林正英的殭屍電影能否被超越？

米豆實驗室

我是中國匯聲匯影，很高興回答您的問題

　　如果要說到最好看的殭屍片，大家首先想到的一定都會是林正英老師的！林正英老師給我們帶來了非常多優秀的殭屍片，他是一位非常優秀的演員，不過很可惜的是林正英老師很早的時候就離開了我們，只留下這一部又一部經典電影讓我們懷念他！

　　林正英的殭屍片當中除了恐怖之外，還會加入一點搞笑甚至是溫情的元素在裡面，所以這也是林正英的殭屍片一直都沒有辦法被超越的原因，而且他的電影也非常的具有自己的風格，有的時候你哪怕不知道這是林正英的電影，可是看一會你就會發現這是林正英的電影了，個人標籤非常的明顯！喜歡林正英的都知道他的電影非常真實，取景什麼的也都非常的逼真，而且林正英的電影在拍攝過程中還有非常多的注意事項，現在想想還真的是有點讓人細思極恐！

　　據說林正英拍電影的時候不管是在內地還是香港，在開拍之前他都會先上一炷香，在內地還好，如果在香港的話還會專門請風水先生過來看看場地，選一下開機的時間，而且還會切燒豬來敬天地求神佛保佑，雖然現在我們都會覺得這樣有點太傻，但是當時他們的確是這麼做的，而且做的非常的虔誠，這就是對鬼神的敬畏！

　　另外他們在拍戲的過程中除了臺詞之外，其他時候絕對不能提及鬼神，以免會惹禍上身，而且因為殭屍片為了營造恐怖的感覺，所以經常會在晚上的時候拍攝，如果晚上開拍的話，在開拍之前導演都會準備幾個紅包發給大家，金額不多，最重要的就是沾點喜氣！

　　還有特別重要的一點就是現在拍電影或者電視劇，都是導演為大，導演喊咔才可以結束，但是在當時他們拍電影的時候，不僅是導演要喊咔，還要所有的演職人員一起喊咔才算是結束，論起對鬼神的敬畏他們做的真的很好了，也正因為如此，他們才能拍出這麼多好看的恐怖片！

　　這些注意事項雖然讓很多人都細思極恐，不過大家也不要害怕，俗話說得好巨頭三尺有神明，雖然現在是一個科學時代，但是有些東西寧可信其有，不可信其無。做人一定要保持善良，這才是最重要了，好了最後對於林正英的恐怖片你們還有什麼想說的嗎？趕緊留言告訴我們吧！

中國匯聲匯影

小時候，那時候還租碟子，家門口就有一家碟屋，那家碟屋，現在在賣牛肉麵。可在當時，簡直是一個天堂一般的地方——根本就不會有你找不到的影視劇，只要你想得到，它就有。十塊錢租三盤，那時候，我和樹生兄賦閒在家：老闆，麻煩你我要一盤蠟筆小新，一盤山村老溼，一盤office有鬼。是的，那時我還在上四年級，看完以後至少一年不敢自己上廁所。

於是我最早接觸到的完整題材，就是港產靈異片，以鬼片和殭屍片為主。

提起殭屍片，腦海中第一反應應該就是港產殭屍片。但香港並非殭屍片起源之地，吸血鬼及殭屍電影在西方已有70多年的歷史，類型成熟，影響廣泛，其對港產殭屍片，可謂“西影東漸，土洋結合”。第一部土洋結合的殭屍片，是1974年邵氏與英國公司合作拍攝的《七金屍》，此片結合西方吸血殭屍和“湘西趕屍”傳說，由英國人執導，姜大衛、劉家榮等聯合主演。不過，由於影片風格怪異，內容雜糅，觀眾難以接受，最終票房慘敗，並導致由此之後十年，香港鮮有人再敢碰殭屍電影。

到了1987，殭屍片依然勢頭不減，這一年，鄧光榮的影之傑公司製作了一部完全不同於寶禾公司茅山殭屍片的新型殭屍片：《猛鬼差館》此片的兩位編劇是當時名不見經傳的王家衛和劉鎮偉。雖是當時最熱門的殭屍題材，卻未淪為跟風之作，而被拍成了時裝版的警察、殭屍大斗法的驚悚搞笑喜劇，與林正英民初背景的茅山殭屍片大異其趣。影片中的殭屍也不再是清朝遺老，而是抗日時期在港自殺的日本軍官；對付殭屍的辦法也不是糯米和黃符，而是傳統西方降制吸血鬼的“用木樁釘入心臟”方法。

