木韋筆記

作為看過這四部電影的人來說。

他們兩兩之間的相似度確實太高了，對普通觀眾而言屬於看了其中一部沒必要看另一部的那種。

從人物核心設定到劇情走向基本上就一樣。

區別在於做了一些本土化的改造，國內的《大贏家》算是結合了中國群眾彪悍的國情，你能看到大爺暴打匪徒的情景，以及一些更生活化的對話。

從畫面色彩來說，相對於《率性而活》也更加明亮日常，導演故意塑造一種這故事就是可以發生在中國的感覺。

而《誤殺》的改編其實還是蠻驚喜的，一是加重了影片的細思極恐的感覺，被害者是被活埋。二是在男主的人物塑造上花了更多的筆墨，為男主的行為走向做了充足的鋪墊，這一點相較《誤殺瞞天記》中男主較生硬的性格轉變還是值得肯定的。

當然為了符合國情，男主還是為了維護社會正義去自首了，就沒有《誤殺瞞天記》中的瞞天過海的爽感。

兩部電影都是買了版權改編的，但是也都改出了自己的特色，就像畢加索的名言：好的藝術家模仿，偉大的藝術家竊取 。

華納兄弟電影公司以175萬美元的價格購買《無間道》的翻拍版權，2006年被翻拍成電影《無間道風雲》，捧得了四項奧斯卡大獎。

好電影的翻拍其實在每個國家都存在。

最可怕的是那種好劇本翻拍成屎的存在

小剪輯師

我個人覺得，應該屬於借鑑，不屬於抄襲，就比如說大贏家，不少網友指出，這部電影抄襲韓國2007年上映電影《率性而活》。其實不然，《大贏家》和《率性而活》都是改編自一部90年代的日本原著電影《遊びの時間は終らない》。如果說韓國的《率性而活》是借鑑他人的二道販子，那我們的《大贏家》就是借鑑了二道販子的三次創作。從法律上來講，《大贏家》不是抄襲，是正兒八經買了版權的翻拍。

蛋虎愛電影

雖然是一部喜劇片，但討論的是關於我們每個人應該堅守如何的職場原則。該片的男主人公堅持自己的原則，認真做事，即便是面對領導也能堅持自己的原則，因為不會圓滑世故，被同事不理解，原本大家認為是一場認為走走過場的演習，他卻當真，最後出人意料的完成了搶劫任務。而且還收穫了愛情。

演員陣容也是比較強大的，我們萬年王老師田雨，孟非，柳巖等等。

說完好的，再來說槽點，如果我之前沒有看過另一部內容極其相似的電影《率性而活》，我會覺得這是一部很好的電影，但是“大贏家”趕“率性而活”還是差了很多。

還是過於保守，比如假槍等等，導致劇情過於虛假，很多邏輯不通，實際上就和《誤殺》翻拍《誤殺瞞天記》一樣，誤殺最後那個父親還是自首了。因為在我們的思想觀念中，白馬王子必須和王子在一起，殺人就是犯罪，結局必須考慮法律，道德等多角度問題，必須需要一個完美的結局。但是往往矛盾才能引發思考，而悲劇產生美，聯繫具體實際才能解決問題

小張愛電影z

很高興受邀請回答這個問題，這個就要說到借鑑，改編，還有抄襲之間的區別了。

《大贏家》之於韓國電影《率性而活》，《誤殺》之於印度電影《誤殺瞞天記》是屬於改編的，而且改編是需要授權的。

舉一個很簡單的例子！

所以《大贏家》之於韓國電影《率性而活》，《誤殺》之於印度電影《誤殺瞞天記》是屬於改編的

歡迎大家在評論區討論！

林子快樂

《大贏家》是改編自日文小說（腳本），而《誤殺》是改編自印度電影，這兩者之間有一些細微的區別，就是版權授予方不同（當然和原版版權方所擁有的權利不同也有關係），前者來自文字版權擁有方（作者or出版社or版權擁有機構），後者來自電影版權方。

據我所知，《大贏家》的日本小說方，是分別授權了中日韓三國進行改編，因此有中日韓三版電影，這種模式在前幾年比較流行（限韓令之後有所停滯），這其中是否有“借鑑”就不得而知了，不過按照這種項目的操作模式，通常都是各國獨立操作。只不過，日版和韓版都比中國版本早，所以是否有“借鑑”就不得而知了。

改編，通常都會在原有作品的基礎上進行一定程度的改變，這個之中最為重要的一點是“本土化”，因為各國國情不同，電影製作、審查、市場不同，所以要針對本國的市場、文化、審查進行改變，這個很普遍。好萊塢也有改編行為，比如《無間道》。

