霧散的那天，我們看到了一隻大象，在真實和虛幻的交界處，彷彿等了我們很久，又或者是我們長途跋涉為它而來，那是隻白色的大象。
單曲封面來自趙夢首次繪畫作品《白色大象》 導演/封面設計：韓政
簽約摩登的閃星樂隊，繼上一支單曲《星火Twinkle In The Dark》MV呈上一劑視聽猛藥後，第二支單曲《白色大象》也在這個春季放射出一道光芒。不同於《星火Twinkle In The Dark》充滿張力的生命變奏，《白色大象》以全新的視覺探索，將閃星的生命力內化成為一場身陷囹圄的找尋。燃盡自我的星火之光，撥開了圍困的迷霧，只為到達那被希冀之光照亮的前方。
鼓手馬萬萬、貝斯手Jon、主唱趙夢、吉他手張帥
《白色大象》由吉他手張帥發起創作，創作背景源起於成功抗癌的母親。白色成為填補一切可能的出口，也是疫情中無私奉獻的醫護人員的光芒。閃星樂隊用白色大象這個喻體，為漫長生命長河中人們所懷有的期待和嚮往，找到一個值得相信並勇敢前行的動力。
MV以復古實驗的視覺呈現，完成了一場意識流的表達。4：3的畫面比例，復古錄像帶的質感還原，在現實主義和浪漫主義的蒙太奇交錯下，實現著如夢魘般殘酷的現實，與海市蜃樓般存在的希冀的絕妙互文。
天空飛翔的群鳥和籠中圈養的孤鳥、盛放的花朵與落地崩壞的花朵、黑白色彩的碰撞、穿過耳朵的針與被剪壞的耳機……在看似無序的蒙太奇組接下的強對比意象，是寄託著閃星精神內核的喻指，偏實驗的影像表達呼應著困境中找尋希望的努力。
歌名所指的“白色大象”是對電影《大象席地而坐》的隱射，那隻滿洲里坐著的大象是影片中被生活圍困的人們的出口。閃星樂隊以象徵式修辭傳達出自己的能量，給陷於困境和絕望中的人一個希望。“白色大象”成為恰如海市蜃樓般的存在，是否真實已不重要，幸運的是，人們相信它的存在和它所能帶來的撫慰。
趙夢首次繪畫作品《白色大象》
MV中被白色液體覆蓋的畫作是趙夢的水粉畫處女作，也是電影《大象席地而坐》的結尾。在副歌不斷堆疊重複的“這世界並沒有奇蹟/而是你的不離不棄”中，閃星樂隊強化著他們在受困中堅韌的心，只要心懷希望，迷霧的盡頭總會是光明。
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