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走進南陽網社區廣場，轉過兩道彎兒，迎面一座雅緻的庭院，青磚灰瓦，門兩側大紅的燈籠，上有一匾，曰：白河書苑。推門以入，迎面一荷花池，小橋流水，梅蘭竹菊，亭臺樓榭依水而建。懵懂間，一曲絲竹如溪水潺潺波光粼粼，餘音繞樑，蝶舞鶯飛，南陽網絡“四大名旦”珠圓玉潤，仙姿曼妙。春去春回，花謝花開，白河書苑匆匆了多少風流的女孩，沉澱了多少美麗的傳說，我醉於“四大名旦”的驚豔才貌，流連於她們掠過的花影深處......
南陽網絡“四大名旦”的情感世界——漣漪
有時候，從一個人的文章裡看不出他的年齡，比如梁實秋70多歲寫的情書，其熱辣纏綿的程度絕不亞於任何一個熱戀中的年輕人。但更多的時候，文章能夠反映出作者的生活閱歷、人生體驗、處世態度以及情愫感悟。從漣漪的作品中可以明顯的感覺到這一點。
作為一個65前的人，漣漪經歷了文革、恢復高考、移民、從教等一系列過程，人間百味、世態炎涼無不親身體會、感想豐富。她最早在網絡上發表的是三首詩歌《相約小巷》、《春雨 無情》以及《山與水的愛戀》，在《相約小巷》中，“內心深處有一個小匣子，裝著深刻的過往，鎖住記憶的時光”，“匣中片片紅葉，是我黯然的憂傷，是與你失之交臂的惆悵”。在《春雨 無情》中，“深夜 \\失眠 \\輾轉反側 \\床 \\早已沒有了 \\溫度\\冰冷\\透涼 \\ 一如\\寒夜的心”，“天花板\\白得刺眼\\窗縫中\\劃過\\一串暈黃的光\\滴答\\滴答\\春雨\\敲碎了花的夢"。在漣漪的筆下，青澀的青春時光，波折的情感經歷，美好的幻想，無奈的幻滅，在冥冥中交匯，在心頭糾結，我彷彿看到了一個都市成年女性的懷舊情結，這種懷舊是基於對現實的失落和悵惘，一種洗盡鉛華的情緒的自然流露。然而，作者並沒有在冰冷如鐵的現實面前頹廢，在《山與水的愛戀》中，“山之語：請給我更多的愛吧！讓我聽到你更多的歡笑；水之聲：請愛我少一點吧！減少我日夜思念的煎熬”，“山之語：那高聳的挺拔，是我健壯的身軀，倒映你心中的，是我熱情的心；水之聲：那波動的漣漪，是我盪漾的心湖；牽著你的手， 一路歡歌，奔流不息”，可貴的是，作者依然在守望一種樂觀向上的生活態度，依然在努力捕捉灰色現實裡的一抹亮色，這或許就是我們心儀的那種純粹的、樸素的、原生的、健康的人生方式。
遺憾的是，隨後的漣漪，詩歌消失了，也許她在當今社會詩歌曲高和寡的現實面前耐不住寂寞，失去了對詩歌——這種人類最古老文體的堅持？我們必須承認，時下寫詩的比看詩的人多，否則我們可以有幸欣賞到漣漪更多的詩歌佳作。
慶幸的是，漣漪很快意識到了這一點，又迴歸到理性、知性、獨善其身的人生狀態。在《花殤》中，漣漪用唯美的筆觸寄花言情，訴說了對生命的依戀、自由的嚮往：“我將她托起，風似知我意，柔柔而來，攜她輕盈而去。我望眼尋她時，她早已匿放如雪香瓣堆中”。在《行雲流水》中，我們看到的是愛情、婚姻與物慾的碰撞，流水對愛情的期盼、對自由的嚮往令人動容。《藍蓮花》裡，記錄了一群張揚個性、追求自由的驢友形象，在冰妝玉砌的雪域高原，那盛開的藍蓮花化為一種象徵，一種愛情、信念和自由的圖騰。《陽臺》裡，女人用死亡的代價釋放了壓抑的生命，用大紅旗袍的美麗演繹了短暫的人生，滔滔的黃浦江成為她永遠的自由歸宿。《雨中賞荷》中，漣漪用詩一般的語言營造出畫一般的人間仙境：“一陣風兒吹來，仿若悠揚的樂曲，綠色的舞娘們翩翩起舞，清新淡雅者，豔如晚霞者，嬌媚襲人者，雍容華貴者都在那裡忘情地舞著。如痴如醉！忘了身在何處？真想和她們的一併起舞…”在漣漪的世界裡，我時時感覺到的是“自由”的人生命題，掙脫世俗的羈絆，投入到如詩如畫的人間荷境：“聽著背後依山古寺悠揚的鐘聲，面對眼前碧波千傾荷塘，貪婪的嗅著那縷縷荷香，久久的、久久的不願歸去……”
