影視劇小哥
從小到大都很喜歡武俠劇，有一個闖蕩江湖的武俠夢，所以特別喜歡徐克導演的作品，在武俠劇這個領域，徐老怪可以說是中國里程碑式的人物。
徐老怪的優秀作品很多，如：《七劍》、《刀》、《黃飛鴻》系列、《笑傲江湖之東方不敗》、《蜀山劍俠傳》、《新蜀山劍俠》、《青蛇》、《倩女幽魂》、《龍門飛甲》等等。
如果說八十年代，有一部劇給我留下了很深的印象，那就是1983年上映，由徐克執導，元彪、鄭少秋、林青霞、洪金寶主演的奇幻武俠電影——《蜀山》又名《新蜀山劍俠》
《蜀山》作為徐老怪武俠開山作，作為一部八十年代的作品，部分特效如今看來過於陳舊，可是依然充滿天馬行空的想象力，很多神來之筆，影片充滿了中國古典元素，軒轅神殿、瑤池、中國編鐘、敦煌飛仙、龍門時刻、神魔大戰。
同時在人物造型，服裝設計，動作設計，場景設計，道具，光線構圖，氛圍營造均有可取之處。尤以林青霞出彩，白綢飄飄，臨仙之姿，其打鬥場面也是充滿仙氣。
故事情節和人物一樣都很飽滿，丁引（鄭少秋 飾）和曉如（劉松仁 飾）相愛相殺、狄明奇（元彪 飾）和一真（孟海 飾）鬥嘴互助，都十分有看點。
最後補充一下，當年的李賽鳳妥妥的女神級別。
小摘錄
很高興回答你的問題。
作為一個80後小時候真的看過太對太多的電影，我記得當時還是放那種寬的錄像帶，我們鎮上有一個租的店，小學時期我把店裡所有的帶子（除了外國片，都是配音的實在看不下去）都看了，等再大大到了初中就開始看VCD了，到集上去攤鋪挑盜版光盤就是我趕集唯一的愛好，我的童年基本都是電影陪伴的。
我不知道你問的是八十年代的電影還是那個年代看過的電影，還是說說露天電影吧，這是我們這一代人不可磨滅的美好回憶，一看到放電影的來了，我們就樂壞了，一堆孩子圍著機子看，晚上吃完飯抱著凳子就出去佔座去了。當時記憶最深的就是《地道戰》、《地雷戰》、《葫蘆娃》，基本每個人都會唱“地道戰嘿地道戰”“葫蘆娃，一個藤上七個瓜”。。。。現在想想真是美好的時光。
那個時代感覺人真的特別淳樸，電影裡的人物也感覺特別的真是，我一直人為那個時代的演員才真正的演員，可能限於拍攝成本的影響，道具也不是很多，那個時代的電影有一個很大的特點就是人物的特寫特別的多，每個演員的臉都看的清清楚楚，特別是戰爭電影，每個人臉上都是滿滿的堅毅，真的看不出那是再演就感覺是真實的。
我記得《葫蘆娃》一出來真的是把我們這些孩子迷壞了，那個時候我們知道周圍哪個村子要放葫蘆娃，我們大晚上都是結伴一起跨著村去看，一路上演繹著各個娃的絕招，一路歡歌笑語。。。
每個時代都有每個時代的特色，屬於我們的那個時代已經一去不復返了，現在的科技更加進步了，IMAX也更大更真實，但是總覺得跟八十年代的時候少了一點真實，可能我們也是老了吧，那是的記憶永遠在我們腦海的最深處！！謝謝那個時代的純真和樸實！
我就是我cxb
80年代給我印象最深刻的是老電影《喜盈門》。
電影《喜盈門》拍攝於1981年，主要講述了山東農村一戶大家庭中大兒媳不孝，苛待老人最終反省過來，一家人其樂融融的故事。可以說是深刻的反應了當時農村存在的家庭倫理問題。
電影《喜盈門》播出之後，因為貼近生活，生動自然，受到觀眾的喜愛。
90年代以來，《喜盈門》在各個電視臺多次重播。尤其是中央電視臺電影頻道，更是多次播出。
它給我留下如此深刻印象的原因是我的爺爺奶奶。爺爺奶奶特別愛看這部電影。無論什麼時候重播，只要看到了就會接著看下去。
我的家鄉在山東省的一個小村莊，每到假期我就到爺爺奶奶家住，和他們一起睡在暖暖的火炕上。
