非凡的藝術家自有非凡的精神之作問世，石魯老師的藝術自然就是這個規律行程中的踐行者，開創者，堅守者，中國畫藝術創作是必須經過千錘百煉下的筆墨開拓修為與筆墨塑造物體的有機結合，而後用真情的詩意化的溫火方才可鍛造出氣勢磅礴，墨海升濤，雲筆繚繞的大布局，大架構，大氣象之傳世佳作。
當然了，這也是藝術創造的最基本規律，而不是一時的熱情，輕描淡寫，自認為可以來抹兩筆你就儼然成了大師了，這是浮躁之心在作怪，萬萬不可要得，還有就是所謂的素描能力好像也有畫得像的老百姓常高呼之為大師的作品，說句客觀的話，放在歷史的中國畫長河中去洗滌一下，難成藝術，僅僅是畫工起早貪黑的拼命三郎式的描畫出來，還有就是所謂食人之牙慧當自己的畫畫制勝法寶，在藝術界大有人在，這種畫家充其量就是無腦的製作者，筆墨駕馭的奴隸，毫無精神感染力的裝腔作勢之作。看多了偽藝術之作，有時候都令我自己迷茫起來了，原本固有的美術的基本原則都快要被亂七八糟的汙垢式思維汙染了，甚至都懷疑了自己原本認識的對中國畫藝術元素的認識或許都要再重新確立了，茫然了，彷徨了，無所事事的感覺令人心堵，更可怕的是對那些嚮往藝術光明的莘莘學子們通途大道埋下了無數個陷坑，難道現狀的畫壇就這樣子下去嗎？我想不會的，因為明眼的有識之士已經有所察覺，再這樣下去，素描加水墨的畫法將使中國畫淪為毫無自身特色的西方傀儡藝術，細思極恐，幸好石魯老師早早就用他那雙智慧的眼光發現問題癥結之所在了，奮然振臂疾呼！
做飯是人為飽腹而在自然界生存的必先保證，民以食為天，人常說沒有親自動手做飯就不要說長說短，這個不好吃那個不能吃，我曾經也被李可染作品的敦實感吸引過，也曾被傅抱石湍急的飛流沖洗過，也曾被黃賓虹的墨分五彩折服過，也曾被張大千的古畫畫法迷惑過，潑墨他也不是獨創，最早可看梁楷的潑墨仙人圖，他只不過是一種現象的嘗試，或者這樣說就是技為先的畫自然，這不過是物象表現看多了也就那樣了！當今畫壇這種師自然而無靈魂的作品鋪天蓋地，或細密，或深遠，或層巒疊嶂，煙氣繚繞，山重水複的等等，畫的看起來很真實很有難度，只不過在這些繁雜繞眼的畫作中掩藏了自己的靈魂，屬於進山看不到自己的畫法，猶為不可取，匠也，充其量能品，大凡能出手為山，收手為水，橫塗豎抹而又最終高山之下能望到自己，溪水流船而又有乘舟之人必有自己。這就是山雖是山為我所有，水雖是水，為我所行。
這是對山水畫的粗淺認識，可能偏激，但是再讀石魯大師作品，赤崖映碧流，那種激流拍岸捲起千堆不是雪，是紅色的激情時，南泥灣途中那s線性在畫面遊動，高原放牧那天人合一境，禹門逆流的人在自然中生存攀爬之景時，那雨後匆匆忙忙趕路的腳步聲響時，那挺拔身姿在雨中盡享雨露的大樹之傲姿時你可能會不自覺的有一種本能的被藝術陶醉了的衝動，這就是中國畫獨有的筆墨氣象的感染力量所在吧！
我要說筆墨為藝術精神而存！
本文中所用之圖均來自石迦先生
一一思源堂主王賢拜讀石魯大師百年特展之作有感
備註:我說的紅色激情不是主旋律的激情，他是人自身的激情，就是這種激情當初使畫家走上革命的藝術之途，當然了後來也為畫家帶來了很多故事的熱血青年式的激情，這裡行文就不做展開了，我就說是那種血管中流淌的激情澎湃的紅色的激情！
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