昨天的文章《RG牛又来了，夜光漂亮！》中大家对于牛高达是不是会咏春拳有一个小讨论。这就是拍照作品的一个优势了——总能引发人们的讨论。
甚至可以说——拍照是在网络交流任何事物的时候都非常重要的一个环节。所以说目前流传的最强的高达制作技能是PS这句话其实说的真心没错——存在即合理嘛。
那么“如何拍好高达模型”也就成了一个很有价值的讨论问题。今天我们就不妨开始聊了高达模型的拍摄。
从摄影上来说，iN算是有一点点发言资格，毕竟做过很多年的图片社签约摄影师，但很遗憾的是iN的人像拍摄的特别的水，属于有一定概率被妹子锤的水准……这里就有人问了，连妹子都拍不漂亮的人怎么能做签约摄影师呢？这就得从摄影的分类来说了，摄影会分很多不同的题材内容，其中包括：人像、静物、风光、新闻、建筑、创意等等不同的分类。而每个大分类里面还会有更多细致的小分类，这就让摄影师向不同的专业方向去发展，同时也就催生了各种不同的摄影技法和特殊的摄影器材。
例如上面这种歪把子的镜头就是一种专业镜头，主要是用来拍摄建筑物的。它叫做移轴镜头。至于它怎么用跟咱们的关系不大就不多说了。
回到高达模型摄影的话题上来说，这个领域属于“静物摄影”，如果非得再做细分类的情况下就应该叫做“人形静物摄影”。按照摄影学的角度来说，就是通过模拟人的姿态来表达画面语言一种静物摄影技术。
在很多摄影教程里面会给大家讲光圈快门什么的技术，但是在iN的摄影教程里面所谓的光圈快门其实都是次要的。必然还是会先和大家讲本质。
首先思考一个问题——高达和人有什么相同点？又有什么不同点？
大家都说高达是一个人形机甲科幻模型，首先第一个相同点就是“高达是人形的”有四肢、有头和躯干。但这也就是高达和人的唯一的一点点相同点了别的并没有太多了。而在人像摄影中的人类表情的捕捉和眼神的传达在高达模型上也就都是空白了。
幸运的是高达还有四肢这就能给大家一个广泛的肢体语言的表现空间。
对于和人的不同点则主要在于由于高达的结构和材质的限制，高达模型并没有“人”的肢体所拥有的那么大范围的自由度。这就导致高达的“肢体语言”其实也是大打折扣的。
如何扬长避短，也就成了高达模型摄影本身的基本技法了。
今天的教程，咱们先从一个姿势怎么摆出来开始。
一个武士持一把日本刀做出下伏待发的动作。如果用高达模型也摆出这个姿势那么需要注意的要点在哪里呢？
首先，躯干的角度是一个特别重要需要注意的位置，躯干所代表的是人承受力度的大小。松松垮垮的躯干会带来无力感，而被崩的紧紧的略微弯曲一点的躯干代表着积蓄的力量。
其次，是人物的手肘部也是必然也要注意的要点，手肘带来的是防卫上的紧张感，绷紧的手臂表现出了一种力量的往来较量的关系，因此手肘并没哦于紧贴躯干的位置而有一些前后的自由度。
再次，人物的腿部形态决定了在攻击的瞬间发力的方向也不容忽视
最后，手中的武士刀给整个画面带来的凶悍的杀气。武士刀就属于人物配饰了，其实这张图把武士刀换成一根横穿画面的绳子，其余的所有元素都不需要变化就是一个人在拔河。所以——配饰说明故事性！
怎么在高达模型上复制这个姿势？首先你的高达模型得有足够的自由度，如果一个SD整这种姿势的话最后就只能得到一些塑料碎片了。这个例子用的是自由度极高的机体——红异端。
先将异端的头取下，高达的头部在摆造型的时候可以最后再装入，而在摆造型的前期，头其实是一个负担。
将肩部略微调松拉出一点点，高达模型的很多外甲其实会干涉到动作，如果要大范围一点的动作最好的方法就是拉出一点让空间更大一些。
小心的弯曲左臂到画面中的姿态，这时手臂的干涉几乎就没有了。
用相同的方法弯曲右臂。
调整双手之间的距离，达到握剑的姿态。
弯曲右腿，使之达到能够下蹲的状态。
然后再打开左腿。
腿部的干涉在摆放过程中也可以通过稍微拔出卡笋得到一定程度上的缓解。
这样基本上高达模型的大形态就已经完成了。
装上手和剑，再做细微调整腰部使之更有力量感。
最终，姿势摆成。
从结构上看模型达到了了人体姿势的大部分姿态。
摆好姿势，也就是拍好模型的最基本准备工作了。
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