風信子之戀
基礎方向：
1. 掌握基本的攝影知識，包括器材使用，曝光技巧，構圖技巧等；
2. 掌握適當的後期技術，PS，還有用於調試RAW格式的軟件；
3. 掌握基本的審美能力，多看攝影類網站，雜誌，新聞照片等，多看多模仿才能創新。
興趣方向；
看你的攝影偏好，是人像，是風景，是人文，是花草，是微距攝影；
如果只是打發時間，那麼有什麼好的拍什麼，如果想作為專長或者希望獲得長足進步，那麼可以立足於其中1，2個興趣點專門研究拍攝。
多交流：
多找一些攝影功底不錯的朋友也好，老師也好，多交流，這樣在交流中找到，發現自己的不足和優點，這種進步程度比較明顯。
最後，攝影是一個長期的過程，是對一個人綜合素質的反應，希望你能成功；
另外，攝影同時也是記錄的方式，許多年以後回顧起來，歷歷在目。
多注意身邊的一切，任何攝影的時機都會出現。
安逸雲
我是一名業餘的手機攝影愛好者，我把我自己的經歷講一講給大家，希望可以幫到你們，以前我對抖音，快手，等一些短視頻的平臺都不怎麼關注，我是70後，到不是不願意接受新鮮事物，就是對一些直播間看不習慣，自然也就不怎麼關注攝影，攝像這樣的事情，因為今年1月末的時候，因為疫情的原因，所以只能呆在家裡，天天看手機，這時候公司領導讓我們學習學習短視頻製作，說是等疫情過去，公司可能借助網絡來銷售我們的產品，而當時正式抖音玩的比較火爆的時候，可以說，疫情成全了抖音，全民抖音時代真正到來了，而且今年是抖音的商用元年，凡是不能上班的都多多少少的玩起了短視頻，而做短視頻就免不了用手機拍照或是錄製短視頻，我就在這個時候因為接觸短視頻而接觸上了攝影，我愛人在抖音上每天曬美食，曬孩子，曬朋友圈，我無意間發現很多手機攝影愛好者拍攝的照片非常漂亮，我動心了，也想動手試試，說做就做，我的手機是華為mate20，玩手機的人都知道用這個手機拍攝應該可以了，但我拍出來後發現從角度上，色調上都差強人意，怎麼回事？都是手機拍的，差距咋這麼大呢？既然有距離就必須要虛心向別人學習，所以我每天都在抖音裡關注那些用手機攝影的創作者，因為天天關注，抖音平臺自然也給我推送同領域的創作者的作品給我，看人家的作品，然後出門去拍一樣的內容，回來進行剪輯，調色，對比，不會時問人家，當然，有的創作者願意回答你，你就很快知道差哪裡，怎麼去修改，有的創作者根本不搭理你，我只能去百度裡找視頻教程，不是去搜就一定能搜索得到的，因為關鍵字說不準，一天可能都找不到答案，怎麼辦？出去拍攝，回來再試，讓愛人或是同事提意見，一遍遍的修改，然後再去和別人的對比，反反覆覆，複復反反，不知道折騰了多少個來回，因為拍攝這個領域對我一個學計算機專業的人來講，相當陌生，拍照片不難，難的是你拍的照片要讓人為之心跳，所以自己不知道拍了多少次，剪輯了多少次，這其中的感覺只有自己能體會的到，儘管現在拍出來的照片還不敢說有多優秀，但至少我學習到了怎麼才能拍出好的照片，從開始接觸拍攝到現在大概有一個半月的時間了，個人感覺要拍好一幅照片，首先就是要有自己的構思，然後就是找角度，接下來就是調整手機上的一些基本參數去拍了，拍完就是後期照片的剪輯，調色，一個好的照片把整體顏色調好非常的重要，我們一些熟悉的大片，像張藝謀導演拍的英雄，整部影片的顏色都進行了調整，讓人們看完有別一樣的視覺衝擊效果，這也要得意於影片的後期調色，而我們拍照片也一樣，即使你拍的照片不太理想，但經過調色後往往會讓你收穫到意想不到的效果，所以所有攝影愛好者一定要重視照片的後期調色這一步，這是非常重要的。我還有一點體會，照片是靜態的，一個好的照片生成後，要讓人從中讀懂你要傳達的意思，因為每一幅優秀的照片就是一個故事，而故事就是要讓人讀懂。這就是我，一個業餘的手機攝影愛好者這一個多月的一點切身體會！
行走的音符yf
很高興為大家解答這樣的一個問題
有很多的攝影初學者都為如何拍好一張照片而煩惱。那麼我們下面就來解決一下大家的些煩惱 幫助大家能夠拍出唯美，讓自己喜歡的圖像
首先我們在攝影過程中，然後指導相機的基本操作，我們在買到相機之後，建議大家多看說明書，說明書是大家熟悉的相機的好幫手相機的每一個按鍵和它的特別功能，大家都可以在說明書裡找到，而且說的很清楚， 這個方法有助於在之後的拍攝過程中能夠更加熟悉自己的相機，能夠拍出更好的照片。