《猛鬼差館》上映後，觀眾對這種土洋結合的殭屍片倍感新鮮，大獲成功。同年上映的《殭屍叔叔》沿襲茅山殭屍片所有經典套路：搖鈴趕屍、師徒關係、門派之別、茅山法師vs清朝殭屍等等橋段，且拍的趣味盎然，娛樂性十足，再次延續了寶禾殭屍片的票房神話。只可惜，它已經是香港完全本土民俗趣味的茅山殭屍片的最後一次風光。說回林正英。茅山殭屍片中扮演茅山道士的不少，但拍的最多，最受歡迎，最深入人心的，毫無疑問便是他，甚至可以說，他已經與港產茅山殭屍片畫上了等號。林正英對殭屍片這種令自己聲名鵲起的題材也的確情有獨鍾，為它付出了不少心血。80年代末，殭屍片由於數量氾濫，良莠不齊，套路被反覆模仿跟風而毫無創新，漸漸失去觀眾。林正英為避免香港殭屍電影自斷生路，拍攝的影片在保留原始風味之餘，力求創新。1989年，他自導自演的《一眉道人》不僅引入“養小殭屍”的戲碼（小殭屍非常可愛，還與道長情同父子，共同對敵），還引入西洋吸血殭屍，引發中西大戰。甚至最後茅山道術也治不了西洋殭屍，最後用泥沼困住殭屍才大功告成。此片因新奇有趣暫時拯救了港產殭屍片的低迷市場，90年代又一次掀起創作熱潮，創作呈現多元化格局。如《屍家重地》（劉鎮偉，1990）夾以盜寶情節，借殭屍題材調侃政治（影片中的千年殭屍是秦始皇）、《殭屍醫生》（陸劍明，1990）等等。但總體來講，反映並不如人意，太多的粗製濫造和俗套情節使觀眾厭倦漠然，加之後來王晶的賭片和徐克的新派武俠，殭屍片不得不走向沒落，剩林正英獨撐大局也難以挽救。（林正英後期作品《音樂殭屍》、《新殭屍先生》、《殭屍至尊》等等幾乎不曾聽聞）殭屍片在大熒幕上雖已絕跡，但林正英依然“不離不棄”，轉戰小熒幕。1995到1997年，他與亞視合作拍攝的《殭屍道長》系列劇集收視非常理想，令他重新看到希望，而就在他準備接拍第三部時，卻因肝癌於1997年病逝。因他生平低調老實，不願讓子女看到自己病時的“醜態”，甚少有人知道病情，直到死訊公佈，一時香港電影界震驚，震驚之餘又是痛惜，因九叔即是茅山殭屍片的活體象徵，