奶奶睡覺比較淺，半夜睡不著的時候就會打開電視，於是，每一個我迷迷糊糊醒來的時刻，都會看到奶奶在看這部電影，有時我和她一起看一會兒，有時我會接著睡過去。
不管看多少遍，情節甚至都可以背下來了。但奶奶還會沉浸到劇情裡，看到大兒媳不孝，會難過的咒罵幾句，看到老爺爺吃不上飯，會跟著傷心落淚。
在她的一句句樸素的影評裡，我建立起最初的價值觀。
人要孝敬老人，要愛護家庭，要有道德底線。
如今，我已經離開家鄉在外工作很久了，爺爺奶奶也已經離開我快三年了，但是，在那個小山村的安靜的小院裡發生的一切，卻常常入夢。
有時是在一個安靜的午後，有時是聽到了婉轉的鳥鳴，都會讓我回到童年，回到當初的情境。
所以看到這個問題，不僅是想起了這部電影，更讓我想起了我的爺爺奶奶，謝謝你們曾經給我的那麼多的關愛。真的很想念你們。
蒜遠方
西遊記》和《葫蘆娃》。
我小時候，三年級以上的學生都要住校，雖然條件特別艱苦，我們卻都保留著孩童調皮的天性。
每到放學時，我們都會跑去村裡的同學家看動畫片，當時看的就是《西遊記》和《葫蘆娃》。
因為七點就要上晚自習，所以我們一般都會在6點半就從村裡急忙的跑回來，因此我們每次看動畫片的時候就都格外的認真，每一個細小的畫面都不會放過。
後來，這兩部動畫片就成了我童年最美好的回憶。
小時候最愛看的動畫片就是《海綿寶寶》了，每天中午十二點《海綿寶寶》就會準時在少兒頻道播放。我跟我弟兩個人端著飯碗就往電視機前挪。好多次都因為看電視被媽媽罵，但還是每次都會準時在電視劇前等候。當那熟悉的音樂響起“孩子們準備好了嗎？準備好了船長！嗚...是誰來自深海的大菠蘿裡海綿寶寶...”我和弟弟兩個人就會不約而同的跟著唱起來。
海綿寶寶給我和弟弟帶來了一個非常美好快樂的童年，每當看到這個積極快樂的黃色海綿都忍不住嘴角上揚。聽著海綿寶寶每天唱著“我準備好了我準備好了”感覺自己的每一天也充滿了希望，每當失落挫敗的時候總會想起海綿寶寶傻傻的笑容兩個呆板的大板牙。
感謝海綿寶寶給了我一個美好的童年，雖然海綿寶寶的作者如今去世了海綿寶寶再無續集，但是我永遠不會忘記它帶給我的快樂時光，那是我童年最美好的回憶。
兒時最喜歡看的動畫片就是《中華小當家》了！裡面的美食總是讓人垂涎三尺，中華地大物博，食材的種類也很繁多，56個名族差異，讓中國形成了獨特的美食文化，而在《中華小當家》中讓我看到的不僅是中華的美食，更多的是對美食文化的傳承和探討！
據說要拍新版的《中華小當家》啦！會發光的料理又回來啦，好期待呀！
童年看過的動畫片有《獅子王》《足球小將》《聰明的一休》《美少女戰士》等等。
其中印象最深刻的《獅子王》。那時候一定要在動畫片播放前打開電視機，生怕錯過一點點。劇中小獅子辛巴有一群可愛的小夥伴，和聰明睿智的貓頭鷹老師，大家都在處處幫助辛巴，教他本領。隨著辛巴一天天長大，它逐漸強壯起來，能夠獨立面對並克服各種困難，後來終於為父母報了仇，除掉了兇險的老虎，成為森林之王。
影音劫
給我印象最深的非《阿Q正傳》莫屬，故事講述的是一個名字、身家不詳，地位、定位不明的市井小民，他居無定所，飄零無依，卻堅持著他獨到的生活見解，外在世俗的眼光，不足令他畏懼，外在世俗的唾棄、貶抑，直至最後他被送上斷頭臺，也不使他有絲毫的膽怯及羞愧，他鎮守著他獨樹一格的處世典範。
儘管在魯迅筆下的阿Q是虛構人物，但在我觀看的過程中，我彷佛在阿Q身上嗅到似曾相識的熟悉身影。阿Q像是我，像他，也像是你，是彼此身邊從不曾缺席的角色。阿Q的精神自然也是“永垂不朽”著！精神勝利法是阿Q性格的主要特徵，這也是阿Q落後不覺悟的重要原因。