關鍵詞：一個理性、知性的女人，洞察世象的內涵，沉靜如水的節奏，詩一般的語言，用心凝成的文字，冷卻了世間的一切浮躁和無知。
南陽網絡“四大名旦”的情感世界——翰墨凝香
翰墨凝香，真正的文學科班出身，河南大學中文系才女，絕對的校花。俗話說“深山出俊鳥”，這一點在來自桐柏的凝香身上得到了印證。端詳凝香的網絡頭像，竟發現與徐靜蕾有幾分相像。
凝香的文筆無疑是一流的，就她的現代體詩歌和散文詩而言，目前在南陽網絡可以與之相比的不多。在凝香的《女人四季》、《男人四季》系列裡春夏秋冬已不再單純是時間的概念，它們已經化為作者信手拈來的表達人的情緒的載體，一種以時間來命名的表達方式或者道具：“春/這樣多汁的清晨/微風搖過桃李/那些花/少女的紅顏/站在春天的胸口/嫩陽下/只消低頭一笑/便醉了/遍野的青草”“夏/其實/所有的等待/都在於這怒放的燦爛/亂紅都飛過了/如何點燃/一觸即發的飽滿/熱陽吻過/拓印在臉上的紅顏/成了這個季節/最眩目的色彩”“秋/這一季/孤清長亭下/眼角額頭/網狀的心事/層層阻斷/不再輕彈的淚/我已經走到橋中間/回首/怎麼也無法定格/即逝的燦爛”“冬/雪是最終的守候/一如我頭髮的白/那時只想在溫暖的爐火旁/與你靜靜的對視/所有前塵/包括最綺麗的往事/都化為杯中清酒的傳說”（《女人四季》）“春/垂柳下/雙雙對對/期待的回眸/穿越時空/搜尋千年的愛戀”“夏/多雨的季節/最難將息的是/被遺忘的愛戀/驕陽下船工的號子著揹負行囊/你的背影/可是這個季節的風景”“秋/無情的手/掃落了片片楓葉/彷彿/是離人的淚/成熟的梅林/碩大的果/寫在夕陽下高昂的/頭”“冬/一片枯葉孕育著一個綠幻/催生著一個嶄新的芽孢/肅殺中/你的威嚴/有些許淚光/來年/新的希冀和夢想/春風中/將為誰綻放”(《男人四季》）
凝香眼中的四季，寓意了女人的一生。四個具有象徵性的意象，串起了女人一生的四個時段。“站在春天的胸口”的少女，“低頭一笑”醉了“遍野的青草”；夏季“最眩目的色彩”，是“熱陽吻過拓印在臉上的紅顏”；“世俗的秋水，怎一個望穿了得”；冬季的“黃昏”，“我的白髮與雪一起慢慢消融”。少女“春天般”的羞澀、青春女孩“夏天般”的狂熱、成年女子“秋天般”的無奈、老年女性“冬天般”的落寞——與其說“女人四季”，倒不如說“女人四季人生”更為貼切。
我在思忖，孑然一身的凝香，何以洞察男性的內心？期間既有對男性理想化或者說概念化的理解，也有對男性賦予了很多女性化的元素。這就解釋了為什麼油畫《蒙娜麗莎》，有許多達芬奇自畫像的味道。春季男人“期待的回眸”，嘆“落花無情”“流水有意”；夏“多雨的季節”，“最難將息的是被遺忘的愛戀”；秋季男人“採擷著一個夢想”，“收穫愛情”“抑或是枯澀”；冬季“蒼茫的白”“潔淨的白”“凝成一個永恆”，“暖陽如血”“如一個寬大的雙肩”“承載著女人的愛戀”。客觀的說，凝香對男人的刻畫，遠沒有她刻畫女人的飽滿、凸出。她更多的是在憑自己的感覺和才氣，而非生活的體驗。這就好似研習書法，線條質量弱，遠不及線條紮實、力透紙背可比。我想這一點，喜愛書法的凝香是容易理解的。
