年周星馳《西遊降魔篇》豬剛鬣的出場,這兩場戲結合在了一起的感覺。

2020版雖然是借鑑和融合,但它的處理並不生硬。


2:製作方面

2017版導演是有“天下第一武指”的袁和平,很多動作設計也別具匠心。

但是這個版本有一個顯而易見的缺點。

人物動作“吊威壓”的表現過於明顯。

動作設計的打擊感,力量感和設計感太重了。

這裡舉一個兩部電影,較為相似的一場戲的例子。

2017版,主角們聯合打開場的魚怪。

同樣都是角色吊威壓加特效的處理,2020版洛君師姐的出場。鏡頭調度有條不紊,施展法術乾淨利落,有種一氣呵成的感覺。

當然對於普通觀眾來講,可能影視技術性的不懂。

簡單點說,你看完兩版會有一個感覺, 那就是2020版比較帶感,會更爽一些。



3:特效水平


伯光相信,很多看到“短視頻”被吸引的觀眾,都是被特效所吸引了。

2017版和2020版比較的話,後者在兩點上也贏了。

在“東方奇幻美學”的處理上

伯光作為一名曾經的妖怪奇幻網絡小說作者,是非常不理解當前的香港電影行業。

他們曾經拍出了《倩女幽魂》《青蛇》等等東方奇幻經典。如何在2010年過後,只能拍出“不中不洋,不倫不類”的東方魔幻爛片。

2017年的《奇門遁甲》便是其中一部,與《封神傳奇》的西方城堡朝歌,星際船隊戰艦,再到埃及延後九尾狐相同。這版《奇門遁甲》除了角色穿的衣服可能有點中國特色。

其它方面從背景設計,再到妖怪設計,甚至是法術方面的特效。

已經跟中國傳統奇幻文化沒有半點的關係了,你說這部電影是東方奇幻,這簡直都是在侮辱東方奇幻了。除此之外,這些年還能出圈的網大電影,都是通過解決沒有“高額明星片酬”,所以能做出的個別特效相當不錯的。


流年剪影


本次《奇門遁甲》是以奇幻著稱的,片中處處透露著恐怖與玄幻,對於這些來說看起來也許會感覺到些許親切,影片難得可貴的一點就是它傳統且民間,意境是甚好的,就如同小時候爺爺奶奶給我們講的那些怪力亂神的故事一樣,有時候甚至會有一種在看明清志怪小說的感覺。該影片在角色的選用方面,可謂是大腕雲集,例如大鵬、柳巖、倪妮、 周冬雨、 李治廷、伍佰等都是當前為觀眾所喜愛的演員,不僅顏值高,而且對於角色的把握更是恰到好處,該搞笑的搞笑,該嚴肅的嚴肅!對於片中妖怪的刻畫更是透露著一種美國大片的感覺,大翅膀,高身板,奇門遁甲頓時變成了人類與妖怪世界大戰了!但是再一想,片中處處都有“奇門遁甲”,兩個正面法師連名字也叫“奇門”、“遁甲”。故事雖然老套,但講故事的方式卻不落套,起碼對得起這四個字,也實在對得起觀眾對這四個字的期待。片中五花八門、奇幻詭異的鬥法很多,令人看了既開眼界亦覺有趣。那些傳說中的神奇埕人、移形換影、隔空點穴、釘影定形、飛陀放劍、以及七星木頭人等等今天絕跡銀屏的奇術,電影《奇門遁甲》都善解人意地蒐集了起來。就比如那個罈子裡的那個“鬼娃”,要詭異有詭異,要滑稽有滑稽,要萌點有萌點。就情節而言未必需要這樣一個“鬼娃”,就表現力而言,這個“鬼娃”實在增色不少。





斌斌電影院


2020版《奇門遁甲》將於3月19日在愛奇藝、騰訊視頻上映,併發布概念海報和概念預告。影片由資深導演項秋良、項河生聯合執導,香港老戲骨高雄及青年演員賀鵬、林妍柔等合力演繹。

2020版《奇門遁甲》改編自2017年徐克監製、袁和平執導的同名院線電影。新版影片將繼續延用17版影片“霧隱門”的概念,以天馬行空的想象通過霧隱門弟子的奇門法術展現東方傳統玄學文化。在故事內核層面,新版影片對“奇門遁甲”的概念進行了全新的解讀,力求向受眾呈現一個有血有肉奇妙真實的奇門遁甲江湖。

