大概从两三年前开始，我们从各种信息里都能看到「朋克」这个词。无数的人也开始无意识地使用「朋克」作为某种标签。这些行为当然是自由的，但如果你稍微花点时间去了解一下「朋克」到底是什么，或许在下一次使用它去形容或是表达某种行为的时候会更加精确或谨慎。又或许你再也不会随便说了，因为你会意识到「朋克」和你没什么关系。
这个四月，Dazed和M-LAB一起邀请到了4支最具有代表性，甚至是最具有话语权的乐队和我们一起探讨「中国朋克」：它到底是什么？当今社会是否还需要这种精神？如今的朋克又有什么不一样的地方？希望能够让你们重新认识这种音乐，并以更加独立自由的精神生活下去。四月的每个周日，我们18:00准时见。
Dazed x M-LAB 联合呈现
中国朋克 | Chinese Punk
1970年代的英国，由于整个环境进入后工业社会，当权者的处理方式使年轻人对未来感到无望。
1970年代英国朋克乐队Sex Pistols
与此同时，在世界的另一端，以Ramones为首的一众乐队的诞生也宣布了嬉皮时代的结束，就在这个时候，「朋克」诞生了。
1970年代美国朋克乐队Ramones
皮衣、紧身裤、皮靴、鸡冠、各种铆钉和脸上的穿孔，促成这些直观视觉冲击的背后原因是年轻人们对时代的不满与愤怒，他们不打算继续跟随那些所谓的规则，而是希望能够忠于自己的想法去表达和创造。但如果只有这些表面的东西，那这就和你讨厌的形式主义没有区别了，所以朋克成为一种文化的原因绝不是因为它看起来是什么样的，和其他能够创造历史的运动一样，朋克最重要的是它的精神内核和其中要表达的内容。
70年代英国朋克运动
发展到现在，朋克音乐的风格种类已经太多了，他们不仅穿得不一样，歌词的内容和器乐的编排也都有很大的区别。某些风格依然保持着具有侵略性的着装，而其他人却只穿自己想穿的东西，所以一支朋克乐队玩儿得「正不正」也不能都从外形来看，如果你有兴趣了解更多关于着装的细节，也可以自己去多查查，这学习的过程才是乐趣所在。
由左至右：
Street punk乐队The Casualties
Skinhead乐队Booze&Glory
晚期的Psychobilly乐队Demented Are Go
如果直说朋克音乐这种音乐风格的话，也一定有很多人不清楚它是怎么来的，或者说朋克音乐到底是怎么变成朋克音乐的。关于这个，有的人会从Jazz和Blues开始跟你聊，但其实这两种音乐并不是只孕育了朋克，所以我们不如直接再进一步，从Rockabilly开始说起。
在上世纪50年代的美国南部，Rockabilly这种音乐风格诞生了，我们可以说它是最早期的摇滚乐的一种，从风格化上包含了乡村和蓝草（Bluegrass music）还有其他一些西部音乐，音乐性上可以说基本完全基于Blues的音阶。从乐队上来说，最常见的编制就是吉他、Double Bass、鼓、唱，当然独立主唱还是弹唱甚至打鼓唱，都无所谓。曲风比较欢快，可以理解为当时的跳舞音乐。着装和发型上也有着相当高的风格辨识度，各式各样的西装外套、衬衫、高腰西裤和庞帕多（pompadour）发型，再配上一双闪亮的皮鞋，绝对是当时坏孩子追捧的配置，现在看起来也无比像样儿。具体可以参考颜值巅峰时期的Elvis Presley，也就是大家至少都听过名字的「猫王」。
由左至右：
Elvis Presley 、Bill Haley 、Link Wray、
Carl Perkins 、The Trashmen
但在那些更喜欢钻研音乐的人们心里，猫王也只是一个时代偶像，更出色的音乐人比比皆是：比如Carl Perkins和第一个把Rock 'n' Roll这个词写进歌词的Bill Haley等等。总之Rockabilly一直以轻松欢快的曲风伴随着当时美国年轻人的生活，直到Link Wray等人不知道怎么研究出了失真声，再到1960年代以The Trashmen为代表的沖浪摇滚，每一步都在无形中的促成之后朋克音乐的诞生，在所谓的朋克元年1976之前，其实Punk Rock的雏型就已经形成了。比如大家熟知的The Stooges，New York Dolls这些被称为原型朋克的乐队进一步奠定了随后那一批"70朋克"的根基，关于以上提到的乐队或音乐人，都推荐大家听听，尤其是对当下的音乐表示失望的人们。
The stooges和New York Dolls
