浅谈35毫米镜头在人文摄影中的应用

听说适马要出第二代35 1.4镜头了。听说。听说的事情未必靠谱，不过闲鱼二手适马35 1.4价格已经跌的挺厉害。这个事情与我无关，我就随便说说，你就随便听听。

35毫米镜头，其实不算是“标准镜头”。视角在40°～57°之间的镜头，视场角及成像的透视关系接近人眼，这个焦段区间的镜头，我们都可以称为“标准”镜头。这个焦段也是人文摄影的最佳选择。

35毫米镜头拍摄人文题材，稍加控制，就能得到符合人眼视觉习惯的片子。28毫米的控制难度要大一些，这个控制难度，主要是讲边缘变形。有畸变，也有透视变形的因素。我们看一些老照片可以发现，28毫米或者更广的镜头拍摄人文题材时，边角变形是个大问题。现代镜头的畸变控制已经很好了，但是透视变形还是很难控制，或者说基本不可能控制。

有些老法师给你讲故事，说我只能用到28毫米镜头，嗯，主要就是这个意思。其他的，比如说摄入元素过多，导致画面凌乱，破坏主题，分散观众注意力，这些都属于你的技术水平问题，想办法，自己努力提高就好，这个不是28毫米镜头的错。

我的拍摄题材主要是人文摄影，以黑白表现形式为主。今天没啥事情，随便闲聊几句35毫米镜头的使用。这个话题缘起经常看到有人问，35毫米镜头怎么用，50毫米镜头怎么用。怎么用这个事情，说起来挺简单的。一是大量学习，现在网上能够买到清晰度很不错的图片，我大概买了上万张，花了几十块钱。没事就看大师们拍的片子。一遍一遍地看。猜测他用的是什么镜头，什么焦段拍摄的，拍摄的角度，用光，景深，想表达的意图。二是模仿拍摄。模仿拍摄很关键，如果你立志商业摄影，模仿是必经之路。如果是街拍，或者专注人文摄影，这个要说实话，模仿之路很难。在人文摄影中，模仿的价值很小，几乎为零。人文摄影需要你对自身的综合素质，有不断的提高，具体地说，你需要学习的东西挺多的，美学，社会心理学，历史文化，哲学......你跟大师的差距，不在镜头上，不在抓拍的技术上，也不在什么决定性瞬间上，最终，只在修养的差距上。

但是技术还是很重要的一环。

人文摄影中，哪些属于技术范畴？

第一是用光。一个合格的摄影师，人文摄影爱好者，必须要养成对光的敏感。光从哪里来，光的角度，可能产生的效果，你在按动快门之前，心里就要有数。一个基本的素质，到了陌生的环境中，你首先要确定主光源，然后考虑光圈，我的拍摄只用光圈优先，光圈决定景深，景深决定氛围。

第二是景深。我见过很多摄影爱好者，玩了几十年的摄影，对景深的理解，全靠相机传递的信息。就是说，他在拍摄前，对景深没有一个清晰的概念，大概，差不多，完全是模糊的认识。这说明什么呢？说明他没有镜头感。所谓镜头感，第一要素就是景深。你站在那里，五米的距离，用的是35毫米镜头，用F1.4还是F4？F1.4的景深是多少，F4的景深是多少，在没有打开相机电源之前，你应该已经清楚。使用相机确定景深，是被动的思维。而创作，永远是需要主动的设定。当你在脑海中主动设定景深的时候，需要用什么光圈，需要多少距离，这个焦段的镜头在这个距离、这个光圈下的透视效果，你就会了然于心。

第三，镜头感的培养。镜头感与景深的关系密切，景深与拍摄距离的关系密切。那么，镜头感的培养，首先要精确的距离感。我刚学摄影的时候，是拉开皮尺估算距离。基本上两三天以后，你对距离的认识就很清晰了。

