《虞美人盛開的山坡》：從成人的角度看動畫電影的成長意義和魅力

《虞美人盛開的山坡》上映於2011年，主要講述了少女松崎海和少男風間俊之間萌生的一段純潔愛情，並以這兩人的努力奮鬥的成長過程為背景引發出了一系列的故事。初次踏入愛河的少男少女其內心的感情是真摯而不渝的，他們對彼此既尊重又嚮往，對未來也有著無限的憧憬。當這份感情遭遇了命運的阻擾，他們在失意的同時並未選擇放棄，反而堅定了意志，不畏懼於現實的挑戰，迎難而上，靠自己的力量破解了身世的秘密，擺脫了身份的枷鎖，卸下了命運加註於兩個人身上的束縛。

這部動畫是吉卜力工作室青年電影人5年計劃的第二部作品，光在籌劃階段就已討論了十年之久，也是宮崎駿和吉卜力工作室合作從《少女漫畫》改編而來的第二部動畫電影。該部漫畫的原創作者為：佐山哲郎和高橋千鶴，但遺憾的是這部純愛的少女漫畫並未被連載完成，終成了一個沒有結局的遺憾。嚴格來說宮崎駿在這部動畫中所擔任的職務只是編劇和企劃，他的兒子宮崎吾朗才是該片的真正導演。

宮崎吾朗在導演《虞美人盛開的山坡》之前，還曾導過一部備受爭議和詬病的動畫就是《地海傳奇》。這部電影作為宮崎吾朗的處女作首秀，在上映之後差評如潮水洪流般湧出，不光引來了其父親宮崎駿的不滿，更這部漫畫的原作者娥蘇拉·勒瑰恩對宮崎駿乃至他所率領的吉卜力工作室的產生了深深地質疑。在此之後，宮崎駿就將兒子雪藏了五年，直到這部《虞美人盛開的山坡》的籌劃階段，宮崎吾朗以 “再失敗就告別導演事業” 為由從父親那裡爭取到了製作權。

雖然將這部動畫的導演權交給了自己的兒子，但宮崎駿依舊不放心，為了讓觀眾不失所望他親自上陣為兒子保駕護航。除了擔任該部動畫的編劇和企劃以外，他還參與了人物和背景設定、草圖繪製等工作，就連影片的概念海報也由宮崎駿本人親自操刀完成的。這部動畫於2011年7月16日上映之後，獲得了一致好評，也為 “背水一戰” 的宮崎吾朗贏得了2012年的第35屆日本電影學院獎，該部作品被評為最佳動畫電影。在豆瓣上的評分為7.6，有12萬多人標記了看過，雖不如以往宮崎駿製作的電影評分高，但也不失為一部很好的動畫片。

這部影片作為描寫少男少女純愛的動畫片，其風格在質樸中透露著穩重和保守。將少男少女的愛戀在其背景的大環境下渲染得既傷感又隱含著對新生活所寄託的期望。就像電影的末尾，少女沐浴在晨光中、迎著朝陽，將信號旗緩緩升起，再一次呼應了這部電影要向人們透露出的對於新生的渴望和精神力量的激勵。也正因為如此，這部動畫電影更具有其時代歷史意義，觀看這部電影的人都能從中獲得對美好的期望。無論過去發生過什麼，經歷過多大的苦難，只要你心中懷有對生活的熱情，苦難終將會成為過去，黎明也會隨之而至。

接下來我將會從成人的視角去分析解讀這部電影的價值和魅力，以 “敘事手法、情節轉折、畫面和音樂” 三個方面進一步解讀出這部動畫所展示的內涵意義，探討一下作為弱不禁風的少男少女其身在波濤洶湧的時代浪潮下，面對著重重阻礙的力量，他們依然能堅守住自己的本心，不畏懼強勢的堅韌品德是多麼地難能可貴。

敘事手法：因果式線性結構將松崎海和風間俊兩人的情感發展軌跡清晰地呈現在觀眾面前

影片伴隨著清揚、歡快的音樂聲以精美的畫面開場，鏡頭自山下由小路而上至松崎家的房子，最後定格於臥室中，酣睡的少女自睡夢中悠悠轉醒，起床換衣服為自己紮好小辮子後轉身出門，踏著悠揚的樂聲來到樓下的廚房中，開始為住在這座房裡的人準備早餐，這個朝氣蓬勃的少女就是該部動畫的女主角——松崎海。

