“世界上有兩件東西不能直視，一是太陽，二是人心。在人性面前，人們總是渺小的存在。”--東野圭吾
釜山行海報
2016年上映的殭屍災難片電影《釜山行》，改編成延相昊創作的批判現實的動畫《首爾站》，並且這部電影由他本人執導，這部是以病毒為題材的真人電影，裡面充滿了對人性的考驗還有溫情和感動。
《釜山行》講訴的是：主人公單親爸爸石宇與女兒秀安乘坐KTX高速列車到釜山，列車上由一位少女身上帶來的殭屍病毒開始肆虐且不斷擴散，頃刻間列車陷入災難，列車上的人們為了活下來與喪屍以及不明病毒還有人性展開拼死較量的故事。
釜山行劇照
不同於歐美其他弘揚個人英雄主義的題材，他的電影滿載了直擊社會主義核心的辛辣故事，電影選取了“密閉”的火車空間，上演了一場關於喪屍和人性的糾纏，讓人感覺到絕望與諷刺，導演延尚昊用一種“現實-聯想”的對比手法，展現出了普通人在遇到突發災難的時候如何克服和戰勝，既淋漓盡致的將人在遇到災難時候最黑暗的一面給展現出來，又在描寫人性最黑暗的時候完成了人性的救贖與昇華。
緊閉空間，去英雄化的主角
與以往喪屍片不同，電影《釜山行》是以通往釜山的一輛列車為背景展開敘事的，故事的主人公石宇是一個忙於工作的忽略孩子的工作狂，很少陪伴女兒成長，為了滿足女兒生日要求帶她踏上了前往釜山的列車，封閉高速的列車空間，從一道又一道的車門狹小的衛生間，給人一種壓抑和無處可逃生的絕望。
故事鏡頭的開始是將鏡頭對準了列車中裡坐著不同身份的人群，學生、孩子、老人、孕婦還有各種各樣的普通人群，正是這樣的普通人群構成的列車，讓影片顯得真實起來，更容易有代入感，給人一種彷彿身臨其境的感覺。
釜山行劇照
除去了以往的英雄主義，放棄了高大全偉光正的寫法，故事的主人公是帶著自私和不完美的人物性格出場，不斷進行修正，最後因為愛選擇了自我犧牲，電影中他們就是和我們一樣的普通人，當災難到來的時候，人性的醜陋與良知被髮揮淋漓盡致。
災難面前人性的暴露
《釜山行》的最大意義，是堅信在一個崩壞的、末日來臨前的恐怖環境當中，人之所以為人，是出於對弱小者的庇護，對同人類的援手，對陌生人的信任，乃至對人類陰暗面的失望，它們共同組成人類本身的豐富面貌。在影片背後，觀眾會看到韓國導演對人性的考量，看到完全國際化的運作，以及辛辣入喉的黑色諷刺。--新京報評
《釜山行》的導演延尚昊用極端的手段來批判人性的惡和揭露現實的殘酷，將人性的陰暗面剝解開，讓我們直面災難到來人性的黑暗還有最後的自我救贖。
第一個人性描寫是鏡頭的開始一個被喪屍咬了的女人跌跌撞撞跑進了列車的廁所裡，嘴裡一直哭泣叫喊道：“對不起，對不起。”這一情節將人性的善與惡思想掙扎淋漓盡致表現出來了，也許她早已經意識到自己上了這趟車可能將會發生嚴重的事，但是最終心理的自私、活下去的心戰勝了心理的愧疚，讓她上了這趟列車。
第二個人性描寫時，當災難發生的時候，男主為了女兒和自己的安全，他不顧其他人死活，毅然狠狠關上了車廂門，這一情節將男主的冷漠，自私赤裸裸展示出來，故事的主人公男主摒棄了主角光環，將他描寫成和普通人一樣生無完人，他心中也有著他的自私，教導孩子“你不用讓座位，非常時期你永遠是最重要的。”
第三個人性的描寫是裡面的商人，他勢力而自私，當危機到來的時候，將自己的利益放在第一位，為了活下去，他不惜犧牲全車所有人的生命，不過看到最後他的一句話“能不能帶我回家，我著媽媽還在等我。”讓人不禁心中就像堵了一塊大石頭一樣，心情很沉重，對他又恨又同情，複雜的人性，讓英雄不再是英雄，讓壞人不再是壞人，歸根到底就是一個人，有血有肉，有自己自私的“人”。
人性的救贖與迴歸
所有人其實是一個整體，別人的不幸就是你的不幸，不要以為喪鐘為誰而鳴，它就是為你而鳴。--海明威
災難到來的時候，整個車廂都瀰漫著死亡的氣息，讓人感受到了前所未有的絕望還有恐懼和不信任，都想盡快逃命，殊不知在他們踏上這輛列車開始，命運就已經和整車的人成了一個整體連在一起了。
無論車上哪個人被喪屍攻擊了，整車的人都會受到牽連，全電影看到給人一種壓抑的感覺，但不得不說壓抑中給人感動，熱心慷慨的“肌肉大叔”尚華，為了幫助妻子和乘客們以身犯險，跑去和喪屍們決鬥贏得了逃跑時間。
他那種捨身為人的精神也讓故事男主人公重新審視自己，找回自己心中塵封已久的“愛”，完成了人性的救贖和迴歸，“我給你的愛是最後的理智。”為了保護自己女兒，帶著微笑和喪屍同歸於盡，電影的結局最後一分鐘，當小女孩唱著那首準備給父親唱著那首歌走向了釜山，一個讓她明白了人性溫暖與冷酷還有偉大的釜山之行。
縈繞整部電影的“人性”的光輝與弱點
《釜山行》這部電影中處處透露著對人性的考量以及辛辣入喉的黑色諷刺。
通過一場災難，將真正人性顯露在我們面前，不再遮掩讓我們看到那些善與惡，導演延相昊更是用了對比手法諷刺現實生活中的那些穿著光鮮亮麗的偽君子。
衣衫襤褸乞丐，備受世人白眼的乞丐，穿著西裝革履的常務，看起來凶神惡煞的“肌肉大叔”與長相俊美的男主，到最後生死關頭男主腦海裡女兒的純真臉龐和灰白的喪屍，電影用這些對比的手法批判了當時韓國的現實。
在這部劇中每個人物都不完美，都是平凡人物，但是他們為了救自己最重要的人做出的一系列選擇和拼搏，讓整部劇得到了昇華，小人物，大智慧，大力量，在災難來臨之際，人性的真善美，面對災難時爆發出強大力量，都在電影中很好表現出來了。
整部劇展示出了很多人性黑暗的一面，揭露了當時的現實，但導演延相昊在這部劇中更多展示出了對人性美好的歌頌，對底層生活人的關懷，還有對人性真善美的渴望，他用批判諷刺的電影《釜山行》來喚醒人們日漸麻木的人性。
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