蘭波（Arthur Rimbaud,1854—1891），法國天才詩人詩人，象徵主義大師，超現實主義詩歌的鼻祖。他用謎一般的詩篇和富有傳奇色彩的一生吸引了眾多的讀者，成為法國文學史上最引人注目的詩人之一。
精神上的搏鬥和人與人之間的戰鬥一樣激烈殘酷。
——蘭波《地獄一季》
他（蘭波）是眾多流派之父，不是任何流派的親人。
——亨利•米勒
我沒有看到寫（例如）《地獄一季》的困難，一切都是直接表現，噴湧迸發，烈度。
詞語中的烈度對於我是無謂的，對於我並不提供什麼。
在《彩畫集》中的情況卻相反，含有極高價值的事物不止於一個方面
——保羅•瓦萊裡
《蘭波詩集》
蘭波傳記電影《全蝕狂愛》或《心之全蝕》
蘭昂納多飾演。
從十六歲後直到生命最後一息，蘭波似乎始終處於一種躁動不安、焦灼求索的狀態。他為什麼放棄寫傳統形式的詩作，轉而致力於散文詩？這顯然與波特萊爾發表著名的散文詩之後，巴黎詩風的變化有關。
蘭波認為，詩人必須成為“通靈者”、“無比崇高的博學的科學家”，“通過長期、廣泛和經過推理思考的過程，打亂所有的感覺意識”，通過所謂“言語的鍊金術”，尋求一種“綜合了芳香、音響、色彩，概括一切，可以把思想與思想連結起來，又引出思想”、“使心靈與心靈呼應相通”的語言，以求達到“不可知”。這“不可知”並非某種形而上的客體，有時與他詩中所說的未來的“社會之愛”有關，又或者是某種理想。以上種種，可以說就是蘭波的象徵主義。
《蘭波詩集》
黎明
我吻抱夏晨的黎明。
宮殿前的一切依然靜寂，流水止息。綠蔭尚未在林路中消失，我走過，喚醒一陣陣生動而溫馨的氣息，寶石般的睛瞳睜開，輕翅無聲地飛起。
第一個相遇，在晨曦灑落的幽徑上，一朵花告訴了我它的名字。
我朝金色的瀑布一笑，她的散發飄過鬆杉林：自那銀白的頂端我認出了女神。
於是我一層層揭開輕紗，在小路上我揮動雙臂。在平原上，我向雄雞舉告了她。
在都市裡，她在教堂的鐘塔與穹頂間逃匿，乞丐般飛跑在大理石的岸上。我追逐著她。
在路上，在月桂樹邊，我以層層輕紗將她環抱，隱約地感覺到她無限的玉體，黎明和孩子一起倒在叢中。
醒來，已是正午。
醉舟
當我順著無情河水只有流淌，
我感到縴夫已不再控制我的航向。
吵吵嚷嚷的紅種人把他們捉去，
剝光了當靶子，釘在五彩樁上。
所有這些水手的命運，我不管它，
我只裝運佛蘭芒小麥、英國棉花。
當縴夫們的哭叫和喧鬧消散，
河水讓我隨意漂流，無牽無掛。
我跑了一冬，不理會潮水洶湧，
比玩的入迷的小孩還要耳聾。
只見半島們紛紛掙脫了纜繩，
好像得意洋洋的一窩蜂。
風暴祝福我在大海上甦醒，
我舞蹈著，比瓶塞子還輕，
在海浪——死者永恆的搖床上
一連十夜，不留戀信號燈的傻眼睛。
綠水滲透了我的杉木船殼，——
清甜賽過孩子貪吃的酸蘋果，
洗去了藍的酒跡和嘔吐的汙跡，
沖掉了我的鐵錨、我的舵。
從此，我就沉浸於大海的詩——
海呀，泡滿了星星，猶如乳汁；
我飽餐青光翠色，其中有時漂過
一具慘白的、沉思而沉醉的浮屍。
這一片青藍和荒誕、以及白日之火
輝映下的緩慢節奏，轉眼被染了色——
橙紅的愛的黴斑在發酵、在發苦，
比酒精更強烈，比豎琴更遼闊。
我熟悉在電光下開裂的天空，