在做早餐之前，阿海先為桌子上擺著的爸爸照片換上了一杯清水，然後又拿著信號旗來到院子裡的旗杆前將旗子升起；此時山下的海面上正行駛過一艘拖船上，穿著校服的男孩也升起了手中的信號旗，旗子升起之後他轉身倚欄遠眺，凝視著山上松崎家院子裡升起的信號旗，這個英俊又略帶著些憂鬱眼神的少年就是該部動畫的男主角——風間俊。

趕到學校上課的阿海剛進入教室就被同學遞過來的校刊吸引，原來校刊上印著一首小詩，阿海的同學們認為這首詩裡寫的 “少女，為何你把旗升起……” 是在說阿海。緊接著在當天的午餐時間就迎來了阿海和風間俊的第一次照面，阿俊為了反對學校拆除 “拉丁區大樓” 的決定，他自樓頂鐘樓的窗戶翻出到房簷上，又在全校學生的矚目下，從房簷上一躍跳下到地上的水池中。

阿俊想以這種極端的方式來表示自己心中堅決的反對意見，卻意外地因著這一跳成了全校女生們心目中的“大英雄”。阿海的妹妹阿空也是迷妹隊伍中的一員，她拿著風間俊的照片央求姐姐陪著她一起去找風間俊要簽名，阿海一開始不同意但是耐不過妹妹的央求，於是陪同她一起進入拉丁區大樓找到了風間俊，也自此展開了兩個人的相熟相知和好感的萌生。之後兩個人又一起經歷了：為阻止拉丁區大樓拆除去東京見財團董事長談判和破解身世之謎的事件，在他們共同的努力之下所有的問題都迎刃而解，兩人可以放下心中的包袱、沒有負擔地牽手在一起。

影片採取因果式結構按照正常的時間發展順序，將整個故事內容一一呈現在觀眾面前。這種因果式結構是把故事放在因果關係和時間順序中展開的結構方式，總體框架由一個基本序列構成，將整部電影動畫分為：開端、發展和結局。其中開端和發展是主要的情節點，特別是 “發展” 作為整部影片的靈魂部分，最能引發出觀看者的個人情緒，讓觀眾心隨影動，將自己融入到主人公的遭遇和心情中去。

對於每一個成年人來說，初戀都是最美好也是最難忘記的，它是一個人愛情萌芽的最初部分，也是觸動心靈、引發悸動，感受因一個人產生心跳加速、緊張害羞的開始。影片通過鬆崎海和風間俊之間的互相欣賞、相熟相知、彼此傾心、一起努力向前的成長經歷向成年人傳遞出了美好的愛情來自於共同的經歷和成長，是相濡以沫的互相成就，是以願有歲月可回首、且以深情共白頭的不輕易放棄的決心。

因果式結構是電影敘事結構中最簡單易懂的一個，也是宮崎駿動漫作品中採用得比較多的一種敘事手法。採用這種敘事手法的好處是通俗易懂，無論觀看者是孩子還是成人都便於理解和解讀。該部動畫通過因果關係和時間順序，以行船的信號旗作為 “紅娘” 將松崎海和風間俊牽引到一起，通過這兩個人的相識帶出了港南校園的 “拉丁區大樓” 拆除和隱藏在風間俊身上身世的秘密，最終在他們堅持不懈的共同努力下，終於攻克了所有難題，贏得了攜手相伴的人生。

儘管命運跟我們開了玩笑，儘管現實無法改變，我擁抱這命運，接受這現實，並仍舊喜歡著你。

就像這部劇的經典臺詞一樣，儘管命運總是捉弄著塵世中的每一個人，儘管現實裡有著太多稜角分明的阻力，但主人公仍然勇敢地選擇接納並用盡最大的努力去與之對抗，從未透露出對命運和現實的妥協，有著一種“我命由我不由天”的氣節所在。這恰恰是很多當代年輕人最為欠缺的一種品質，無論做什麼事，只要下定了決心，就要全力以赴，面對路途中所遇到的艱難險阻都不膽怯、不害怕，能持之以恆地走到最後。

② 主人公的性格塑造以及情感軌跡所引發的探討

女主人公松崎海是一個樂觀、文靜、懂得隱忍又內秀的小姑娘，男主人公風間俊則是一個陽光、耿直、遇事容易情緒激動，頗有些年少輕狂、俠義氣息的大男孩。據說在這部劇一開始的角色設定上，宮崎吾朗認為女主松崎海是個從小失去父愛的女孩，其本身的性格應該是憂鬱而軟弱的。但宮崎駿完全不認可，父子兩人因此而產生過激烈的爭吵，宮崎駿認為自己的兒子並沒有領會到這部純愛動畫之中的精髓所在，他對宮崎吾朗的人物認定嗤之以鼻，就此而冷戰了很長時間。

