若隱若現的躁動人聲隨著明快的電子節奏在扭動，好像一簇簇冉冉升起的火苗，正在旋轉、撩動、吸引著人們來一起搖擺，頭頂是一望無垠星空，腳下是遼闊無限大地，此刻，你和我所要做的，就是舞！舞！舞！
“好像有聲音藏匿在身體不停在呼喚你
反覆的考慮謹慎地思索是否將它給壓抑
來自你基因拿什麼抵抗既興奮又恐懼
不停在頂撞擾亂著心房不去想也不容易……”
艾福傑尼的歌聲響起，是頗具儀式感的吟唱，是釋放內心激情的咒語，兩段主歌從步步為營到直奔主題，終於在“抖動肩膀 表情誇張 雙腿搖晃伴隨火光 誒你脫個清涼 熱的發燙 扭的像在娶新娘”中，達成所有人一起加入的狂歡——這首《葡萄架下的篝火》，應該是迄今為止，華語樂壇出現的最特別“抗疫歌曲”。
疫情期間，面對突然慢下來的生活節奏，艾福傑尼多了時間在家陪伴父母，也得以審視自己——“我從根源思考了一個問題，我到底要做什麼樣的音樂，就在這時我看到一個新疆支援武漢的護士小姐姐在帶大家跳新疆舞，瞬間點醒我。我們這些人平時都這麼屌，這麼潮酷炫的，用這些力量給人們帶來更多希望，多好！”
靈感由此誕生，艾福傑尼希望用作品“讓大家的壓抑情緒得到合理釋放”，不到四分鐘的《葡萄架下的篝火》展現了他驚豔的創作和演唱才華，極具變化的Freestyle旋律架構，眼花繚亂卻充滿個性態度的歌詞，融入民族和國際化色彩的編曲，歌曲貫穿來自牙買加的Dancehall色彩，如同穿梭時空的任意門，鏈接起了從新疆跨越到北美南美，“全球共舞”的同一種迷人風情。
“星空下我們被治癒著的靈魂不用害怕再流浪，如果你也迷失在偽裝的生活記得回到篝火旁”——《葡萄架下的篝火》，在現代文明的“束縛”和原始慾望的“掙脫”之間產生了一次碰撞，用“跳舞”和“唱歌”來釋放人性的本能。
艾福傑尼在演唱上加入復古新疆唱腔元素，編曲則用潮流電子元素進行包裹，現代工藝＋古法制作，是某種新鮮實驗。貫穿其中的手鼓成為點睛之筆，將民族和世界音樂融合成一場共襄盛舉的狂歡。但這首歌不是強調“無腦的快樂”，歌詞如魔幻現實主義風格敘事詩，艾福傑尼描述的那個“你”亦真亦幻，是活在現代都市叢林“害怕工作丟”的人們，內心渴望像“阿達昨晚去了個地方喝不完的葡萄酒”，終於鼓起勇氣“都沒發覺光腳來到葡萄架下的篝火”，當你終於放下了束縛，獲得內心想要的自由時，那些永遠在追尋答案的問題都不再重要了——
“Now who are u？And who am I？It doesn’t matter！
世界太扯 誰換髮型 誰又分手 誰的小三又上熱 Is all bullshit
Now I don’t care I fined my inner peace”
保留艾福傑尼作品裡特有的“人歌合一”幽默感，帶著羊肉串兒味的彈舌式咬字，尾聲時如夢初醒般的自言自語，處處流露出“花園寶寶”渾然天成的可愛，但我們在《葡萄架下的篝火》裡感受到的艾福傑尼，絕不止是用歡樂節奏來喚醒大家壓抑著的動感細胞，他要表達的內核是嚴肅的，充滿信息量極大的深入思考，歌詞連最洗腦的副歌部分都放棄了單一重複，講述的故事層層推進，犀利勾勒出了現代人從文明迴歸野性的一次“覺醒”過程——
“聚集著能量And human nature（和人類本性）
發出一道道絢麗的光芒
指引著 更多人 用靈魂 照亮整個葡萄園”
葡萄園，篝火，都是人類天性的一種象徵，代表著原始荷爾蒙噴發著的天真、激情與自由，只不過活在高速發展時代，我們常常忘記這些純粹的快樂。
當疫情為全世界籠罩上一層陰影，被迫“減速”的我們陷入了緊張、焦慮、不安的情緒，艾福傑尼用“解放天性”方式，提醒大家：放下日常生活裡層層防衛的偽裝，敞開需要安慰的靈魂，就這麼無所顧忌地跳吧！唱吧！保持美好期待吧！當這次考驗過去，我們要比從前更加領悟生命和生活對於自己的珍貴意義。
所以這首歌，是疫情時期對我們身心的鼓舞，迴歸對人性本質的挖掘，突破了所謂“勵志”歌曲的套路，我們在艾福傑尼歌聲裡聽到的，有諷刺，自省，關懷，也有孜孜不倦的進取心，就像他說的，“當一切慢下來的時候，你會發現在此之前我們忽視和錯過太多東西 也算是對疫情的反思。”
說唱音樂在華語樂壇正經歷著高速的、泥沙俱下式發展，這種張揚個性的音樂受到越來越多年輕人歡迎，但身處絢爛到爆炸的娛樂時代，如何才算“Keep Real”，也不斷引發著爭議。作為流行說唱領域的領頭羊，艾福傑尼也將自己的危機意識放進作品探索之中。
當我問他，從成名到現在，覺得自己在心態上最明顯的變化是什麼，覺得自己在平衡“娛樂”和“音樂”方面做得好嗎？
他回答——“我長大了，變成熟了，現在可以放心大膽做愛做的事了，從這幾年的過程裡，我也學到看到了Hip-Hop圈層可能很難看到和接觸到的人和事，我特別感謝周圍所有的人，有幸讓我看到更大的世界。平衡是每一個人應該做的事，但在平衡之前，你先要接觸過槓桿兩端全部的內容，才能更好的平衡。”
我繼續追問，透過《葡萄架下的篝火》，你說希望用學到的新的音樂理念進化華語音樂，創造潮流，這樣我們就不用再“學”和“抄”別人了，所以是覺得現在的華語說唱音樂，甚至整個華語樂壇，都存在著明顯的模仿和雷同問題嗎？
他回答——“感覺大家都太熱衷於‘趕潮流’了！我們可以從源頭思考一下，為什麼西方音樂能夠創造潮流？為什麼2000年時期的華語音樂能創造潮流？這個問題其實並不難，難在放下自己的‘標籤’和‘身段”’。我覺得現在聽眾相比以前，已經有太大不同了，流媒體音樂伴隨我們也已經有5、6年之久，現在就是一個很合適的時機，我認為，可以再次用華語音樂創造潮流了。”
用節奏撫平我們隱藏在靈魂深處，輕易不肯示人的傷口，也用行動去嘗試創造出一種屬於華語樂壇新的，獨一無二的潮流，艾福傑尼這首飽含了激情與冷靜的《葡萄架下的篝火》，代表一種新的希望，就像是星星點點的火焰，最終會匯聚成燎原之勢，再一次照亮整個璀璨的星空，星空下，我們自由起舞。
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