還有一種類似的行為是“翻拍”，同樣需要購買版權，然後進行二度創作，比較有名的比如《唐伯虎點秋香》“翻拍”自粵語片《三笑》，只不過其改變的程度極大，幾乎是“面目全非”。當然也有變化比較小的，極端的是田壯壯導演曾經完全復刻過一版《小城之春》。

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其實，所謂“借鑑”，是一個比較模糊的概念，從嚴格的版權角度而言，所謂借鑑基本可以等於抄襲。

zhengyun導演演員

首先，別跟我說免費的你愛看不看，也別說影片買了版權翻拍無罪。

我想說的是，不經過思考的拿來主義，本質上只會阻礙中國電影的未來，侮辱觀眾的智商。

看過中韓兩版，就會發現。

《大贏家》情節無腦照抄，人物設計完全複製，連動作細節都一樣，說好的改編呢？

說是改編，把韓版裡的真槍換成了玩具槍，本來是警察背鍋的劇情，也改頭換面成是一個莫須有的銀行來背鍋，最後再來一大段人生說教，這是不得不改，好嗎，你不改能過審？

當然劇中也不是沒有驚喜，首先是德雲社最會演戲的相聲演員誕生了。孟鶴堂在影片中的表現實屬精彩，不怯場不出戲，把一個油膩的基金經理表現的惟妙惟肖。

還有行走的“卡拉ok”騰格爾老師，說話自帶抑揚頓挫，雙眉往上一挑，心裡瞬間響起“清清的湖水~~”BGM。

另一位喜劇圈黃金大配角田雨，雖然去年主演的電影《那一夜，我給你開過車》上映即翻車，但是做起老本行來，輕車熟路自然不在話下，給影片增色不少。

其中最大的亮點實屬代樂樂，她是整個壓抑氛圍的調和，她與不同人之間引人發笑的小故事，給影片不斷加劇的緊張感層層降溫，這也是改編中最大的調整了吧。

最後大鵬和柳巖的情侶cp，自帶熱搜屬性，還沒看電影只看海報，不用猜也知道劇中他們之間的人物關係，毫無新意。

說不好聽點，這部電影之所以沒有整段垮掉，請給這些配角們“燒燒高香”。固定場景下的單一故事，串成整個電影，需要導演和編劇的高強的敘述能力。其中任何一個環節的缺漏，都是致命的，還好，韓國人做的不錯。

在整體銀行演習的大框架下，“小故事”的起伏節奏很好，從第一個警察被玩具槍“擊斃”，女護士的打鬥，“事媽”銀行職員的攪渾水等等，讓這個故事逐漸豐滿起來。

從大環境方面，不得不說，銀行劫案這個場景，在咱們的宣傳背景下，非常容易讓人出戏。雖然影片為了降低觀眾的接受門檻，交代了很多，比如滋水槍和紙手槍，從韓版特警隊的窒息換成被淋水，主角身份的轉變，但是隻要鏡頭給到銀行，還是有些違和。

韓版《大贏家》最大的支線伏筆，貪汙的市長和韓版主角之間的衝突，也在大鵬版本中被刪減掉了。沒有了支線對觀眾的吸引，所有的視線集中在了大鵬身上，從專業能力來說，他還不具備獨角戲挑大樑的實力。

“抄襲”無罪？

有人說：“買了版權就不算抄襲”，這話沒錯，一下就站在了道德制高點。那好，我們就先從法律層面看看是如何對抄襲定義的。

“著作權法所稱抄襲、剽竊，是同一概念，指將他人作品或者作品的片段竊為己有。

從抄襲的形式看，有原封不動或者基本原封不動地複製他人作品的行為，也有經改頭換面後將他人受著作權保護的獨創成份竊為己有的行為，前者在著作權執法領域被稱為低級抄襲......”