凝香曾經有過一場長達7年的刻骨銘心的愛，帶給她的是痛苦的深淵和至今仍然無法走出的心理陰影."自己觸動自己品味/習慣一個人的天空追尋生命足跡”“有過風風雨雨/跨過愛路奔波/五彩斑斕的夢也漸漸用感覺把它消隱”（《隨緣 隨心 隨意》）“寂寞是生活賜予我們的特殊禮物/品味寂寞/就是咀嚼生活中的另一種滋味”“一份寂寞 一份無奈/是世事滄桑寫下的一個又一個問號/當慵懶的思緒被和風吹拂而萌芽的時候/最後總是會有一個小小的微笑浮上你的嘴角”（《品味寂寞》）凝香具有美麗女孩浪漫的情懷，和才智淑女矜持的氣質。生活中的凝香，有太多的不為人知的故事。你或許讀懂她的詩，卻無法讀懂她的內心。
關鍵詞：她，齊肩的碎髮，即使在冬日依然一襲短裙，一雙高跟長筒皮靴，一件隨風飄逸的風衣。她，也許不屬於這座城市，卻美麗了這座城市的風景。
南陽網絡“四大名旦”的情感世界——納蘭健身
在納蘭的作品裡面，基本上都是在講述發生在自己身上或身邊的情感故事，應該算是小品文。如果你瞭解了納蘭走上社會後的生活軌跡，你就會發現納蘭的作品寫的是那麼的真實，如果你讀懂了她的作品，你就讀懂了納蘭的心。
從文藝分析的角度說，自古到今任何一部文學作品，都是在反映作者本人對客觀世界的認識。這種客觀世界，既包括物質，也包括精神——即我們通常所說的情感。只是作者表達情感的方式、角度以及程度不一樣。從作品的真實性這一點來說，納蘭無疑更加純粹。
納蘭的家鄉在鄧州，17歲的時候走進一家工廠，從而踏入了社會。在她的《上帝是個老頑童》《懷念一個人》中，清楚的記錄了那段日子。我在想，萬事萬物都具有兩面性，市場經濟大潮的衝擊使納蘭所在的工廠破產，結束了納蘭滋潤的小白領生活，使納蘭茫然的第一次站在命運的十字路口。如果不是這樣，也許我們今天見到的仍是那個坐在廠廣播話筒前的納蘭，也許她已經為自己勾畫好了努力的方向——工會幹事、女工委員、工會主席，也許我們今天就不會見到那個用腳尖和筆尖跳舞的精靈。
沒有哪個女孩願意選擇漂泊，作為納蘭來講，她寧願放飛心靈作一次精神的旅行，也不願拖著疲憊的身體遊走在或陌生或熟悉的地域。在她的《再會，桐柏》、《我與七里河》、《別了，武漢》裡，我可以看到她的困惑、迷茫、失落，也看到她的淡定、選擇、堅守，多舛的命運磨礪了納蘭的性格，於是，《從開始到現在》，納蘭《不再迷失》，《累，並快樂著》，當她想清楚《沉默，不是妥協》後，終於明白了《幸福是什麼樣子的》。
在納蘭的作品裡，“愛”是一個永恆的主題。“天下父母同心，都把一生奉獻給了子女，到了老年，他們需要同樣的愛時，我們在哪裡呢？”（《父親》）“這一生，一定要為人母，作為女人，不曾付出這樣的愛，人生將是一種殘缺”（《我的幸福，因為有你》）“無論是什麼狀態下的愛，我們都會哭泣，會有不甘心，不安，甚至絕望的時候，覺得自己是天底下最不幸的人”（《乖，我們可不可以這樣想》）“友情是親情和愛情不能替代和彌補的，沒有友情的人生定然是充滿孤獨和乏味的”（《寫給我的朋友們》）也許與從事的職業有關，納蘭表達”愛“的方式直接、真實而簡潔，她筆下的“愛”也不僅僅限於兩性之愛，而是擴展到了親情之愛、朋友之愛、師生之愛、自然之愛。讀著納蘭的文字，你會彷彿置身於緩緩的鋼琴曲之中，在彌散著香茗的空氣裡，傾聽一個女孩講述她的故事。
