他生前困頓，但孤介不媚世俗，遠離名利，不求聞達。即便如此，還受到地方美術界某些人排斥，直到去世前都未成為地方的美協會員。
他一生大半都在銀行做著小職員，卻默默地獻身藝術，名不出鄉里。直到逝世後的第七年，他的遺作在中國美術館展出。
《抱琴歸去》
全國畫界才驚呼：大師竟然奇蹟般地被發現。連一代宗師李可染都扼腕長嘆：“國有顏回而不知，深以為恥。”
《雲山秋氣佳》
由此他才被髮掘為中國最富成就和頗具特色的中國畫大師，他就是黃秋園先生
黃秋園(1914-1979)，江西南昌人，名明琦，字秋園，號大覺子、半個僧、清風老人，1914年生，1979年5月逝世，自幼愛畫，後到銀行工作，其書畫創作全在業餘進行，他聰明好學又功底深厚，成就極大，1970年後將全部精力投入書畫創作，達到他一生藝術創作的高峰，逝世五年，他的作品公諸於世，震撼整個中國畫壇，1987年中央美術學院追聘秋園先生為名譽教授，中國畫研究院追聘秋園先生為榮譽院委委員，1987年在南昌建立"黃秋園紀念館"，"黃秋園故居"列為省級、市級文物保護單位。
《梧桐仕女》
秋園先生從小酷愛繪畫，十多歲就從師父親好友左蓮青先生(亦為中國畫大師傅抱石之師)學傳統中國畫，由於其繪畫悟性好，藝術較為超然，十九歲就開始賣畫為生，作品頗為暢銷。一九三八年經伯父介紹考入江西裕民銀行工作，任文書。曾經擔任過江西裕民銀行物資調撥處主任。新中國成立後為南昌市人民銀行科員，行政十九級;直至一九七○年退休。先生畢生業餘從事繪畫，長於山水、工筆、寫意兼擅;水墨、青綠並能，其界畫功力為現代僅見;而且兼工人物、花鳥，能詩善書，精古字畫鑑賞，業餘政治評論、修養全面。
黃秋園 九峰雪霽圖 鏡心 設色紙本
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《仿古山水》
抗戰期在泰和，贛縣參加過抗日義賣畫展，其作品被搶購一空，所賣款項均贈難民救濟會。當時報刊對秋園藝術有專文介紹。
六十年代黃秋園先生髮起創辦了"南昌書畫之家"、"南昌國畫研究會"等民間組織，曾出席江西省第二屆文代會，為列席代表。一九六二年，隨江西其它畫家赴井崗山寫生，同年赴滬與上海中國畫院畫家賀天健、王個簃、唐雲等進行藝術交流。
黃秋園先生生前困頓，但孤介不媚時俗;遠離名利，不求聞達，一受到地方美術界少數人排斥，去世前未吸收為地方美協會員。黃秋園先生故居黃秋園先生被人民美術出版社、臺灣錦繡出版社聯合出版的《中國巨匠美術週刊》中列為自晉代、唐、宋、元、明、清至近代的一百位中國美術巨匠之一。
黃秋園擅長山水、人物、花鳥、書法。尤以山水畫成就最高，影響最大。其山水畫由傳統入手，開創出個人風格強烈的畫風，正如李可染評價"有石溪筆墨之圓厚、石濤意境之清新、王蒙佈局之茂密，含英咀華，自成家法。"
在創作中，黃秋園尤以巨幅為勝，構圖佈局往往頂天立地，整幅落墨，點線密集，不留空白，所謂上不留天，下不留地。其佈局滿實在現代國畫家中無有可匹者，然茂密處透露出濃淡深淺的靈氣，故有"天滿一星"畫家的最高稱譽。他的山水往往"以元人筆墨，運宋人丘壑"，章法茂密、點線綺集、滿幅經營、繁而不亂。畫中人物雖小，然仍能形神兼備，無一懈筆。
黃秋園還獨創了一種有別於歷代名家的皴法新技法"秋園皴"，生前編著了《中國山水畫傳統技法》一書。
大師的人生有個好父母
叢小出生於寒門的他，父親在中學教書，母親則為家鄉賢達，但父母二人都非常注重幼子的教育。
