皎皎伊人兮
攝影目的不同可能造成這一現象。作為影樓攝影師，雖然多數經過專業培訓，但由於場景的限制，客戶拍攝需求差異較大，再加上拍攝的純商業性目的，很難拍出自然美的照片。
柳一新
為什麼有些人不是人像攝影師卻比影樓攝影師拍的還好看？
這種情況其實也很正常。影樓的攝影師不全都是優秀的攝影師，非職業的也有非常優秀的攝影師。
影樓可以說是商業攝影中比較常見的一種攝影機構。目前來看，這個市場還是比較混亂的，專業水平參差不齊。大的影樓機構，他們對攝影師的要求還是蠻嚴格的，所以相對來說拍攝質量還算可以。而那些小影樓小攝影店，他們的拍攝水平就相對較弱一些，有的拍攝可能還是臨時聘請的攝影師，所以出片的水準就會沒那麼高。
對大的攝影機構來說，他們無論是從攝影的前期準備，拍攝，還是後期修片都有一套完善的流程，而那些小攝影機構相對來說就沒有這麼規範，很多甚至都沒有一個固定的製作團隊，所以出片的水平也時好時壞。
對很多職業攝影師來講，影樓的很多規定以及流水線式的拍攝也限定了他們的創作與想法，所以很多時候他們的拍攝完全就是為了完成任務。當然這樣的拍攝勢必也會影響出片的質量。
而作為非職業玩家來說，攝影對他們來說完全就是一種興趣愛好。他們可以不為了錢而去拍攝。這樣的好處可以讓攝影師完全按照自己的想法去完成拍攝。所以我們經常會看到很多非職業玩家所拍攝的人像照片，往往會比影樓拍出來的更生動更活潑更具感染力。
還有就是每個人對攝影的理解不一樣，所以對作品的審美觀點也不一樣。說不定有的照片拍得很好，而你對它卻沒有任何感覺，而往往有些不入眼的片子卻能得到你的認可。
好了，以上就是我個人的一些觀點和看法，希望對題主有所幫助。喜歡我的朋友也可以關注我的頭條號：蘇州三憶影像。
蘇州三憶影像
第一：職業攝影師疲了
當你把攝影當成賺錢的手段時候，從這時候你就失去了創作的靈感，因為你的腦子裡面想的是按流水線去拍攝，拍不好還有流水線的修圖師，按下快門就完成了今天的工作，拍完了可以去休息一下了。
第二：影樓限制了創作發揮
影樓拍攝的作品大部分都是按流水線去拍的，怎麼站怎麼拍去哪拍都是固定的，攝影師只要帶著化妝師助力到了預定位置按下快門就可以了，缺少了自己獨特的想法缺乏創意，一切都要固定的模板，對於他們來書攝影只是一份工作不是創作。
第三：業餘攝影師追求更高層次
很多業餘愛好者拍攝人像非常講究，總是想提高自己的水平，甚至為了一個機位不惜跋山涉水千里迢迢去踩點，這樣艱辛的選景就是想拍出不一樣的感覺。
你說這與固定模板拍出來的能一樣嗎？
第四：後期有自己獨特的風格
影樓一樣是靠流水線般的PS後期，而愛好者大部分時間多在一張圖上可以仔細精修，為了達到一種氛圍到處找教程，最終效果一定是超乎想象的。
第五：業餘攝影師追求藝術創作
業餘攝影師追求的是除金錢外更多的藝術創作，而且他們拍攝人像是要給模特錢的，反過來影樓是模特要給攝影師錢，一個花錢一個收錢心態不一樣。
業餘攝影師想利用這些機會拍出更好的作品，甚至是拍出藝術感來，這也就印證了為什麼業餘攝影師為什麼有時候好於專業的。
如果您有不同看法或者還有其它問題也歡迎在評論區留言，謝謝。
小魚大魚看世界
首先感謝提出這個問題，我在影樓做過攝影師，談談自己對這個的問題的看法。
首先這個問題不是絕對的，不論哪個領域都有優秀的攝影師。根據自己的經歷，淺談一下自己的看法。