直到宮崎駿在手繪稿完成之後，他請同事將自己繪製的手稿拿給宮崎吾朗觀看，宮崎吾朗閱讀完父親的手稿之後才終於悟透了這部動畫所要表達的核心內涵。在宮崎駿的手稿中，女主松崎海的性格與憂鬱完全沾不上邊，她被繪製成了一個生機勃勃又果敢自信的形象。就像以往宮崎駿筆下的所有女主們一樣，無論是千尋、小魔女琪琪還是娜烏西卡都有著一顆堅定的內心，她們既純真可愛又剛毅頑強，自靈魂裡流淌出一種永不認輸的精神。

也正是因為女主骨子裡的這種自強不息的精神所在，才可以和她喜歡的男孩兒一起相互配合著，在成長的道路上一路披荊斬棘，知難而進，不畏艱險，走向未來。

有一些事情是不得不去做的。不得不去做而去做它，是成熟；不得不去做而把它做好，是勇敢。犧牲一些遙遠崇高的東西以換得眼前的平衡，是一種機智，這裡面含有人生真正的悲壯。

成年人通過觀看電影可以從中獲得勇氣，對生活的勇氣以及對愛情的勇氣。松崎海和風間俊之間的愛情猶如一股清風吹過，既提神醒腦又沁人心脾。讓每一個在繁華如夢的俗世中生活的人，都得以驚醒，從這兩個勇敢的人身上拾回被自己遺落掉的初心，找回骨子裡該有的堅韌和對理想的堅持，以及守護愛情的恆心。

情節轉折：伏筆的埋設能激發出觀看者的好奇心，吸引觀眾的注意力

情節是整部電影的靈魂所在，是一部電影進入高潮迭起的階段，也是最能激發出觀影者內心情緒的部分。它可以是一個事件、也可以是幾個事件，通常電影的劇本進入到這個段落的時候，都是以主人公要遭遇和戰勝一個又一個障礙，以達到實現自己的戲劇性需求為目的的設定。

在《虞美人盛開的山坡》這部動畫電影中編劇為松崎海和風間俊設立的遭遇有以下三個，導演希望通過以下三個被製造出的磨難為觀眾更進一步地、詳細的解讀出主人公的性格特點，以突出整部影片所想要表達的內涵意義。

• Quartier latin的大掃除

“拉丁區大樓的大掃除” ，松崎海在參觀過拉丁區大樓後對這棟大樓的印象極具改觀，從以前的可有可無變成了想要同風間俊一起去守護。於是她和風間俊提議說：“你覺得打掃一下好嗎？”，阿海覺得拉丁區大樓雖然很舊了但卻不能否認它是一棟很出色的歷史建築，因此她覺得只要把這棟大樓打掃乾淨，在邀請女孩子們來參觀看看，那些持 “同意拆除” 意見的同學們的想法就會改觀了。

也正是因為阿海的這個提議，才真正地幫到了像風間俊一樣想要守護這棟大樓的學生們。他們在所有同學齊心合力的奮鬥之下，終於讓這座歷史悠久的建築重現了它當年的輝煌。並且成功地影響了所有學生們的想法，那些曾經持拆除意見的學生們，也紛紛地加入到了保護這棟老建築的行列裡來。

這是電影裡兩個人的第二次共同努力，第一次合作是風間俊因手部被貓咪抓傷不方便寫字，學生會長水沼提議讓松崎海代為謄寫抄錄報紙的文樣，再由風間俊拓印發出。在兩人合作的文刊成稿之後風間俊特意拿著一份印好的文刊找到阿海跟她說：“你的字印刷出來很秀麗”，這也是對阿海的一種正面的肯定和欣賞。

從對拉丁區大樓的堅守中就可以看出風間俊的身上有著一種如青竹般堅韌不拔的高貴品德。竹雖纖細，但卻挺拔，風過不折，千磨萬擊仍堅韌。也正是因為風間俊身上的這種個人品德魅力在一直衝擊著松崎海的內心，讓她對風間俊留下了極深刻的印象。通過了兩次的共同攜手奮鬥，使本不熟悉的兩個人變得惺惺相惜，也因著對彼此的欣賞激發出了一種怦然心動的感覺。

