南都訊 4月5、6日晚8點，“中演院線·廣州大劇院X騰訊藝術：線上戲劇《等待戈多》公益演出”完成了它的首演亮相。該劇由新浪潮戲劇導演王翀執導，演出兩幕共吸引了超過29萬觀眾在線觀看，創下了中國話劇最多單場觀演人數的紀錄。
海報。
劇照。
這一創新打破了戲劇“在場”思維侷限
《等待戈多》歷經近兩個月不眠不休的創作與打磨，創作團隊橫跨北京、大同、武漢、廣州四個城市，歷經了疫情期間“全線上”的溝通、創作、排練。《等待戈多》團隊用戲劇發聲，希望能為受疫情影響的人走出陰霾出一份力。“經過多番的探討，此次公益演出最終選擇在武漢解封之前上演。”該劇製作人、廣州大劇院副總經理梁麗珍分享道。
受疫情衝擊，劇場暫時關閉，戲劇人紛紛感嘆無戲可做，這給了一直在探索當代戲劇語彙的王翀創作契機——疫情無法阻止戲劇，“戲劇人的思維不應該還停留在劇場裡”。帶著這些思考，導演王翀將目光投到了可被任意壓縮與延展的線上空間，並決定做一部真正現場的、即時的線上戲劇，以此來回應戲劇藝術的危機。而可靠的技術保障，成為線上戲劇“落地”的關鍵。線上視頻技術使3個不同城市的演員實現了“真聽真看”。演員通過屏幕感受彼此，觀眾透過屏幕體會故事。跨越形式桎梏，載體從物理舞臺變為數字空間，這一創新打破了戲劇“在場”的思維侷限。
當代戲劇的顛覆性實驗，一切都是“2.0”的
化生活空間為演出空間，線上戲劇《等待戈多》在顛覆創作與觀劇的基礎上，也徹底改變了演員對於表演空間的理解——因為他們從未這麼幹過，也沒有導演讓他們這麼幹過。演員家裡的臥室、客廳、廚房、大門，甚至是樓道都成為了舞臺；舞美道具是成箱的快遞，由演員親手搭建“劇場”、親手佈置道具、親手拍攝表演……演員進化成了“全能的演員”。線上戲劇《等待戈多》裡，創作、排練全在家中進行，家成為了劇場。
出品方相關負責人介紹，“2.0”是王翀導演作品的個人印記。線上戲劇《等待戈多》，可以看作是2.0版，也是對貝克特《等待戈多》的創新、顛覆與再思考。在原版《等待戈多》裡，主角是兩個流浪漢；2.0版裡，他們竟然成為了疫情期間的夫妻。被迫分居、漫長等待、網絡暴力、垃圾信息，無一不反映當下社會的真實心態。被錯認為戈多的波卓，搖身一變成為直播帶貨的網紅，表達了一種後現代的荒誕；戈多的信使，變成了人工智能，帶有強烈的未來感。原作中“戈多”不來，喻示人生是一場無盡無望的等待，表達了世界荒誕、人生痛苦的存在主義思想；而在《等待戈多》2.0版裡，幸運兒或許代表希望，其命運變化也是第二幕中的一大看點。
“等待”這個主題，與當下人們生活狀態很貼合
首幕演出結束，戲迷們紛紛留言：“猶如看到在時間荒原中的自己” ，“ 大家都在用心地為推廣戲劇努力，在這個特殊時期也能感受到戲劇的魅力真的太好了！”，“以這種方式恢復演出真好，真有幸能見證歷史”……有觀眾在社交媒體上分享：“ ‘等待’這個主題，與當下人們的生活狀態很貼合，且這種狀態經由演員們所處的環境、他們的選擇在劇情的推進中而表現出來，很有現實意義。”
出品方相關負責人表示，將以推出此次全國首部線上戲劇為開端，持續關注探討戲劇創作發聲的多種形式，打造青年戲劇人才的展示與交流平臺，以展現“青年力量”的無限可能。
採寫：南都記者 許曉蕾 通訊員 張奕奇 柳竹喧
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