所以換句話說，如果沒有購買版權，《大贏家》就是一部教科書似的低級抄襲作品，但購買版權了，合法“抄襲”的讓你無話可說。

現在人家腰桿挺得直直的，我這是翻拍，我也名正言順的在片尾告訴你們了，這叫抄襲？

中國電影導演還沒淪落到要靠咀嚼別人嘴裡的剩飯過活吧，可能這個導演不一樣。

本片導演於淼，總共兩部電影作品，第一部《來電狂響》，翻拍《完美陌生人》。

《大贏家》翻拍自2011年韓國電影《率性而活》，而韓版則是翻拍1991年的日本電影《遊戲的時間不會結束》。

人吃到過甜頭，就容易上癮，這是天性。

如果僅僅是以笑沒笑，開不開心來判斷《大贏家》，無疑這是一部合格的電影。而且是在疫情期間免費放映，可以說是很務實了。

但是這樣的作品，觀眾一笑置之，除了資本運作背後那一票既得利益者，還有賺足了流量和眼球的各路演員，留下只是Nothing。

別問我中國什麼時候能捧個小金人回來，不清楚，但我知道靠翻拍，是永遠不會走上電影界至高無上的舞臺。

遠的不說，最近的寶石GEM《野狼disco》，白凱南模仿張博洋。

當抄襲和所謂翻拍成為藝術創作的捷徑，也能賣出好票房掙到錢賺到名聲，那些自己挖空心思想創意寫劇本的文藝人會怎麼樣呢，為了吃飯還能堅持嗎？

脫離藝術，電影說到底是一個大眾商業產品，市場決定了商品的行情，當粗製濫造一樣賣的出去，你說這市場能好嗎？最終受傷的又會是誰呢？

要知道中國從來不缺好導演好編劇，《流浪地球》、《戰狼系列》、《哪吒》、《我不是藥神》、《中國機長》等等，一樣的既叫好又賣座，中國缺的是好觀眾，不短視的觀眾！

建議沒有看過韓版電影的朋友們，找個空閒的晚上，好好欣賞一下這部歡笑中帶著生活平淡的非搞笑電影。

沒有我們認識的影星，也沒有跨界的人氣演員，所以你不會出戲，也不會被打擾，你才會發現電影本身的樂趣。

希望中國電影越來越好，有更多自己的東西。

吃飯啦糰子

首先，可以明確的是《大贏家》和《誤殺》都不屬於“借鑑”、“抄襲”行為，用標準的詞彙表達，應該是“改編”，只不過改編行為不太相同。

《大贏家》明確標註，改編自日文小說《遊戲永無結束時》

《誤殺》明確標註，改編自印度電影《誤殺瞞天記》

由上述字幕可以知道，《大贏家》是改編自日文小說（腳本），而《誤殺》是改編自印度電影，這兩者之間有一些細微的區別，就是版權授予方不同（當然和原版版權方所擁有的權利不同也有關係），前者來自文字版權擁有方（作者or出版社or版權擁有機構），後者來自電影版權方。

據我所知，《大贏家》的日本小說方，是分別授權了中日韓三國進行改編，因此有中日韓三版電影，這種模式在前幾年比較流行（限韓令之後有所停滯），這其中是否有“借鑑”就不得而知了，不過按照這種項目的操作模式，通常都是各國獨立操作。只不過，日版和韓版都比中國版本早，所以是否有“借鑑”就不得而知了。

改編，通常都會在原有作品的基礎上進行一定程度的改變，這個之中最為重要的一點是“本土化”，因為各國國情不同，電影製作、審查、市場不同，所以要針對本國的市場、文化、審查進行改變，這個很普遍。好萊塢也有改編行為，比如《無間道》。

還有一種類似的行為是“翻拍”，同樣需要購買版權，然後進行二度創作，比較有名的比如《唐伯虎點秋香》“翻拍”自粵語片《三笑》，只不過其改變的程度極大，幾乎是“面目全非”。當然也有變化比較小的，極端的是田壯壯導演曾經完全復刻過一版《小城之春》。

其實，所謂“借鑑”，是一個比較模糊的概念，從嚴格的版權角度而言，所謂借鑑基本可以等於抄襲。

還有一個比較難以界定的行為，就是“致敬”，這個很難界定它是不是抄襲，比如包貝爾的《胖子行動隊》就因為“致敬”被網友奚落。但是，從本質上，這個行為並不是抄襲，至多也就可以說創作者沒有才華。

另外還有一種行為，可以稱之為“戲仿”，比如甯浩的《瘋狂的石頭》之中有對於《兩杆大煙槍》的“戲仿”，說實話，這種實在難以定義。再比如徐崢的《泰囧》和《人在囧途》的關係，都會比較難以把握。

過去的（尤其是香港）電影之中，會有一種行為叫做“惡搞”，這個就更難去界定和定義了。

紅楓一幟

大家好，我是良人あ豪

《大贏家》

是最新在視頻平臺上映的一部優秀影片，雖然因為大家都知道的原因沒能進入電影院，但就其優秀程度而言，還是非常棒的，如果按影院放映應該票房不菲。該影片明星陣容強大，柳巖等知名演員都加盟了進來。影片的內容是根據一部日本小說改編。事實上這部小說已經不是第一次被搬上熒幕，在此之前還有二部電影拍攝過相同的題材 一起來看看。

一部日本片子永不結束的遊戲 就不說了

來說下韓國的片子是《率性而活》

其中日本是最早拍攝的，大約在1991年就上映了。雖然說三部影片相似度很大都是按照同一部小說改編的，但是內容上還是不太一樣的。其中日本片最終以劫匪成功出逃而結束；韓國片則是假劫匪遇見真劫匪，雙方大戰而結束；