前面站个人，离你多远，心里就有数了。然后，你就可以开始你的定焦之旅。是的，定焦。再强调一遍，定焦。学好一个焦距，你再用变焦。我说了你可能不信，大多数习惯用变焦的人，基本没有镜头感。玩十年，玩二十年，还是那个水平。摄影入门一年后啥水平，二十年以后他还是那个水平，没有什么提高。他们一般会转行器材党，继续坚持自己对摄影的热爱。你和大师就这点差距，拍摄之前，他已经知道拍摄的效果，你是端起镜头，才知道可能会是什么效果。

距离决定镜头的透视效果。最终你要拍摄的，就是某种透视效果下的片子。镜头感就是这么简单，精确掌握距离之后，景深范围就呈现在你脑海中，透视关系一目了然，这些要素就是镜头感。按完快门，记录下那个决定性瞬间后，你不会懊恼，尼玛当时用F4就好了，为毛要用F5.6?

第四，镜头的选择。其实相对于35毫米镜头，我更喜欢40毫米焦距。不过35毫米镜头选择的余地更大一些。简单地说，商业摄影，包括婚礼摄影，35 1.4是刚需。人文摄影，F2.8的光圈已经足够了，因为人文摄影对背景的交待是刚需，在很多时候，我们需要介绍背景，兼顾主体与背景的关系。这一点，在学习大师们的作品中，可以深刻地体会到。很少有大师专注于F1.4下的拍摄，不是说没有，但是这种片子很少。我经常使用的光圈是F5.6，F8，距离五米，不超过十米。F8五米已经可以实现超视距全清晰，这多简单，抬手就拍，不需要对焦。35毫米镜头的特性决定了它是一枚环境介绍为主的镜头，镜头中的人物，是环境中的人物，环境的比重大于人物，这是镜头视角属性决定的。

说我要突出人物，不就得用大光圈？F2.8够用吗？够用。不仅够用，而且好用。你要考虑你的拍摄距离，如果你需要更大光圈的时候，说明你拍摄的目的，是要突出主体，这个时候，你应该考虑，靠近主体，直到两到三米间。在这个距离下，F2.8已经够用了。除非你一根筋，非要在五米处剥离和突出主体，让它鹤立鸡群。然而，特写不是人文摄影的主要手法，在人文摄影中，超大光圈的特写其实是一种错误。没有环境介绍的人文，那已经不属于人文摄影的范围。注意区别用途，人像摄影与人文摄影是有区别的。实际上，在人文摄影中，距离主体越近，你可能选择的光圈越小，这一点，与人像摄影是不同的。另外，F2.8的镜头，轻便，小巧，不引人注目。当年为什么很多人用旁轴扫街？因为体积小，没有倾略性，不引人注目。摄影师只是事件的旁观者，如果可以隐身，那是再好不过了。

最后说一下镜头的选择。总的来说，不推荐老镜头。我有一床的老镜头，贵的便宜的都有，35这个焦距的有一堆。有些镜头很有特点，比如徕卡的M 35 3.5，层次特别好，对于黑白拍摄来说，这种低反差高分辨率的镜头，是黑白拍摄的福音，毕竟后期好调整啊。可是现代数码相机，几千万的像素，这些老镜头很难喂饱，除非在你的摄影中，内容为王，画质不是考虑的重点。如果是这个拍摄风格，老镜头完全可以用。镜头的选择，前面说了，大光圈不是刚需，2.8就很好，完全够用。镜头素质，当然是越高越好，35毫米镜头，要兼顾几个考虑，光圈，畸变，焦外，轻便性。摄影是个体力活，能省点力气就省点力气。

我们今天没有说色彩。色彩对观众的心理影响很大。在人文题材中，为了加强主题，突出内容，很多时候，我们会选择去掉色彩。黑白是一种提炼。嗯，不是说黑白就是高雅，黑白只是一种表现手法，一种取舍。去掉色彩的影响力，直指人心，这是选择黑白的目的。是否选择黑白，在于拍摄题材的属性，并不是说人文摄影就等于黑白，这个理解是错误的。