第二：我們之後呢就要明白iso、光圈、快門三個之間的關係，單反相機有三個很關鍵的因素，一個是iso，可以控制光圈，一是光圈可以控制圖片的背景的虛化，一個是快門可以拍攝高速或者慢速的物體，這在我們今後的拍攝工作中，渠道很大的幫助，讓我們的畫面也能夠讓觀眾看到不一樣的視覺，帶來視覺衝擊的感覺。
第三： 在我們學會了控制相機的光線，相機的光線除了受外界的影響之外，我們可以通過調整相機的光圈，快門以及其他數據，也可以獲得更多的光線，必要時我們還可以購買三腳架和閃光燈燈，這些輔助工具都是為我們以後派出唯美漂亮的照片做鋪墊，大家要不斷學習。
第四：我們要不斷的在街上練習不管什麼都要請假聯繫我們，要嘗試不同的拍攝題材，我們拍攝的各類圖片，拍模特也可以走到大街上拍拍陌生人和喜歡的風景，也可以嘗試拍攝這些都有助於提高我們的觀察能力對於細節的把控，這也是坐到了非常好的訓練。
第五：另一種辦法就是我們可以把我們的作品發到社交網站，看看別人的評價，拍了照片之後還要多分享在社交網站上，讓朋友們點評一下，看看哪些地方做的不夠好，我們繼續努力，這樣即提高了自己，也知道了自己在作品中的一些不足。
希望以上的方法可以幫助到正在學習攝影的朋友們，這些方法雖然很普通，但是很實用，不妨拿起相機，走到街上去試一試，拍一拍，只要多加練習也能拍出很好的作品。
RookieMS
理論結合實踐是學好攝影的良方。
邊學邊練
相信不少攝影愛好者都有一樣的感覺，拍著拍著就拍不動了，想學；學著學著就蠢蠢欲動，想拍。正是這種拍和學的交替，或者說理論學習和拍攝實踐的交替，逐步提升攝影水平和判斷標準。
我們從書本上、從網絡上或通過攝友和老師的介紹，一個新的關於攝影的知識讓我們感覺奇特，迫不及待地想去驗證它。剛開始還小心翼翼，慢慢就熟練了，成了刻在我們腦子裡的經驗，最終演化為潛意識，為我們之後的拍攝作業服務。
反之，拍攝中遇到問題，不知道怎麼拍攝完成自己想象中的畫面，這時候要問問別人，可以是認識的“高手”，也可以是互聯網上的攝友或是網絡檢索和查閱書籍。
除了學習，在拍攝中的總結也是重要的理論積累途徑，比如有經驗的攝影師可以眼力預估曝光或是根據時辰和天氣狀況判斷白平衡並達到基本準確。
拍攝計劃
在拍攝之前，使用我們掌握的理論對拍攝任務進行規劃，拍什麼？怎麼拍？讓拍攝活動按照攝影師的意志進行，從而接近、達到或超過對作品的預期。
如果沒有這些準備，我們拎著相機就出去拍，也能拍出一些滿意的照片，不過這大多是運氣成分，體現不出多少技術或是你的想法，你看見了，但這不是思維的結果，和其他任何人的看見無異。
觸類旁通
攝影與其他藝術表現形式融匯貫通，比如它可以借鑑繪畫的唯美、音樂的旋律或是詩詞的意境。
照片框架
攝影作品的成功之處在於讓觀者產生愉悅、思考和共鳴。作品就是攝影師的喉舌，一次次精心組織語言和要表達的內容。
堅持學習、拍攝、總結、思考，就能不斷提升水平。
柳濤
攝影技巧的提升一般都是跨門檻似的，往往在創作遇到瓶頸時才能激發更大的學習動力，這個過程不陷入自我欣賞特別重要，攝影師認為自己拍的比別人好是很難解決掉的一件事。
我給出的建議是虛心接受外人評片的同時多看優秀作品來提高審美，仿拍高手經典作品，掌握PS修片技巧，多學美術功底。
杜絕深挖例如相機設置，器材檔次等一系列成片次因而忽略如色彩搭配，光線選擇等主因，打破僵化思維多嘗試拍攝固有風格以外作品，這樣一點一點你就離高手越來越近了。
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瀋陽婚紗攝影
沒有技巧，只有實踐
玉帛玉
只有多出去體驗生活，多拍攝多練學，才能拍出好的視頻和照片。
用戶9223098850
關於樓主提出的怎樣能更好的學習到攝影知識的問題，我認為可以從以下兩個方面來提高和掌握攝影知識。
第一，從理論中來，作為業餘愛好者來說，業餘即非專業。專業的人還在學習更多的理論知識，來提高自身的專業，我們業餘，要想學到更多的攝影知識，那就是學習，怎麼學習，到不妨可以看看攝影書籍，學習攝影技術，攝影官方網站，看看照片賞析，關注攝影論壇，參與交流互動，關注攝影大咖的頭條，公眾號、抖音等自媒體等。有條件的可以入會，去參加更多的攝影大會，恭聽大師們的經驗，或者參加機構培訓等。
第二，到實踐中去，學以致用，把學習、總結到的理論帶到實踐中去，不斷地嘗試，不斷地去拍片，才能知道哪方面還欠缺，還需加強。反覆練習！
總之，學習知識也好， 實踐也罷，最終的目標都是提高自身的攝影技巧，讓業餘更加專業！