1.先說說影樓攝影的工作狀態，每天上班打卡，看拍攝件袋，瞭解今天的拍攝量和拍攝安排。幾年前受攝影工作室一對一概念影響，現在基本上影樓攝影師一天也就服務一對新人，而過去一天拍兩對都算是輕鬆的了。在影樓工作的攝影師除了工作日基本上每天都會面對客戶，每天都有拍攝量。人不是機器，總有疲乏的時候。而影樓是以賺錢為目的的，付你薪水，你就得勞動。所以很多影樓攝影已經沒有精力去創新，去搞自己的創意了。每一次的拍攝，只是為了完成工作，只要客戶沒有大的質疑，就算工作完成。
影樓的拍攝風格基本上都是主題化，固定的服裝，固定的道具，固定的場景，大多數不一樣的只是拍攝對象。攝影師在日復一日的機械式工作，能有創造力嗎。只能是為錢而工作。當然了，遇到自己有感覺的客戶，很多攝影師還是想去發揮一下的。對這個客戶來電，那就可以出一些優質的照片。
所以現在越來越多有想法的攝影會做工作室，去創意，去施展自己的滿腔熱血。因為有平臺，有時間精力。這裡說明一點，我只是單純回答問題，並不是詆譭影樓行業。影樓行業也有自己的優勢，服裝道具場景多，服務流程更全面等等。
所以說，影樓行業的攝影師不是水平低下，而是受精力，受制度等制約，導致拍攝作品相對普通。
2.人像攝影師可以說是自由的，沒有任何束縛。拍攝器材可以自己根據想要拍攝的題材來選擇，場景也是根據主題選擇比較適合的，化妝服裝等等都是可提前定製的。也就是為什麼說廣告攝影出來的都是大片，因為他們準備的更充分，都是提前很久拍攝方案，草圖就己經成型了。所以說，各種因素準備充分了，就可以出優秀的作品。我們影樓攝影師有準備時間嗎，只能按部就班的來。人像攝影師有充分的時間去準備，去創意，去完善後期。影樓攝影師只能按一天的拍攝流程來。
綜上所述不難看出，這也就是什麼部分人像攝影師比影樓攝影師拍照好看的原因了。
攝影商業化會出現很多弊端，需要攝影師一起努力，一起提升自己的核心技術，使得攝影個領域更加平衡。
下面兩張是我做影樓攝影師和後面自己做攝影工作室的作品對比，影樓的場景、化妝等對比。圖片也許更能說明什麼吧。
張Shoot
每個人的處理方式不同
武漢望月山房
影樓的攝影師是商業的，是有固定拍攝目的的。原因有幾點：一是拍攝目標不同。影樓拍攝的人都是很少拍攝人體攝影的新婚夫妻，而一些人像拍攝的也是專業模特，基礎不同。
二是表達的內容不同。影樓最大前提是拍清楚人，景色背景是搭配，非專業人像則不同，追求的意境不同。
晶都新視覺
用心就能拍出好的影像，我用心我能行！
一路好風景A
很高興解答你的問題。
“有些人像攝影師”我稱之為前者，“影樓攝影師”我稱之為後者。
前者通常不為拍人像來謀生，整個人像拍攝過程包括創作前構思，找合適的模特，選擇合適的場景和天氣，按計劃實施拍攝，拍攝目的是創作從來未有的影像，但成功率不高，需要反覆實踐和完善，才能成就一個好作品。
後者以拍攝人像來謀生，門店裡一般擁有不少創作案例，讓市民挑選。這些案例已經經過多次重複拍攝並取得成功且獲利，因熟能生巧，成本能控制得比較低，幾乎不會出現差錯。創作過程只需要按程序實施拍攝。因為是熟能生巧的作品，市面上雷同的較多。
二言大俠攝影
只有一句話：做好自己就行了！
江千里2014
其實沒有可比性，一個是要講究效益，一個是為了愛好。在同等條件下絕大多數愛好者是拍不過職業攝影師的，當然愛好的通常會得大獎，影樓的哪裡有時間去做這些事情。
