如果以2009年國內第一部觀看量超過一億次的網絡劇《嘻哈四重奏》 為分界線，在此之前更像是群雄混戰的“春秋時代”，酷6、56、土豆、PPS、搜狐等等數不勝數的視頻網站競相開拓網絡視頻平臺的新天地。
2009年以後，新入局者上線、合併或收購、BAT進入、掛牌上市等等一系列大變動之後，至今愛優騰穩坐第一梯隊，芒果TV、嗶哩嗶哩、搜狐等平臺緊跟隨後。
視頻平臺的大洗牌，大資本入局，讓純網生的網劇在發展態勢上一路飆升，對比日漸式微的電視劇，網劇早就完美詮釋了什麼是真正的“逆風翻盤”。
《陳情令》《延禧攻略》《白夜追兇》《慶餘年》《長安十二時辰》《鎮魂》《餘罪》《致我們單純的小美好》《盜墓筆記》《心理罪》《無心法師》《無證之罪》等等數不勝數的爆款劇集的背後，它們都有一個共同的名字“網劇”。
如果從第一部“熱門”劇2013年《萬萬沒想到》開始算起，早年還貼著“low”標籤的網劇用六年時間不但在製作上媲美電視劇甚至實現了反超，而且在播放模式上從先臺後網到網臺同步再到網劇反哺。
而如今網絡首播、二輪上星是真正意義上的“先網後臺”。因為劇集在視頻網站優先播完，再到衛視頻道進行二輪重播。
對於不少苦苦支撐的二三線衛視來說，有的網劇在二輪播出時更是登陸衛視的晚間黃金檔（例如《宸汐緣》自1月26日在深圳衛視和湖北衛視的晚間黃金檔播出）。
除此之外，就連一線衛視，也在其他時間段播出二輪網劇（例如《慶餘年》在浙江衛視下午檔播出）。長視頻平臺強勢扭轉熱劇的話語權，一線衛視還在苦苦堅守自家平臺的晚間黃金檔。
從網劇逆風翻盤的軌跡上看，網絡平臺令觀眾不受時間限制搜索、觀看劇集的極大優勢，大資本入局大幅度提升自制網劇的質量、吸引更多頂級資源的加入，還有背後大數據分析觀眾偏好的技術支持……
網劇和電視劇早已沒有孰高孰低之分，更多以“劇集”統一貫稱，而在劇集的播出渠道背後，是視頻平臺不斷進擊佔據更多的話語權和傳統電視臺苦苦堅守陣地的真實戰況罷了。
這邊廂，網劇不斷挑戰臺網播出的先後順序，先網後臺成為大勢所趨。
但是那邊廂，院線電影的放映渠道依舊爭議不斷。特殊時期，《囧媽》《肥龍過江》先後轉戰網絡首映，堅守大銀幕放映的“傳統藝術家們”反對聲此起披伏，長短視頻平臺還在虎視眈眈兩邊的格局之變。
電影會不會像劇集那樣，最終變成完全的先網後院呢？
近十年國內院線電影院的發展速度有目共睹，單部電影的票房天花板不斷被打破，對於大製作、強陣容的頭部電影來說，進入影院斬獲數十億票房的可能性之高自然令他們把影院上映作為首發渠道。
反倒進入視頻平臺的分賬利潤不如票房利潤，幾大視頻平臺的付費會員制基本上是平均月均十幾元二十幾元就能觀看所有劇集和電影，又或者像《肥龍過江》那樣6元觀看單部電影，自然沒法與票價平均三十元以上單次觀看的收益相比。而且，網絡上映的盜版風險更高，《肥龍過江》網映當天，就有盜版網站同步上映電影的高清版。
與此同時，電影的拍攝製作技術和影院放映設備技術不斷升級，互相影響實現雙贏的局面，使得觀眾在大熒幕的觀影體驗難以被小屏網絡終端所取代。從收益利潤、盜版風險再到觀影體驗來看，影院自然成為電影首映的最佳渠道。
反觀網劇和電視劇，前些年電視劇的成本隨著演員片酬一路飛漲 ，還佔據主導地位電視臺以收視率論價，成本回收的壓力全部放在製片方身上。
這些都給自制網劇帶來了絕佳的成長環境，缺乏資金請大咖演員的網劇只能從專注優質內容出發，從細分觀眾的需求出發，從故事內容為突破口開始實現反超，早期的《暗黑者》《餘罪》《靈魂擺渡》等網劇就是典型代表。
優質的內容吸引更多廣告商、投資商，因為資本增加，內容製作上對質量要求更高，觀眾甘願為優質劇集付費買單，付費觀影的習慣逐漸強化……
用戶付費、廣告投資等多元化的盈利模式激發製片方再生產的熱情，高質量的網劇形成百花爭豔的格局。
掌握高質量劇集資源的視頻平臺收益利潤不斷增加，日漸式微的電視臺收視率一日不如一日，廣告營收一跌再跌，營收話語權的傾斜導致先網後臺必然是大勢所趨。
在渠道播放的體驗來看，得益於技術的發展，除了手機終端小屏觀看劇集之外，還能通過電視終端聯網觀看，這使得網劇和電視劇二者觀看體驗之間的差異大大縮小。
從內容總時長、播放渠道、呈現形式、盈利模式等種種傳統差異來看，劇集和電影畢竟是兩類不同的綜合視聽藝術品，二者的發展軌跡不盡相同，電影院、視頻平臺、電視臺更是三種差異明顯的渠道平臺。
雖然劇集先網後臺成為大勢所趨，但這取決於發展過程中種種偶然和必然因素的集合，反觀電影，至少在當下，從收益到渠道來看，影院仍然具有視頻平臺所不具備的觀看體驗優勢和票房利潤優勢，影院仍然是首映的最佳渠道。
不管哪種視聽內容如何發展，在哪播映，影視行業的剛需永遠是優質內容，劇集或電影實現盈利的前提就是得先得到觀眾的認可和肯定。
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