深夜の八卦

林正英的殭屍電影百看不厭，就如今來看也是恐怖電影中的佳作。林正英參演過的殭屍電影：

1、《殭屍家族》

    由林正英、元彪、李賽鳳、樓南光、呂發等主演。

2、《殭屍先生》

     由林正英、許冠英、錢小豪、李賽鳳、樓南光、王小鳳等主演。

3、《新殭屍先生》

      由林正英、許冠英、錢小豪、吳君如、樓南光、餘慕蓮等主演。

4、《音樂殭屍》

     由林正英、馮淬帆、李麗珍、李家聲等主演。

5、《鬼打鬼之黃金道士》

    由林正英、羅慧娟、樓南光、金少龍、沈威等主演。

6、《猛鬼旅行團》

     由林正英、吳君如、曹查理等主演。

7、《人鬼神》

     由林正英、鄭則仕、王小鳳、黎姿、金少龍等主演。

8、《驅魔警察》

     由林正英、午馬、苗僑偉、林俊賢、王美華、西協美智子等主演。

9、《殭屍至尊》

     由林正英、吳家麗、錢小豪等主演。

10、《驅魔道長》

     由林正英、午馬、倪星、嶽虹等主演。

11、《一眉道人》

     由林正英、錢小豪、呂方、吳君如、樓南光、瑪利亞等主演。

12、《靈幻先生》

     由林正英、吳耀漢、呂方、樓南光等主演。

13、《鬼咬鬼》

      由林正英、洪金寶、孟海、林敏聰等主演。

14、《人嚇人》

     由林正英、午馬、鍾發、鐘楚紅、洪金寶等主演。

15、《人嚇鬼》

      由林正英、午馬、董瑋、陳龍等主演

以上是看過的林正英參演過的恐怖電影。林正英之後雖然也有有很多的殭屍電影，但總覺得少了些什麼，很少有人將道長的形象演得出神入化、深入人心。那些飾演道長的要麼是依樣畫葫蘆沒什麼新意，要麼呆板刻意，缺少神韻。到現在為止，覺得唯一將情節角色刻畫的非常成功的就是《殭屍叔叔》。這部電影由午馬，陳友，錢嘉樂，李麗珍主演。講述了一休大師（午馬飾演）與四目道長（陳友飾演）一直毗鄰而居，兩人性格各異，相互不待見，經常鬥氣鬥法，鬧了不少笑話。這天一休大師帶回了一個徒弟青青（李麗珍飾演）聰明活波可愛，四目道長的徒弟嘉樂（錢嘉樂飾演）對青青略有好感，但是經常喜歡鬥嘴。這天四目道長的師弟千鶴道長（鍾髮飾演）跟隨小王子護送邊疆王爺的棺木上京城，經過他們的村莊附近的樹林，突然遭到雷擊大雨，最後王爺的屍體變異，成為厲害的殭屍王，將隨行人員全部咬傷。千鶴道長最終不敵，被咬傷後，自盡而亡。小王子的護衛帶著小王子逃到一休大師家裡求救。一休與四目決定連起手來對付殭屍王，他們留下徒弟二人照看侍衛與小王子，自己到樹林去尋找殭屍。然而之前被殭屍王咬傷的隨從們已經全部變成殭屍，他們摸索到了他們所住的地方，一場對戰就此展開。這部劇雖然恐怖，但也很幽默搞笑，延續香港殭屍電影一貫的搞笑風格。這是迄今為止，唯一能與林正英的殭屍系列媲美的殭屍電影。

寶妹的小姑媽

當年由林正英飾演的“九叔”可是紅極一時，可以說是林正英已經成了殭屍片的形象代言人。

當年香港獨創的殭屍電影系列可都是由林正英主演的呢？這一系列將功夫，幽默，恐怖完美的融合在一起，嚇人的同時還笑點不斷。這一系列電影也因此著實輝煌了一段時期。

其中由林正英，錢嘉樂等人主演的《殭屍道長》，《一眉道人》，《殭屍家族》，《殭屍先生》《鬼咬鬼》《殭屍叔叔》……等等都堪稱一代經典

曾經這類殭屍電影可謂是風靡一時，然而隨著林正英的退出，這類的搞笑恐怖電影每況愈下，林正英走後由其徒弟錢嘉樂也出演了不少這類電影，有一些也是值得觀看的，像《密宗威龍》，《奇門遁甲》等，可是播出效果卻沒有林正英好，所以說林正英的電影至今未被超越，也許未來會有人才能挑起林正英留下的這個大梁。

最後希望我的回答能夠幫助到你

米豆實驗室

林正英的殭屍電影很難被超越了

殭屍電影在現在這個大環境下，已經徹底沒落，這其中的原因有很多，但歸根結底是殭屍電影本身發展的遇到瓶頸，這個問題早在林正英健在的時候就已經顯露無疑，殭屍電影興起於80年代中期沒落於90年代中期，真正紅火的時期只有大概不到十年，而且精品很少，大都是林正英主演的。

而殭屍電影從興起到沒落看似曾經大受追捧，但其實一直都不太受重視，因為即使這個題材最火的時候，也沒有任何一家電影公司願意投巨資打造一部精品殭屍電影，絕大多數是小成本電影，到後來《我和殭屍有個約會》橫空出世，殭屍系列居然依靠電視劇取得了大突破，然後呢，殭屍電影依然沒有任何起色，不是廠商不願拍，主要是觀眾被曾經的粗製濫造低成本殭屍電影弄得失去了信心，殭屍系列後來的票房一直不高，賠錢的更多，這也就註定了它絕不可能再度受到追捧。

