低配版的《戀愛先生》終於接檔大熱的《安家》開播了，然而現實卻並沒有表現出期待的驚豔，甚至更多的是失望。
三個被離婚男人在《如果歲月可回頭》中從教人如何戀愛的“醫生”變成了被妻子甩了被離婚且需要救治的“病人”，這樣的設定和反轉看起來新鮮。
靳東在採訪時談到新劇時說，“我以往演的都是行業大佬啊，社會精英啊。這個人物，首先在人物設置上就有很大不同，他很貧窮。我們這個戲，主要是要討論人與人情感之間的問題。”
是啊，前半句說的對。從劇情人設來看，靳東飾演的白志勇，40歲的時候，妻子突然要離婚，自己又喝醉酒把工作搞丟了，生活陷入了典型的中年危機。看上去確實要比他以往的角色都要慘淡一些。
而另外兩個男主角，李宗翰飾演的黃九恆，是一個廚子，意外得知自己的女兒竟不是自己親生的；李乃文飾演的藍天愚，發現妻子出軌，於是和她離婚。然後兩個人也接連變成了失婚男子。
於是，就開始上演同一個城市中三個彼此陌生的男人因婚姻失敗，不約而同地來到一個陌生的城市進行治癒之旅的故事。
乍一聽這樣的故事設定和人設，似乎還挺有新意。可是，接下來的劇情走向卻分分鐘讓觀眾摸不著頭腦。
三個人到中年的被離婚男子，卻依然活得很任性，也很瀟灑。和前妻爽快地把婚離了，接著就像花蝴蝶一樣開始各種攢局，今天泡酒吧，明天玩快閃，後天還玩街頭塗鴉主題派對。
當電視劇開始自動屏蔽窮人之後，越來越多的披著窮人外衣的中產階級就開始了花式賣慘和令人無法直視的中年裝嫩的賣萌之旅。
這一次變成了一直飾演城市精英的靳東和從隔壁《安家》串戲過來的翟雲霄，再加上《戀愛先生》三人組的李乃文。先不說是不是真正的低配版的“戀愛先生”，光看後面的演繹，卻絲毫沒有新意。
可能電視劇裡的窮人和現實中的窮人根本不在一個二次元吧。誰見過失業的窮人第二天就參加了澳洲豪華旅行團？坐飛機都選的前排座位，看起來不是頭等艙也是商務艙，到處吃吃喝喝，還一口氣買了37枚古董錢幣送給前妻。離婚的中年男人每天就是約著男人幫一起泡吧喝酒？
他們還給自己的玩樂找了很正當的理由：“不刺激，所以沒勁，所以平庸，所以不年輕。”
也許2020年真的實現了全面奔小康吧，窮人都已經如網上動輒月入一萬以上了，誰都可以在短視頻中演繹董事長的人設和逆襲人生了，我等月工資0.25萬都不好意思看電視和不配說自己是窮人了。
恕我直言，也許我們根本不配當一個窮人。
當然，電視劇來源於生活，但是又高於生活，可是，當高到雲端裡的時候，坐在電視機和用手機看電視劇的觀眾真的能看的下去嗎？
加上浮誇的劇情設定，更是分分鐘勸退一大波觀眾。
如果僅僅只是劇情浮誇，也還能夠接受，觀眾就當是現代玄幻劇看好了，可是，更重要的是，觀眾似乎還沒有從靳東和李宗翰上一部《精英律師》和《安家》的角色中走出來，就又馬不停蹄地開播新劇，顯然是需要冒很大風險的，收視口碑爆了，那就是多贏；一旦收視口碑崩了，那將是一劇毀所有。
顯然，從目前播出的風評和豆瓣不及格的打分來看，撲街是一種必然。三個男人一場戲也並沒有唱好。
早一點播出的央視八套《遠方的山楂樹》和幾乎同期播出的央視一套的《一個都不能少》題材算是小眾了，可是憑藉感人的故事和接地氣的情節與自然生動的演繹卻依然成為了收視的黑馬和意外驚喜。
本身來說，三個女人一臺戲比三個離婚男人的戲是更具看點和賣點的，偏偏《如果歲月可回頭》獨闢蹊徑要選擇三個男人，還美其名曰上演“三個男人的婚姻救贖故事”，簡直可笑至極。
而蔣欣在該劇中的人設真的是一言難盡，除了樊勝美似的賣慘，這一次成了混跡黑白兩道的女霸王。雖然每年都會有新劇播出，但是蔣欣的資源真的是比同期歡樂頌五美差了一截。
中年人的婚姻救贖從來都不是一個偽命題，也根本不是為賦新詞強說愁。
暫且不說面對上有老下有小的大部分中年已婚夫妻根本沒有果斷離婚的勇氣和魄力，單單如白志勇被劇中的前妻景雅強行離婚的原因就很難讓人理解——景雅說是因為白志勇的不關心，不能陪她看喜愛的話劇，不能陪她聊天。
如果一個已婚中年到了這個年紀，還有如此的幻想，那應該就是典型的公主病吧。而劇中設定的他們沒有孩子的橋段，似乎也從本質上說不通，或者根本代表不了當下的絕大多數中年夫妻的真實生活。