• 為保留Quartier latin去東京談判

清掃拉丁區大樓只是 “去新留舊” 的第一步，第二步則是要去東京請掌握這塊土地財團的理事長同意不拆除拉丁區大樓，才算是徹底的解決了 “廢舊歷史建築” 被拆除的危機。原本計劃是學生會長水沼和風間俊兩個人去，但是水沼熱情的邀請了松崎海一同前往，於是第二天一早三個人便一起動身乘火車前往了東京。

在到達了財團的辦公室之後，經理事長的秘書告知三人才知道理事長工作很忙，來訪客人沒有提前預約的情況下，不一定能見得到理事長本人。三人決定不管等多久都要等下去，經過了長時間的等待，三人終於如願以償地見到了理事長本人，通過講述，理事長得知了他們的來意，並欣然應允去參觀拉丁區大樓的邀請。

第二天在校長的陪同下，理事長帶著助手來到了這棟被學生們打掃得幡然一新的大樓內，在眾學生殷切的目光中完成了參觀，並最終決定另選地方蓋新的辦公樓，將這座帶有悠久歷史意義的大樓留給熱愛它的學生們。這一決定博得了所有學生空前熱烈的掌聲和感謝，也讓這座古老的建築得以保存，繼續去見證它所看到的歷史。

只顧著追求新事物，卻不回顧歷史，怎麼會有未來。

就向財團的董事長所說的一樣，如果所有的人都在忙不迭地去追求流行的新文化、新事物，摒棄了帶著悠久歷史意義的文化，那還談什麼教育，又如何能獲得後輩們的景仰，又談什麼明媚的未來？

對現實生活中的人也是一種教育，在社會不斷地發展、追求變革、革新的同時，亦不能忘記對曾經的那些歷史文化的保護，正是因為這些歷史的存在才讓我們得以享受現在美好的生活。我們應該堅守住像古人一樣對知識的探索慾望，同時又堅決不能忘記對歷史文化的保護。

• 為破解身世之謎勇於前進

風間俊被邀請去松崎海家做客，在見到松崎海父親照片的一剎那，他發現這張照片自己家裡也有，而且照片裡松崎海的父親很有可能也是他自己的生身父親。他因此而坐立不安，懷揣著無限愁緒和忐忑不安的心情，他回到家裡試圖從養父那裡獲得真相。

但是無奈的是，他的養父對此事也是知情不詳，這也引發了風間俊和松崎海之間的感情矛盾，形成了阻擋在兩個人關係間的一堵厚厚的圍牆，彼此都想要跨卻，卻又無可奈何。就連阻止拉丁區大樓被拆毀的這件大事都沒感覺到害怕的兩個人，唯獨面對著可能是血濃於水的親情，第一次出現了深深地無力感。

好在命運的刁難的同時，上天也有著成人之意，在松崎海媽媽和風間俊養父的共同協調之下，終於為這對小情侶準找到了一個解開身世之謎的機會。能解開這個謎題的人就是當時和松崎海爸爸一起並肩戰鬥的好友，這位船長正是和松崎海爸爸、以及風間俊爸爸一起拍照的照片上的第三個人。通過這個人的講述，兩個人終於得知，之前的推想都是一場誤會，他們之間沒有任何的血緣關係，這也預示著不會有任何東西橫加在兩個人中間，他們可以光明正大地享受戀愛的甜蜜。

和我做一切瘋狂大膽不計後果的事情吧，趁我們都年輕，死去還能活，趁我們都勇敢，趁我還愛你。

這是他們繼阻止廢除 “拉丁區大樓” 之外所做的第二件，通過自己的努力追尋和奮鬥，不妥協、不屈服於眼前的困境，甘願憑藉著兩個人的一己之力，去解決磨難的共同經歷。這也是導演通過故事的內容想向觀眾再一次的強調出該部動畫所要表達的內涵意義：人生中的行路難，難於要去攻克命運所安排的種種磨難，但只要你有著一顆恆心，無所懼怕，所有的磨難終將會被化解，你也總會迎來更美好的明天。

三個都是革新，斷舍離的改變

精美的畫面和極具靈魂的音樂，恰到好處地將觀眾代入到了影片中，讓觀影者感同身受，引發情感上的共鳴。

一部好的電影除了故事的情節精彩吸引觀眾的眼球之外，它的畫面和配樂也一定是不遑多讓，有著和故事情節一樣的吸引力。賞心悅目的畫面既可以觀看者的視覺牢牢地鎖住，又能通過景色、人物、動物為觀眾更進一步地解讀出該電影的中心內容。再搭配上相得益彰的音樂，對情節的推動和情感的鋪墊都有著至關重要的作用。