大概在1980年代，摇滚乐这一概念传入中国大陆，随后出现了崔健等人，1990年代朋克这一概念被一些年轻人接受，但当时资源无比匮乏，没有足够多的信息让人们具体了解朋克代表什么，不过依然有一批人拿起了吉他按照自己的理解开始玩儿他们的朋克音乐。
地下婴儿就是当时最早玩朋克音乐的一批乐队之一，正如上面提到的，在当时如何做一支朋克乐队，不仅要能弹三个和弦，还要自己去摸索很多其他的东西，因为没有那么多现成的模板可以参考，所以现在听起来，有些人会觉得这好像不是传统意义上的朋克音乐，可我必须说，那个年代他们影响了太多之后的乐队了。
地下婴儿乐队
下面是地下婴儿早期做过的一些事儿：
1993年夏天第一次真正意义上的乐队演出，是在地坛公园举办的摇滚露天音乐节。当时的风格属于另类摇滚；1993年也受到垃圾摇滚影响。1995年底以新的风格重新登上演出舞台。1996年，单曲《都一样》收录于《中国火Ⅱ》，接受大陆、荷兰、美国、英国、港台媒体采访，加入台湾魔岩唱片公司。1997年，单曲《觉醒》、《种子》收录于《中国火III》，参加《中国火》巡演，参加中国国际会议中心的 “美乐”演唱会，与魔岩三杰共同拍摄摇滚专题片。1998年，录制专辑《觉醒》。参加在杭州举办的《中国火》大型演唱会。单曲《我只有音乐》、《觉醒》、《地下婴儿》被收入加拿大华人导演王水波拍摄的反映中国城市生活题材的纪录片Swing in Beijing里面，该导演在2000年获奥斯卡最佳新闻纪录片奖提名。
地下婴儿乐队
这次「中国朋克」的主题请到的四支乐队，他们某种意义上代表着不同时代的朋克精神，同样的主题却有不同的表达，有些东西会因为环境的改变而改变，有些东西却从来没有变过。让我们先看看作为中国第一批朋克乐队的地下婴儿都聊了什么吧。
D：关注现在国内的朋克乐队吗 有什么比较喜欢的吗？
DX：总是在一段时间关注一些，1997年的69、脑浊、反光镜一波，2008年的刺猬，2019年生命之饼和脏手指等等，这么说来像十年一望。
D：在信息闭塞的年代 是怎么接触到朋克音乐的？
DX：录像带和大锅（卫星电视）。
D：现在对朋克这事儿怎么看呢？
DX：我写了一首新歌叫《朋克川》表达了一些朋克的看法。朋克的形式在1970年代就结束了，但是朋克的基因里强烈的精神诉求，朋克内核的精髓传承了下来，「把腐朽的东西推到重建，建立新秩序」；并且能融合至其他领域得以延续；地婴风格就是吸收了朋克的精髓。
地下婴儿乐队
D：早期对自己影响比较大的乐队都有哪些呢？
DX：成立之前受到的音乐以及思潮类型影响的有 ：中国摇滚20%、迷幻摇滚25%、硬摇滚加金属乐10%、另类摇滚及4AD25%，还有朋克、放克、布鲁斯、合成器音乐、民谣和说唱。
D：对独立音乐越来越娱乐化有什么想说的吗？
DX：都是想繁荣，但应该还不至于被繁殖成标准版娱乐化。因为呼唤自由意志的源泉没干枯，始终还保持有人文精神。
D：会觉得朋克乐队应该有某种责任感吗？
DX：朋克从摇滚乐演变而来，摇滚乐带有能影响及使人产生社会责任感的特点，这是摇滚乐与他爷爷奶奶爵士乐和布鲁斯的区别之处。
D：更喜欢九十年代的现场氛围还是现在的？能跟大家聊聊当时的现场是什么样的吗？
DX：都喜欢。当时的现场：舞台上是无组织无纪律无章法有激情。
D：有没有到现在也一直很喜欢的乐队？
DX：很多，比如Pink Floyd、The Doors、Sex Pistols、Ramones、The kinks、U2、The Modern Lovers、Violent Femmes、Besties Boys、Nirvana、David Bowie、The Pogues、Red Hot Chili Peppers、Depeche mode，和《中国火I》、《中国火Ⅱ》、《中国火III》里的所有歌。
地下婴儿主唱及吉他手高幸
D：有没有什么想跟年轻乐队分享的？
DX：有机会的话，还是应该多交流和合作。
D：希望更多人喜欢朋克音乐吗？
DX：朋克是个好东西，是让你拥有独立思维批判性思维的好启迪，所有人都应该听下，但不用只听这一种。
以上就是地下婴儿跟大家分享的一些信息，我们也会在下一期为大家带来那一支在全球范围内都拥有乐迷，并且影响了一批欧美新生代街头朋克乐队的中国朋克乐队—过失乐队。
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其中，M-LAB研发室为M-LAB体系内创造研发室，新奇和兴趣永远是第一生产力，只在乎创造和享乐的过程，不在乎结果。
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