這其實是很可惜的，殭屍電影明明有發展成具有中國特色的奇幻電影的超級潛質，從而跟西方體系並駕齊驅，可是它最後卻在大陸審查制度出臺之前便倒下了，現在依照中國的電影審查制度，殭屍就更拍不了了，沒有市場的電影就沒有發展的可能，更不用說超越了。

f淤青

【一】從劇中內容分析為啥無法超越

中國的殭屍為啥都彎不了膝蓋得跳跳跳的？

中國的殭屍為啥都穿著清朝官員裝的？

中國的殭屍為啥都是臉如話梅的？

遇到中國殭屍為啥屏住呼吸就不會被察覺了？

這一切一切都是這些香港殭屍電影給我們這些從小讓港產鬼片耳濡目染長大的人教會的，都不知道從哪裡稽考，也不知道有沒有人研究過這類學問，通過幾部90年代相當受歡迎的港產殭屍電影，把這些規律搞得頭頭是道，幾乎可以出一本“殭屍防治指南”，這些情況何止在殭屍片裡出現，其他鬼怪電影也相類似，已經分不出哪些是老人家留下的說法、風俗，哪些是電影人自己創作出來的，這種結合也是老港產恐怖片好看的一大原因，如果故事不能在創造出來的規律裡自圓其說，那麼也沒什麼看頭了。

大部分90後，也算看著他的電影長大的，非常喜歡這類電影。林正英演的道士形象深入民心，今時今日，每當提起“殭屍片”，知道的腦海中浮現的始終是三個字：林正英！我個人認為這是個無法超越的角色，沒有人可以代替。 他在殭屍電影裡地位就像是周星馳在喜劇電影裡一樣，觀眾一看到他就會開心，覺得精彩。如果沒有他，就會覺得缺少很多，甚至看都不看。

【二】從電影發展大環境和形式來分析 為啥超越不了？

1、林正英開闢了殭屍片的先河，在殭屍片還沒有概念，沒有火苗的時候，林正英把這把火燒了起來，而且燒的很旺。瞬間佔領了市場。

2、林正英的殭屍片每部都有驚悚，有搞笑，把這兩種藝術很美好的結合在一起。現在回味看來，林正英的殭屍片反而更像喜劇，隨時被逗樂！

3、很重要的一點，他是殭屍片拍的好的祖師爺，雖然那時的道具不夠先進，特效不夠強大，但從觀影上就可以看出他們拍片的用心。可惜，林正英英年早逝，我泱泱中華再無 林正英般的好片子獻世！

4、以前林正英演的殭屍片是集武打 玄幻 喜劇等元素於一體的，讓人看著既搞笑又新奇新穎，而現在的殭屍片只是一味的特技 模仿 以及加入現在網絡流行元素，和以前的感覺不一樣，不過也有人喜歡現在這個風格的 ，但論經典 還是比不過以前。

元謀微生活

英叔離開了我們很長時間了，他的經典電影殭屍系列給我們帶來過很多的快樂和期待，比如《殭屍先生》這部1985年拍攝的電影是殭屍片的鼻祖，當時的票房高達2000萬，當年同類型的電影沒有一部可以和這部媲美，於是殭屍熱就開始流行起來，在那幾年中先後拍了很多關於殭屍題材的電影比如1992年拍攝的電影《鬼打鬼黃金道士》

小凡影視圈

《殭屍先生》系列的作品至今無法被超越，最主要的是林正英給了觀眾不可磨滅的印象。可以說是林正英成就了《殭屍先生》，也是《殭屍先生》奠定了林正英的影壇地位。尤其是我們80後這一代，是深受林正英影響的。在我們眼裡沒有林正英的殭屍系列的電影，都沒有什麼看點。

《殭屍先生》系列的作品無論從故事情節還是人物刻畫上都很飽滿，劇情的跌宕起伏很有代入感。這幾部電影都有一個完整的故事情節，情節的推動也是循序漸進，就連電影配樂和色調上都做的很到位，再加上一些精彩的打鬥場面，這都是促使這幾部劇成為經典的重要要素。

現在這種殭屍題材的電影也少了，有一些也都是名不見經傳的小製作。現在的一些類似題材的電影，製作粗糙，故事情節狗血，出現的殭屍場面也讓人看著很尷尬。這種作品讓人一看就很反感，根本就沒有看下去的慾望，和林正英的《殭屍先生》系列的作品根本就沒有可比性。

影視24H

我認為不會被超越，因為那個年代就相當於文藝復興的初期老百姓所接收到的東西也比較有限，再加上那時候的演員也確實在用心在做。所以當時的經典產量也比較高，當經典烙印在腦海裡形成了永久的記憶跟回憶所以很難被超越。

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