《大贏家》則更傾向於以故事折射道理，所以說三部影片不存在誰抄襲誰，倒更像是一個媽媽生下的三胞胎，雖然同源卻又各有特色，都是原創，即便是有個別情節方面模仿了一些，也是青出於藍而勝於藍。

，我們再說一下 電影《誤殺》

一經上映，就贏得了不錯的票房，影片是根據印度電影《誤殺瞞天記》改編翻拍的。這部影片雖然在原作的基礎上進行了很多細節上的創新，但是它的整體構思框架和原電影是完全相同的，所以只能說是一部翻拍的很成功的一部電影，堪稱為國產的翻拍片中的標杆和翹楚。

良人豪

首先，可以明確的是《大贏家》和《誤殺》都不屬於“借鑑”、“抄襲”行為，用標準的詞彙表達，應該是“改編”，只不過改編行為不太相同。

《大贏家》明確標註，改編自日文小說《遊戲永無結束時》

《誤殺》明確標註，改編自印度電影《誤殺瞞天記》

由上述字幕可以知道，《大贏家》是改編自日文小說（腳本），而《誤殺》是改編自印度電影，這兩者之間有一些細微的區別，就是版權授予方不同（當然和原版版權方所擁有的權利不同也有關係），前者來自文字版權擁有方（作者or出版社or版權擁有機構），後者來自電影版權方。

據我所知，《大贏家》的日本小說方，是分別授權了中日韓三國進行改編，因此有中日韓三版電影，這種模式在前幾年比較流行（限韓令之後有所停滯），這其中是否有“借鑑”就不得而知了，不過按照這種項目的操作模式，通常都是各國獨立操作。只不過，日版和韓版都比中國版本早，所以是否有“借鑑”就不得而知了。

改編，通常都會在原有作品的基礎上進行一定程度的改變，這個之中最為重要的一點是“本土化”，因為各國國情不同，電影製作、審查、市場不同，所以要針對本國的市場、文化、審查進行改變，這個很普遍。好萊塢也有改編行為，比如《無間道》。

還有一種類似的行為是“翻拍”，同樣需要購買版權，然後進行二度創作，比較有名的比如《唐伯虎點秋香》“翻拍”自粵語片《三笑》，只不過其改變的程度極大，幾乎是“面目全非”。當然也有變化比較小的，極端的是田壯壯導演曾經完全復刻過一版《小城之愛》

其實，所謂“借鑑”，是一個比較模糊的概念，從嚴格的版權角度而言，所謂借鑑基本可以等於抄襲。

還有一個比較難以界定的行為，就是“致敬”，這個很難界定它是不是抄襲，比如包貝爾的《胖子行動隊》就因為“致敬”被網友奚落。但是，從本質上，這個行為並不是抄襲，至多也就可以說創作者沒有才華。

另外還有一種行為，可以稱之為“戲仿”，比如甯浩的《瘋狂的石頭》之中有對於《兩杆大煙槍》的“戲仿”，說實話，這種實在難以定義。再比如徐崢的《泰囧》和《人在囧途》的關係，都會比較難以把握。

過去的（尤其是香港）電影之中，會有一種行為叫做“惡搞”，這個就更難去界定和定義了。

叫我釗爺

借鑑（類似的還有致敬）褒義詞，改編中性詞，抄襲貶義詞。

這麼理解應該沒有什麼大的問題。

再說說觀點：兩部電影都屬於改編！兩部電影都已經購買了版權才進行改編的。

《大贏家》之於韓國電影《率性而活》，而韓國電影《率性而活》也是同樣取材於日本小說，並且有電影《遊戲永無結束時》，只是電影《遊戲永無結束時》是1991年上映的電影，對現在人來說非常多的人沒有看過，遠不如《率性而活》那麼出名。

《誤殺》之於《誤殺瞞天記》也是一樣，同樣是購買了版權，那麼就有權力對作品進行合理的改編。

現在有很多的人，對於作品的定義，喜歡的電影就是借鑑、不喜歡的電影就是抄襲。

這對於購買了電影改編權的創作者來說，是非常缺心眼的一件事。

評價電影是抄襲、改編、還是借鑑的標準是版權。

筆者認為，擁有版權如何也談不到抄襲。就好像《西紅柿首富》之於《布魯斯特的百萬橫財》就是改編。

另外，對於有些跪舔美國電影的媒體人，我想問。

《星球大戰》之於《戰國英豪》是抄襲還是改編？

《汽車總動員》之於《好萊塢醫生》，完全是一樣的故事，純粹的抄襲。我把《射鵰英雄傳》的故事放在美國，故事就不算是抄襲了？

《荒野大鏢客》之於《用心棒》是抄襲還是借鑑?

還有很多其他的作品，這裡就不一一贅述了。

對於創作者而言，對於其版權的尊重就是對於其作品的尊重。

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