關鍵詞：一個用腳尖和筆尖跳舞的精靈。我一直在想，在舞蹈的“動”，和文學的“靜”之間，她是如何美妙的切換、華麗的轉身？
南陽網絡“四大名旦”的情感世界——丹江冰
如果說漣漪是一個優雅、知性的都市才女，翰墨凝香是才貌雙全的“蒙娜麗莎”，納蘭健身是靈動在文學和舞蹈之間的“精靈”，那麼，丹江冰就是淅川大地孕育的一株文學奇葩。
丹江冰來到白河書苑是那年的4月，她在白河書苑發表的第一篇文字是小說《忘年之戀》。《忘年之戀》是丹江冰的網戀題材之一，也是她的代表作，她的個人簽名——美國作家瑪格里特、杜拉斯的小說《情人》裡的名言“我以為我在寫作，但事實上，我從來不曾寫過；我以為我在愛，事實上，我從來不曾愛過”，就出自於這篇小說的男主角“海邊木屋”。
在《忘年之戀》中，女主角對愛情的渴望、對美好生活的嚮往躍然紙上——“每當黃昏來臨/平靜的心總會激盪起愛的瀲灩/親愛的/企望與你一同打開心扉/走進彼此心底最柔軟的一角/你是上帝的恩賜/是我的嬌娃/生命中擁有你才算完美/無數次幻想著在綠樹林中親吻你/在溫柔的夜晚擁抱著你/在你的耳旁訴說著我的愛憐/如今我只能象蘇武牧羊般/守著那個神往的等待/盼望有春的使者到來/與你攜手未來的時光”“與其在荒崖輪迴中展覽千年/與其等到一朝紅顏褪盡/徒增白髮/朋友/我懇請/攜二人之力/在扶桑、若木聖潔的光輝中/在宇宙所有的萬物神靈前/祈求賜予我們一個美麗的相遇/可以把靈魂深處儲藏的所有眷顧和甜蜜/都在這一瞬間綻放”女主角對感情的大膽追求使人為之動容！
丹江冰，這個豫西南大地養育的美麗女子，她的小說，大半以她的家鄉為背景，以親情為主線，突出了濃郁的鄉土風情。在她的筆下，我們看到了豫西南鄉村的風俗，人內心的掙扎，人與自然的抗爭，與命運的交鋒。無論是《魂斷丹江河畔》的小姑和周帆表叔的生死之戀，《我的外婆》中外婆的命運多舛，還是《你的生命如此美麗》中冷血絕情的“父親”、勇敢追求愛情的“我”，都給人留下了深刻的印象。
在與丹江冰的交流中，我時時覺得這是一個內心豐富、感情細膩的女性。她就像是一杯恬淡的綠茶，每次的口留餘香都有不同的回味。在她平靜的外表和從容的氣質後面，隱藏著人生的困惑、感情的交錯，甚而自身也常常陷入內心的痛楚而不可自拔。我不知道生活中的丹江冰是否孤獨，但是當我讀下她的那些殘陽如血般的文字時，我感到起碼她的內心是孤獨的。
丹江冰大多使用的文體是小說，這在社區的女性作者中是不多見的，也許這種擴展性強的文體更適於隱藏她的生活真實，而可以無限放大她的思想和感情空間。《沉香三柱》是她很偏愛的一部作品。這是一部描寫女性感情幻滅的小說，如果說小說的女主角為感情而存在，感情可以視為她生命的話，那麼這部小說，就見證了她生命的生長和死亡。我不知道這部作品裡面是否有丹江冰自己的影子，否則我無法解釋為什麼那份感情如此熾烈如此壓抑如此蕩氣迴腸。也許丹江冰註定與悲情結緣，也許她的生活境遇使她別無選擇，也許她慣於以一種悲天憫人的心情審視著這個光怪陸離的世界，即使在她的作品裡面曾經有一抹亮色一閃而過。
關鍵詞：我沒有見過丹江冰封的情景，但我可以感覺到下面水的流動。在她冰冷的外表裡面，我時時感覺到一團燃燒的火。冰在融，雪在燒……
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