從目前發佈《奇門遁甲》官方概念海報來看,其強烈的中國風調性給受眾留下深刻印象。在該版海報中羅盤陣法開啟,遊魂成妖,邪祟化魔,六目八爪食人蛛、魔骨大蛇、骷髏等邪祟接踵而至,但陣法的強大力量卻輻射整個妖界,將整個世界的邪惡力量禁錮在強大的奇門陣法之中。而概念預告則對奇門遁甲世界的奇門法術和邪惡妖物有了更為立體的展現,八角酒館女掌櫃嬌媚橫生柔情似水,下一秒窮兇極惡生吞獵物,咋一看是良心酒館實際卻是齊聚了八方妖魔的殺人鬼店。而霧隱門四大高手則各顯神通,通過法陣、符咒、力技、御物等奇門技法與妖邪展開爭鬥。影片畫面製作精湛,特效一流,光是預告的曝光就已經如此吸引人,全片的內容呈現更是讓人充滿期待。

為保證影片視聽的全面升級,2020版《奇門遁甲》還特邀曾多次斬獲金馬、金像等重要獎項,曾任《功夫》《龍門飛甲》等作品視效指導的鐘智行,擔任本片視效指導,為影片在奇觀視覺上的呈現保駕護航;同時邀請了知名作曲家金培達擔任影片作曲和音樂總監。殿堂級的視效和音樂團隊的加持又為提升影片的製作水準加分不少。

演員配置上,此次特邀1982年版《奇門遁甲》老戲骨高雄再次出演則是本片的又一亮點,其和徐克導演合作的經典之作《蝶變》曾給無數影迷留下深刻印象。男一號周同由在《陳情令》中溫晁的扮演者賀鵬飾演,北京電影學院科班出身的他,曾經出演過雅痞暖男、狠戾暗黑的爭議人物、紈絝囂張的大反派等多種不同風格的角色,給廣大觀眾留下了深刻的印象。女主小跳蚤則是由青年演員林妍柔飾演,外形甜美、氣質清純的她在電影《極光之愛》以及綜藝《夏日甜心》中有非常優秀的表現。香港老牌演員與新晉青年演員的合作,也將成為影片一大亮點,展現經典傳承。擁有如此專業的主創團隊為影片保駕護航,創造行業標杆勢在必得。

經典IP,院網頭部電影團隊合力加持,頂級規格的製作班底,奇幻、武俠、動作網絡電影最熱賣的題材類型,展現了2020版《奇門遁甲》的滿滿誠意,也印證了主創團隊力求打造一部高品質視效大片的決心。2020版《奇門遁甲》或真不懼與院線版做比較。






阿三看劇


《奇門遁甲》有二個版本,核心都是袁和平,老版越來越經典,新版只能算及格。

如果二個版本同時上影,新版會被老版秒殺,差距不是創意與特效,而是袁家消退的熱情。

新版字裡行間充斥了投資與受益。

老版從頭至尾付出了創意與才華,和袁家老么的夢想。


狐飛弩


本次《奇門遁甲》是以奇幻著稱的,片中處處透露著恐怖與玄幻,對於這些來說看起來也許會感覺到些許親切,影片難得可貴的一點就是它傳統且民間,意境是甚好的,就如同小時候爺爺奶奶給我們講的那些怪力亂神的故事一樣,有時候甚至會有一種在看明清志怪小說的感覺。該影片在角色的選用方面,可謂是大腕雲集,例如大鵬、柳巖、倪妮、 周冬雨、 李治廷、伍佰等都是當前為觀眾所喜愛的演員,不僅顏值高,而且對於角色的把握更是恰到好處,該搞笑的搞笑,該嚴肅的嚴肅!對於片中妖怪的刻畫更是透露著一種美國大片的感覺,大翅膀,高身板,奇門遁甲頓時變成了人類與妖怪世界大戰了!但是再一想,片中處處都有“奇門遁甲”,兩個正面法師連名字也叫“奇門”、“遁甲”。故事雖然老套,但講故事的方式卻不落套,起碼對得起這四個字,也實在對得起觀眾對這四個字的期待。片中五花八門、奇幻詭異的鬥法很多,令人看了既開眼界亦覺有趣。那些傳說中的神奇埕人、移形換影、隔空點穴、釘影定形、飛陀放劍、以及七星木頭人等等今天絕跡銀屏的奇術,電影《奇門遁甲》都善解人意地蒐集了起來。就比如那個罈子裡的那個“鬼娃”,要詭異有詭異,要滑稽有滑稽,要萌點有萌點。就情節而言未必需要這樣一個“鬼娃”,就表現力而言,這個“鬼娃”實在增色不少


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