《長安十二時辰》電影概念設計丨子繪娛
“當你點下關注的那一刻，就進入我們的故事了”
CHANGAN
《長安十二時辰》
電影概念設計
前言
上一篇文章給大家介紹了《長安十二時辰》的服化道，它的服化道超級牛掰，但它的概念設計也不甘落後。
開頭一個長鏡頭展現出整部電視劇的背景——大唐長安，它的繁華、熱鬧，展現了萬國來朝的宏大氣象。
這個長鏡頭裡展現的就是工作人員耗時七個月搭建出來的場景。我們知道，在搭建場景之前，有這麼一群人，叫場景概念設計師，這些搭建出來的場景首先要被設計出來才能完成搭建工作。
場景主色調的選取
為了展現這樣繁華的長安，劇組可謂是做足了前期的準備工作。
除了畫地圖，花了七個月搭建場景，打磨道具以外，劇組還在美術概念圖上下功夫。
在搭建場景上，前期的美術概念圖在考究建築時，參照了敦煌壁畫和雲崗石窟，以及現存的唐宋遼建築風格。
而建築的色彩則參考了壁畫上的顏色和佛光寺褪色不嚴重的地方，並調製了多重硃色進行測試，最終選擇了影片中的那種色號。
（佛光寺的一角）
（劇中正式採用的色調）
靖安司
很多主要的建築場景上，美術組花了更大的功夫在裡面。比如靖安司、右相府、地下城。
由於道教在唐朝天寶年間十分盛行，靖安司也有許多道教元素，如28座星宿的神像。
靖安司出口的牌匾上寫著“生生門”。
在這樣有神秘感、壓迫感的神殿中去做氣氛，就有一個很好的基礎。
再加上靖安司是一個特殊的國家安全部門，眾多伏案緊張工作的文吏，和密密麻麻的檔案，有了這兩種不同的元素雜糅在一起，就會讓人感覺信息量十分巨大，所有的情感，機緣，鬥爭都融合在這個巨大的神殿裡！
右相府
而右相府則是考究了劇情和人物形象，右相府的地位很高，但美術組卻沒有用富麗堂皇來表現他的低位之高，而是給他的廳堂設計了一個花房的主題，比如在冬天養花是非常難的，要保持室內高溫高溼，需要大量人力物力，側面來表現出右相的地位顯赫。
場景
這些場景的主題定位是美術和導演商討而確定下來的，原故事和劇本並未涉及。但正是因為這些場景上費的功夫，讓觀眾在第一個長鏡頭下，就感覺回到了大唐盛世，回到了上元佳節這一天。也讓觀眾在關注劇情的同時，狠狠享受了一把“長安一片月，萬戶搗衣聲”的意境之美。
（場景概念設計圖）
（場景概念設計手稿）
分鏡與拍攝製作
它的分鏡頭腳本，同時在拍攝時採用腳本里的構圖，把握好的色調。
分鏡頭腳本有著不輸電影腳本的實力，特別是和大導演徐克的分鏡頭手稿對比之後。
（《長安》的分鏡頭腳本）
（徐克的分鏡頭腳本）
構圖與配色
在構圖上，採用了黃金螺旋構圖：把一條線段分割為兩部分，其中一部分的全長之比等於另一部分與這部分之比，比值近似0.168。
縱深構圖：利用透視關係，引導視線，產生空間感。
三分法構圖：三分法構圖是黃金分割圖的一種衍生，通常表現為水平或垂直形態，構圖簡練。
除了這些，一些基本的構圖，都用到了，使用這些構圖在劇作中，大大地提升了劇作的質感。
網劇做出了電影的色調，環境和服裝呈現出中國傳統配色之美。
（構圖與配色）
尾聲
最後，《長安》完美嗎？
它不完美，當下還是有很多需要更用心的地方。
但僅僅是用心打磨每一處細節這一點，就值得一看。說白了就是，你尊重了觀眾，觀眾才能尊重你。
希望《長安十二時辰》，應該是國產良心劇的開始，而不是結束。
今天就到這裡啦~
喜歡的話請多多關注或評論鴨！
不要光收藏不關注嘛~
《長安十二時辰》電影概念設計
丨子繪娛
閱讀更多 子繪娛 的文章