阿Q和人打架，打敗了以後心裡想，”我總算被兒子打了！現在的世界真不象樣…”。後來每每說出口，其它的人知道了，此後每逢揪住阿Q辮子的時候，就對阿Q說：”阿Q，這不是兒子打老子，是人打畜牲。自己說：人打畜牲！”阿Q回說：”打蟲豸好不好？我是蟲豸，還不放麼？”人家不明白他是怎麼想的，更甚是蔑視，但阿Q是心滿意足得勝的走了，他覺得自己是一個能夠自輕自賤的人。
而“自負”心態，也是阿Q另外一項傲人的心性。越是給人瞧不起，阿Q便越是想證明自己的優越，面對王胡、假洋鬼子，阿Q努力表現自己，他固守自己的自尊，努力的奚落，努力的想要佔點上風，努力的要將對方身上“深惡而痛絕之”的部分消滅，但終究，他把自己想的太能耐了，兩次生平的屈辱硬生生的降臨。以致於後來，調戲小尼姑和去尼姑庵裡橫行，成了他釋放內心偉大形象的載體。
阿Q的一生，窮途潦倒時，曾經被棄之如敝屣、視之如糞土；意氣風發時，也曾經備受禮遇、尊榮，他的一生充滿傳奇，一如他的個性一般：膽大妄為而卑怯懦弱，投機取巧又痴呆胡塗，阿Q果果真真是個“人物”，是個“典型在夙昔”的人物！無奈這個典型，令人不勝唏噓！
在如今，當自己扮演起阿Q時，我們渾然不自知，演得暢意快活，繼承和傳揚了阿Q的精神；當他人幻化成阿Q的化身時，我們又幡然醒悟，無情的施以訕笑，甚或大加撻伐，給予的也不是什麼好臉面：“阿Q”們沒有阿Q那麼張揚，卻也是活在自己的精神世界裡，他們樂衷於如此；他們沒有阿Q 那麼懦弱，卻也膽膽怯怯地“提防”著別人，他們不清楚自己的方向是什麼……此時此刻的社會中，此等小人物俯拾即是。
阿飛剪影
1988年美國電影《霹靂舞I》，很受刺激，每一幀畫面都超出經驗範圍之外。學校組織的，老師校長都傻眼兒了。八十年代每天都在受刺激，突然費翔就從電視裡跳出來了，突然某天又有了霍元甲，為什麼他們一邊喝茶一邊打架？好變態啊！電視臺是不是出事故了？！類似種種，每天都有新鮮事，不停撞擊我們脆弱的大腦神經。
那是個什麼年代？學校組織看電影都要男女分開，課堂男女同桌都要畫條三八線。突然就跳出來一部這樣的電影，哇！情何以堪啊~
我記得很清楚，是在瀋陽礦山電影院放映的。事先可能校長老師都不瞭解情況，就是個例行福利。
在那之前我看過的最出格的電影也就是於榮光的西部片《海市蜃樓》，算是開了眼界，男主角的牛仔服、紅色小絲巾，哇，男生還可以這樣打扮啊？
《海市蜃樓》跟《霹靂舞》比起來簡直是小巫見大巫，《霹靂舞》開篇，頓覺一股熱浪迎面襲來，面頰發燙，周身血液都跟著沸騰起來。
當時整個人簡直窒息。尤其是馬達掃地那段音樂響起，完全沒有任何精神準備——哇，原來他在跳舞！哇，原來舞可以這樣跳？！
這部電影當年風靡一時，賣霹靂手套的狠賺了一筆，還有賣《霹靂舞》教材的，男生們比著往膠鞋上畫勾子（模仿馬達的耐克）學著他的舞步，這麼說吧，當年街上就沒有好好走道的。
學校裡開始風行早戀，因為時尚的男孩子變多了，老師明令禁止跳舞，但她們根本攔不住。不跳舞，我們可以去溜冰啊。要知道，青年公園裡的旱冰場，放的舞曲，不是霹靂就是荷東。
曾被班裡男生約過去溜冰，坐在長椅上，低頭看著戴霹靂手套的男生為自己繫鞋帶，是一段相當美好的青春記憶。
這一切都要感謝電影《霹靂舞》！
老電影博物館OFM
80年代初期，內地的電影資源相對來說還是比較匱乏的，普通人能看到的電影也就是每年發行的那幾部，但也有幾部到現在都值得重看的堪稱經典的電影，如：《小花》1980、《廬山戀》1980、《三個和尚》1981、《喜盈門》1981、《牧馬人》1982、《茶館》1982、《少林寺》1982等等。到了80年代中後期，隨著改革開放的進一步深入，特別是對港臺電影的引入和錄像機逐漸走向普通人的生活，湧現出了一大批優秀的國產、港臺電影，特別是許多經典的港臺電影都是那個時期出現的。