很小就把他送進私塾啟蒙，沒過多久卻發現這孩子酷愛畫畫，7歲就已經在臨摹《芥子園畫傳》。
父親看在眼裡，等到孩子十幾歲時，便拜託好友左蓮青教孩子作畫，這位教過傅抱石的先生，看孩子繪畫悟性極高便一口應允。
但最終因為家境貧寒，讀完中學的黃秋園便失學了，轉而進了裱畫店做了一年學徒工
正是這一年的學徒經歷，讓他大開眼界，有機會接觸到大量的古今名畫作品
他異常珍惜這樣的學習機會，有一點時間就刻苦臨摹，而收穫自然也頗豐，“轉移摹寫”的技能突飛猛進。
而且裱畫店的工作，也讓他認識了眾多的收藏家和購畫人。這些人看到黃秋園的畫作極為震驚，竟然開始求購他臨仿的古畫。
《仿唐寅山水》
在這樣的因緣巧合下，臨仿古代名家的作品成了他的職業，大量的臨摹古代名家的畫作，也築牢了他的繪畫根基。
就這樣19歲的他開始賣畫為生，而畫作一時間也頗為暢銷，但光畫畫不僅不穩定，也養不了家。
於是24歲那年，在伯父的介紹下，他考入江西的裕民銀行做了文書。新中國成立後成為南昌人民銀行的科員，一直到1970年退休。
黃秋園的兒子黃良楷回憶道：“父親每天除了工作、吃飯、睡覺，幾乎把所有的時間都用在繪畫上。”一生對繪畫的投入程度，足以襯得起“痴迷”二字。
幾十年默默如一日，不多地出現在公共視野中，是抗戰期間在贛縣參加的抗日義賣畫展，所有作品被搶購一空。
畢生不因人熱，忠於藝術的努力，讓他由亂古人之真終至借古開今，晚年獨創別於歷代名家的新技法“秋園皴”，而且編著了《中國山水畫傳統技法》一書。
董其昌在評價他的“秋園皴”時說道：“凡大家神品，必於皴法有奇。”然而令人遺憾的是，黃秋園逝世太早，體現此類皴法的作品不多。
的確，才65歲，這個不起眼的“銀行小職員”就離世了。他一生都沒親見自己在
藝術上獲得的成就與讚揚。
直到逝世7年後1986年的春節，他的作品被正式拿到北京展覽，剛開幕的時候，人們一看黃秋園？誰？聽都沒聽過，也就不以為然。
隨後幾天中央美院的師生開始議論起這個人物，好多開始不屑一顧的人，後來又返回去看他的畫展，他這才引起人們的注意。
當時遠在法國的劉海粟，聽到國內出了個大師的消息，卻並不知情，於是一回到北京，就提出要看看黃秋園的畫作，看了一眼竟脫口而出：好，大師！
要知道頗有幾分自居自傲的劉海粟，講大師是不容易的。隨後他還親自寫信給江西省委，稱黃秋園是江西人民優秀的兒子，是中華民族傑出的藝術家。
李可染在參觀畫展後，找到黃秋園的長子黃良楷說：我很敬佩黃先生的畫，想用自己的一張畫，換黃老的一張畫。
他還親自書寫了一段題跋：“黃秋園先生山水畫有石溪筆墨之圓厚、石濤意境之清新、王蒙佈局之茂密，含英咀華，自成家法。蒼蒼茫茫，煙雲滿紙，望之氣象萬千，樸人眉宇。二石、山樵在世，亦必歎服！”
這樣的評價出自李可染大師之口，也極為罕見。
這個生前名不出鄉里的“小職員”，就這樣因為身後的畫作，才被人們奇蹟般地認識發掘
人民美術出版社、臺灣錦繡出版社聯合出版的《中國巨匠美術週刊》中把黃秋園列為自晉代、唐、宋、元、明、清至近代的一百位中國美術巨匠之一。
黃秋園的畫，成為了中國美術館、中國畫研究院等，地方的珍貴藏品。他教學生的畫稿，也成了中央美術學院的長期示範教材。
1987年中央美術學院追聘秋園先生為名譽教授，中國畫研究院追聘秋園先生為榮譽院委委員
一輩子沉住自己、籍籍無名，默默耕耘不問收穫。直到身後7年才有人發現他的驚人傑作，這讓全世界做夢也沒想到，中國會出個黃秋園
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