• 畫面

《虞美人盛開的山坡》這部動畫電影依舊延續了宮崎駿漫畫的一貫精美之風，讓觀影者看到的每一幅畫面都是無可挑剔的精緻。運用大全景（最廣鏡頭）細膩地展現了這座臨海小鎮的美麗風貌，同時也呼應了電影的歷史背景和故事情節，展現出了1963年的日本在百廢待興的情況下，為迎接奧運會的到來，要進行大刀闊斧的“拆除”行動，試圖建立一個嶄新而美好的新世界，側面傳遞出了“廢舊迎新”，暗含了日本當時社會新舊思想的衝突和碰撞。

整部動畫在色彩的運用上也有著其特殊的意義，除去少女松崎海在自家院子裡升旗時和理事長去參觀被打掃得煥然一新的 “拉丁區大樓” 時，鏡頭運用了鮮豔的色彩呈現以外，其餘的畫面都採用的是偏冷色基調為主。這樣做的目的是以鏡頭的語言來告訴觀眾，那時的日本恰好是經歷了二戰之後的第十個年頭，整個國家都處於休養生息的環境中，但為了能讓經濟得以快速的恢復，帶來了嚴重的環境汙染，街道上充斥著髒兮兮的灰塵，基礎設施也未被建設完成，通過大量冷色調的運用可以給觀眾直觀地呈現出當時日本破敗不堪和蕭條的景象。

但本片所要表達的主題、核心思想是堅韌、新的希望，所以僅有的彩色畫面運用就成了呼應主題的點睛之筆。無論是理事長去參觀煥然一新的 “拉丁區大樓” 還是松崎海在自家院子裡升旗時的彩色畫面所要透露出的，都是對新生活的希望。阿海希望她逝去的父親能夠歸來，是她心目中對美好的期望；學生們希望帶著悠久歷史的廢棄大樓能夠被保存，是他們心中對美好的期望；這也是在和歷史的對話，通過畫面在過去和現實之間的交替，將人物的思緒安撫，透露出：即使戰爭會帶來不可避免的傷痛，但是隨著時間的風化，過去的痛苦都會被慢慢地撫平，讓人們得以放下並安心地開始新的生活。

• 音樂

音樂作為這部動畫電影的妙筆生花之處，絕對是讓觀眾記憶深刻並能引發出情感共鳴的靈魂搭配。無論是一開場的那首洋溢著蓬勃歡快氣息的《早飯之歌》，還是這部電影主題歌《別了夏天》都凝聚了這部動畫的靈魂，為情節的開展和鋪墊以及氣氛的烘托起到了承上啟下的作用。

每一次音樂的出現都是在恰到好處的情節部分，讓觀眾在被劇情所吸引的同時，又能感受到情緒被音樂的牽引，更好地引發了觀影者在情感上的共鳴。該部動畫電影的音樂一共有13首之多，除了純音樂的配樂之外，剩下的6首歌曲均由宮崎吾朗和谷山浩子共同填詞完成，負責演唱的歌手是18歲的手嶌葵。

這也是宮崎吾朗和年僅18歲的女歌手手嶌葵的第二次合作，手嶌葵用輕靈、溫暖又婉轉綿長的嗓音絕妙地將曲子裡千絲萬縷的淡淡哀愁詮釋得淋漓盡致，更將初戀的情愫延綿至廣袤無垠的空間中去。亦如這部電影裡的經典對白：我說不出來為什麼愛你，但我知道，你就是我不愛別人的理由。

該片中的插曲《昂首向前走》作為上世紀60年代流行於日本的金曲，由坂本久演唱。這首歌於1962年被引入到了歐洲，後在法國被更名極具日本風味的《Sukiyaki》，香港導演杜琪峰在拍攝電影《真心英雄》時也將此曲作為了整部電影貫穿劇情的重要元素。

寫在最後

松崎海和風間俊其自身都有著一種堅韌不拔的意志，為觀影者樹立了一種不畏艱難險阻都要用於進取的正能量。從他們的經歷中成年人可以學習到堅定、剛強、善良、仁善的美好品德，這部動畫電影在上男少女勇於拼搏、努力奮鬥的品行中，映射出了對未來、對新生活的無限希望。也藉此告知了我們，即使你現在所面對的處境再艱難，也不要放棄對未來的希望，畢竟每一天都是新的一天，不是嗎？

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