狂浪、激流、龍捲風；我熟悉黃昏
和象一群白鴿般振奮的黎明，
我還見過人們只能幻想的奇景！
我見過夕陽，被神秘的恐怖染黑，
閃耀著長長的紫色的凝輝，
照著海浪向遠方滾去的微顫，
象照著古代戲劇裡的合唱隊！
我夢見綠的夜，在眩目的白雪中
一個吻緩緩地漲上大海的眼睛，
聞所未聞的液汁的循環，
磷光歌唱家的黃與藍的覺醒！
我曾一連幾個月把長浪追趕，
它衝擊礁石，恰象瘋狂的牛圈，
怎能設想瑪麗亞們光明的腳
能馴服這哮喘的海洋的嘴臉！
我撞上了不可思議的佛洛裡達，
那兒豹長著人皮，豹眼混雜於奇花，
那兒虹霓繃得緊緊，象根根韁繩
套著海平面下海藍色的群馬！
我見過發酵的沼澤，那捕魚簍——
蘆葦叢中沉睡著腐爛的巨獸；
風平浪靜中驟然大水傾瀉，
一片遠景象瀑布般注入渦流！
我見過冰川、銀太陽、火炭的天色，
珍珠浪、棕色的海底的擱淺險惡莫測，
那兒扭曲的樹皮發出黑色的香味，
從樹上落下被臭蟲齧咬的巨蛇！
我真想給孩子們看看碧浪中的劍魚——
那些金燦燦的魚，會唱歌的魚；
花的泡沫祝福我無錨而漂流，
語言難以形容的清風為我添翼。
大海——環球各帶的疲勞的受難者
常用它的嗚咽溫柔地搖我入夢，
它向我舉起暗的花束，透著黃的孔，
我就象女性似的跪下，靜止不動……
象一座浮島滿載金黃眼珠的鳥，
我搖晃這一船鳥糞、一船喧鬧。
我航行，而從我水中的纜繩間，
浮屍們常倒退著漂進來小睡一覺！……
我是失蹤的船，纏在大海的青絲裡，
還是被風捲上飛鳥達不到的太虛？
不論鐵甲艦或漢薩同盟的帆船，
休想把我海水灌醉的骨架釣起。
我只有盪漾，冒著煙，讓紫霧導航，
我鑽破淡紅色的天牆，這牆上
長著太陽的苔蘚、穹蒼的涕淚，——
這對於真正的詩人是精美的果醬。
我奔馳，滿身披著電光的月牙，
護送我這瘋木板的是黑壓壓的海馬；
當七月用棍棒把青天打垮，
一個個灼熱的漏斗在空中掛！
我全身哆嗦，遠隔百里就能聽得
那發情的河馬、咆哮的漩渦，
我永遠紡織那靜止的蔚藍，
我懷念著歐羅巴古老的城垛！
我見過星星的群島！在那裡，
狂亂的天門向航行者開啟：
“你是否就睡在這無底深夜裡——
啊，百萬金鳥？啊，未來的活力？”
可是我不再哭了！晨光如此可哀，
整個太陽都苦，整個月亮都壞。
辛辣的愛使我充滿醉的昏沉，
啊，願我龍骨斷裂！願我葬身大海！
如果我想望歐洲的水，我只想望
馬路上黑而冷的小水潭，到傍晚，
一個滿心悲傷的小孩蹲在水邊，
放一隻脆弱得像蝴蝶般的小船。
波浪啊，我浸透了你的頹喪疲憊，
再不能把運棉輪船的航跡追隨，
從此不在傲慢的彩色旗下穿行，
也不在躉船可怕的眼睛下划水！
點評:
《醉舟》寫於1871年夏，此時的蘭波正在醞釀他的“通靈”說。蘭波所謂的通靈，指的是一種超人的本領，既能看到、聽到、感到凡人看不到、聽不到、感不到的東西。他認為傑出的詩人都應該是通靈者，只有通靈的詩人才能達到“未知”的境界，寫出真正的詩篇。而要通靈，就必須打亂自己的感覺系統，“長期、巨大、有步驟地使全部感官錯位”。為此，要用烈酒和大麻來麻痺感官，在幻覺和夢囈造成的錯亂中接近冥冥的真實。
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