而白志勇們從離婚後的種種所謂救贖就是典型的中年傑克蘇的白日幻想罷了。
不是說中年夫妻遭遇種種家庭冷暴力和冷漠之後，不能離婚，至少離婚的理由應該是接地氣的，而電視劇中的離婚卻依然在借中年女人做著少女懷春之夢來破解婚姻的束縛，這本身就是對女性的不尊重甚至侮辱。
而通過對女性的不尊重和侮辱來抬高婚姻中被離婚的男方的委屈和不甘，就是典型的雙標和道德綁架。
無法接地氣的電視劇和劇情設定，只能是空中樓閣，看起來好看，稍微一吹就會破碎。
如果歲月真的可回頭的話，那真的應該推薦看一看距今播出16年的《中國式離婚》。
改編自中國作家王海鴒同名小說，該小說被稱為現代版的圍城，它通過三個家庭和一個已經離異的家庭，來展示中國人的婚姻現狀，揭示不同年齡段的夫妻在婚姻契約下心、身和身心的三種背叛，從而導致家的變化。
短短23集的劇情，陳道明、蔣雯麗、詠梅、賈一平、左小青等領銜主演。通過普通家庭走向離婚的發展軌跡，放大了婚姻生活的不和諧、不寬容、不理性所帶來的傷害與疼痛。
而很有意思的是，《如果歲月可回頭》中白志勇的妻子景雅的飾演者也是左小青。在《中國式離婚》中，她飾演的是一個心無城府又不失機敏的女人，面對愛人的出軌背叛，毅然選擇離婚，在生活的歷練中不斷成長。
陳道明飾演的宋建平在裡面有句話說得很精闢——婚姻中沒有對錯，關鍵在於合適不合適。不合適，對的也是錯的。合適了，錯的也會成為對的。
知乎上至今還有一個提問：
電視劇《中國式離婚》給了我們什麼啟示？
匿名網友回覆：一切婚姻中的誤解悲劇多時都源於男人的不屑於溝通和女人的低情商。
而婚姻更不是兒戲。夫妻雙方需要溝通交流，遇到問題一味逃避反而會使雙方的隔閡越來越深。
很顯然，《如果歲月可回頭》把婚姻當成了兒戲甚至是遊戲。
《中國式離婚》播出時的2004年，《北京娛樂信報》曾採訪了小說作者和電視劇編劇王海鴒，刊登了一期《專訪〈中國式離婚〉編劇王海鴒：寫電視劇寫成婚姻專家》。
中國內地婚姻題材為名的影視劇，引起的社會反響和話題熱潮最大的，要數這三部：1.《結婚十年》（2002年）。2.《中國式離婚》（2004年）。3.《金婚》（2007年）。
2004年12月有篇報道《〈中國式離婚〉在內地熒屏掀起一陣婚姻劇熱潮》：國慶長假期間，全國數十家電視臺同時播映了《中國式離婚》，收視率一時無雙。央視新聞頻道的《社會記錄》為此連續製作了兩期名為“中國式離婚”的特別節目，而該劇引發的網上熱評則讓各門戶的BBS留言版爆滿。而有關離婚還是不離婚的話題更成社會熱門。
王海鴒說：“電視劇是一個集體的創作，編導、化妝、服裝、燈光，哪一環有問題就會往下掉分，編劇需要好演員。一出好戲，好劇本、好導演而外，離不開好的表演。”
陳道明在2002年接受媒體專訪《作品如孩子 更疼愛“殘疾”孩子》時說：“演員的路是越走越窄，目前國內的演員往往是個性魅力不及角色的魅力，其實應該是個性魅力蓋過角色，這就要求演員在本質上下工夫。”
他對演員的發展有著更為深刻的理解：“我希望演員的人格魅力，加上歷史人物的人格魅力，這才是演員應該做的。”
而縱觀如今的影視圈中的那些明星似的演員，恰恰相反。
拋開演員演技不論，很多時候，劇本的良莠不齊會成就一個演員也會將其塑造成一個傑克蘇。
此類例子不勝枚舉。
回到關於電視劇的討論，演員是需要神秘感的，才能更好的塑造角色，不讓觀眾因為他們的綜藝表現而出戏，但是，並不是不參加綜藝節目的明星就是好演員，接連開播的電視劇裡的角色，如果沒有精湛的演技加以區分演繹，那麼也很容易黑這個演員減分的。
電視劇本身就是一個輸出價值觀的東西。如果很多人覺得看電視只是為了娛樂和疏解無聊鬱悶，從而輕易原諒劇集的弱智甚至毀三觀，那麼說明這個社會就是在退步的。
【羿雲天，高級家庭教育指導師，國家三級心理諮詢師，自閉症療育師，自媒體主編。原名徐亨福，生於蘭州，現居鄭州。專注婚姻家庭、時事熱點、影視評論原創作者。不隨波逐流，有料有態度，更有溫度。新浪微博：羿雲天；微信公眾號：羿雲天說（ID：yiyuntianshuo）】
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