要說給我留下最深印象的電影，那就非《少林寺》莫屬了，那時應該是剛上初中，《少林寺》的上映當時轟動全國，想看，又沒錢，怎麼辦？老辦法，翻牆頭，那時很多電影院的廁所都是修在外面，只要翻過牆到廁所和電影院的過道，就能進到電影院裡面，誰知道由於電影過火，場場爆滿，電影院加強防守，幾次都以失敗告終，無奈最後還是買票看的。
《少林寺》是由歷史故事十三棍僧救唐王改編，由張鑫炎執導，李連杰主演。是一部在武打電影史上具有劃時代含義的作品，影片一反舊式武打片中那種純扮演的花架與鏡頭技巧的做作，經過李連杰和他的一班功夫隊員們樸素真實的功夫讓觀眾真正賞識到了中國功夫。《少林寺》是李連杰的處女作，也使李連杰從此走向功夫皇帝，鑄就了一生輝煌。
看完《少林寺》幾個同學就每人折了一根木棍每天放學後去練習“棍法”，有的同學甚至要到少林寺去當和尚，不過當時確實有人義無反顧的到少林寺去當和尚，好像都沒成功，現在想起來真的好幼稚。不過由此也能看出《少林寺》這部電影對當時的影響有多大。
我是蒙太奇士，歡迎有同感的朋友關注、評論
蒙太奇士
對我印象最深的電影是《外星人E.T》。
是好萊塢導演史蒂芬斯皮爾伯格，主演有亨利托馬斯，德魯巴里摩爾，羅伯特麥克納夫頓。共獲得十八項奧斯卡大獎，一項金秋獎，它成為人類電影史上不朽的鉅作。
我看過之後哭的一塌糊塗，我相信很多人在看完後也會哭,《E.T外星人》是一部溫馨科幻電影,觸動人的心靈的電影。進入正題,開始簡說說這部影評。
一個被忘記在地球上的外星生物，偶遇了一名男孩艾里奧特,艾里奧特開心的把這件事告訴兄妹，和帶ET和的他兄妹見了面。但是他沒有將這個秘密告訴媽媽。慢慢的ET與艾里奧特之間發生了很多有意思的事,加深了他們之間的友誼。再後來他們形成了一種默契,這使他們跨越了語言的障礙可以進行溝通。此這時ET給自己裝了一個機器,在萬聖節的晚上它向地球外發出了求救信號,便於艾里奧特在森林的空地上等了一晚。可是第二天艾里奧特睡醒發現ET不見了。艾里奧特的哥哥在河邊發現了ET它受傷嚴重,艾里奧特也因為與ET有感應而生病。等到醫生來治療他們兩個。ET的病情好轉,艾里奧特也好轉起來,他感覺已經"死"了的ET又活了。艾里奧特為了救ET不科學家帶走,他們單車把ET去森林中,最後ET被宇宙飛船帶走。
乍看劇情很簡單,但是在電影裡被表現到了極致,溫暖、幽默的畫面完整全面的鋪開。ET最後特色的大眼睛,細長的脖子在加上和青蛙又相像更讓我們眼前一亮。
艾里奧特剛見到ET時,兩人內心都是很害怕的,他們大喊大叫。但是到了第二次時ET紿了艾里奧特一些食物,艾里奧特也將一些好吃的送給了ET。簡簡單單的,男孩與ET的開始了相互間的溝通和信任。ET和艾里奧特相互學習相互交流。
慢慢的艾里奧特與ET成為朋友了。艾里奧特教ET很多知識，告訴它上面水，ET還將自己鑽進浴缸中,還開心的朝著艾里奧特眨眼睛，艾里奧特把它其介紹給他兄妹時,引起了孩子們瘋狂的大叫，時間很長後,他們慢慢的熟悉瞭解了對方。最主要的是艾里奧特與ET產生了心靈感應。
萬聖節那天,ET打扮成人,然後它使用超能力將艾里奧特的自行車飛起,在森林的上空飛翔,還沒開心的大笑著,考慮無比。在夜空中,他們飛過了閃亮的圓形月亮,使這部電影,完全沒有了未知恐懼,而是表現出純潔的童真純粹的友誼。這種樸實的效果成為了表達這種情感的最好方式。
它給夥伴們發了信號後遲遲得不到回應,艾里奧特說:"其實這裡很好,我可以照顧你,我不會讓任何人傷害你,我們一起長大。"但是ET將手指向天空,說:"ET phone home.(我打電話回家。)"此處看見艾里奧特想讓ET留下來,可是ET想回家,太空中的那顆星星才是它的家。艾里奧特不會強留下,他理解ET,跳轉到這段友情不會永遠長久,使人感到傷心。
在深夜,ET摔倒在河中,它和艾里奧特的狀況都很差。當醫生們在搶救時,艾里奧特說:"ET,留下。在一起我就來。"ET則說:"留下,艾里奧特,留下。"然後,ET情況好轉。兩個跨越宇宙的生命在危機關頭時,他願意為另一方捨去生命,希望她平安。雖然他們不是一個星球上的,他們只是跨過神秘星空的兩個孩子!孩子的友情是如此純潔、乾淨就像水晶一樣。向日葵在艾里奧特離開後奇蹟般地開了,ET醒了，艾里奧特和其它男孩一起救走ET,他們騎著自行車隊騎往了森林空地上,ET使用超能力將自行車飛起,飛過了太陽。一群可愛善良的孩子們。
忽然太空船降落了，艾里奧特安靜的地走到了ET面前,,他們進行了最後一次最深情的擁抱。ET指著艾里奧特的眉心說了最後一句:"I will stay at here.(我會留在這裡。)"這樣的畫面使我留下了感動的眼淚ET最終帶走了一盆地球上的向日葵,我相信每次ET看到向日葵時,ET也會想起那在地球的那些日子,雖然只有2天的友情。有誰想過這是一次外星生物與地球生物的交流。曉得時候,我們也想擁有一個外星朋友,這電影將孩子們的幻想搬上了屏幕上。
在這部影片中,ET是個和地球小孩一樣的天真善良的小孩,ET和一名地球上的男孩產生了一段真摯、美好的友情。不知道,ET何什麼時間再來地球,去看望那個一直掛念自己的外星朋友。
慧聞影視
有些地方女性的地位連畜生都不如。男性可能是政治迫害的受害者，但他們反過來迫害他們所愛的婦女，幾乎不會質疑自己文化中的性別歧視立場。
土耳其導演尤馬茲·古尼和塞裡夫·高龍執導的《自由之路》中，主角在報復妻子出軌要殺害她之前問道：“一個男人的想法會不會成為自己的敵人？”沒有人覺得有什麼不對，連女人孃家的人都是。
他們把她關在地窖裡八個月，只給她麵包和水，連洗澡都不準，男人仍愛他的妻子，可是困在同情和仇恨、社會習俗和社會焦慮之中。
他後來決定讓“上帝殺她”，帶著兒子跋涉於雪深及膝的山道中，後面跟著衣裳單薄精疲力盡的妻子。
毫無疑問，這是一部為女性權利說話的電影，而導演之一的尤馬茲·古尼，本身就是一個因政治信仰常年在獄中、被迫害的革命者。
他來自農民背景，也是一位著名演員，《自由之路》是他在獄中指揮塞裡夫·高龍拍成，得到了金棕櫚大獎，助其樹立了國際聲望。
古尼當時被判18年苦勞役，後來逃出，活到47歲。他的作品一直重複一大主題：
“在我片中的婦女屬於被壓迫之社會階級，作為第二性，她們經歷二次壓迫。透過女人我們可以看到男人的矛盾和模稜兩可，男人可以勇敢無畏，也能叛逆，但同時他們對女人的態度又可以很反動”。
武王爾電影
非《雨人》莫屬。
電影背景
1988年北美上映，榮獲無數大獎，包括四項奧斯卡、兩項金球獎等等各大獎項。
演員陣容中規中矩，當時只有主演“達斯汀·霍夫曼”和“湯姆·克魯斯”小有名氣，其他演員不聞其聲不見其人。
這樣一個投資僅2500萬美元的電影，硬生生地支起了1.72億美元的票房（僅北美地區）。
主要人物介紹
雨人：自閉者患者，有著特別的能力。
查理：雨人的哥哥，表面對弟弟嫌棄，內心很在乎弟弟。
影片大綱
故事三個部分。
1. 查理初知有長兄，無法接受爭遺產。
查理開了一家汽車行，因為環保局的新條規，公司的車賣不出去而面臨破產。他又得到了父親去世的消息，他和父親關係不好，很久不聯繫了。為了遺產，他絕對回去。他父親把遺產的300萬都給了一個陌生人。找到了那個人後得知這個人是他哥哥雨人。雨人是自閉者患者，一直在治療院生活。為了搶奪300萬，他把雨人綁架走了，只要爭取到雨人的撫養權，他們就能平分300。
2.初次相處苦磨合，習慣方知長兄好。
他們剛相處很不習慣，一個正常人，一個自閉者患者，而且二十多年沒見過，難免有很多碰撞。其中查理的女朋友被查理對雨人的惡劣態度氣走了；查理意外發現了雨人驚人的記憶天賦和數學天賦。雨人的真誠慢慢溫暖了查理的內心。查理2歲時母親去世，父親對他非常嚴格，沒有感受過親人的關愛。雨人彌補了他內心的缺失，他也知道了雨人是他童年時喜歡的一個“夥伴”。
3.兩人合體贏賭場，談判失敗送雨人。
查理的公司破產了，他想到利用查理的能力去賭場贏錢。查理記下了6套撲克牌後幫查理贏得了數萬美元的獎金。查理順利還清了債務還有富餘。查理把雨人接到自己家準備和雨人生活。但雨人的醫生找上門和查理爭奪監護人的身份，查理敗訴後只能送雨人回到治療院。
影片解讀
- 親人關係
電影中的查理一家似乎對親情的處理有所欠缺。父親因為兒子偷開自己的車而報警，故意讓兒子在監獄裡呆2天；兒子因為這件事與父親老死不相往來，之後父親多次聯繫他都沒有答覆；父親一直隱瞞查理，雨人的存在；查理對哥哥剛開始蠻橫以及嘲諷的態度；
無不讓人對他們的關係唏噓不已。現實中確實有許多因為一些事情和父母或者孩子不聯繫的人。希望別像電影中查理一樣，到最後才明白父親和哥哥的好。
- 信任重建
在電影中，重建信任顯得純粹而自然，雨人被費恩vern照顧了9年，一害怕就會叫：“Vern, my main man”。意思是：費恩，我的主力球員。雨人把費恩當成了自己的保護神。和查理相處一週後， 雨人改成了：“查理，我的主力球員”。一週的相處超過了9年的照料，因為雨人知道誰是真心的，費恩對雨人說話時眼神裡盡是不屑，但查理不是，他對這個哥哥付出了真心。
現實生活裡，要與人建立信任非常艱難。在浮躁的人心下，信任的分量越來越輕，一切均指向兩個大字：利益。隨著年齡的增長，人與人之間的交際變成了利益的工具。多數人在自己心目中似乎都有用處，無用的早已被無情地刪去。上班的同事在當時有用，可一但換工作，多數已經不聯繫了。上學期的同學在當時有用，可一但畢業，多數已經不聯繫了。
淚點部分
於我而言，有兩處讓我眼淚奪眶而出地部分。
1. 查理得知了雨人是他孩提時期的好夥伴，並聽到雨人唱了那首一直給他唱的歌時，鼻頭一酸。查理打開熱水準備洗澡時，雨人突然尖叫起來反覆說到：“熱水燙寶寶”。原來雨人當初不小心燙傷了查理，被父親送到了治療院生活。用一個人在治療院枯燥的生活，還一個人正常的生活。讓我心中五味雜陳。
2.查理把雨人送上火車，目送他回治療院時。查理叫雨人，雨人走回來看他，我的鼻頭一酸，勉強忍住了眼淚。但是雨人在治療院的生活真是他想要的嗎？
真人改編
你可能會問：真有雨人這樣的人嗎？
但是是：有的。
雨人原型是皮克，一個自閉症患者。擁有超強的記憶力，能記住9000本書。醫生在皮克出生時，發現他的大腦結構與常人不同，因此思考方式和大腦能力也有差異。
在《雨人》大火後，社會各界開始關注皮克和自閉症患者。也把自閉症這一個詞帶到大眾眼前。
結論
看了我的回答，希望你能對《雨人》記憶深刻！
