《別對映像研出手！》是近年來別有味道的漫畫新作，講述三位女高中生因為相同的興趣走到一起，以學校作為舞臺，創作動畫的故事。
走入高中的淺草綠想製作以學校為舞臺的動畫的熱血宣言
從故事介紹來看，這是一部平平無奇的青春校園作品，為何會說是「別有味道」？這要從作者大童澄瞳說起。
作者 大童澄瞳
作者 大童澄瞳
大童澄瞳（Sumito Owara），1993年出生，高中時代就嚮往成為動畫師，加入了電影社團。從東京東洋美術學校繪畫專業畢業後，大童開始自學動畫製作。他對作品質量有著極高的要求，但畢業後兩年並沒做出令自己滿意的作品。
「動畫這玩意，無論多麼努力，一個人每天也只能做出3秒的內容！」
感悟出這點的大童最終決定放棄動畫製作，開始嘗試漫畫。因為有著堅實的動畫專業基礎，大童已經積累了很多繪畫能力和鏡頭語言的經驗，漫畫很快就開始上手，並且感覺到漫畫創作比動畫更有效率。
獨特的傾斜對白文字排版，突出作品的立體感，大童澄瞳標誌性的透視技巧
2015年大童參加「COMITIA111」時，被小學館的編輯發現，編輯看到他的作品潛力巨大，直接就問他想不想連載。而大童這是第一次見到漫畫編輯，對此半信半疑，還把這件事發到了2chan上。
2016年大童澄瞳正式出道，《別對映像研出手！》開始在小學館的青年漫畫雜誌《月刊！SPIRITS》連載。2017年在推特票選的「我的漫畫（俺マン）」評選中，映像研力壓《BEASTARS》奪得第1名，同年還獲得「Bros Comic Award（ブロスコミックアワード）」大獎。2018年獲得「這本漫畫真厲害」第15名、「THE BEST MANGA 這本漫畫必讀」第7名、「漫畫大獎」第9名。
用漫畫實現製作動畫的夢想
一系列漫畫獎項的殊榮讓《別對映像研出手！》成為讀者與業內人員關注的熱點。2019年日本主流資訊雜誌《達芬奇》製作了大童澄瞳特輯，探尋映像研的創作源泉。幾乎同期，映像研宣佈製作TV動畫，湯淺政明擔當導演（映像研的畫風跟湯淺政明的風格實在是天作之合）。
大童澄瞳繪製的動畫化賀圖
一路走來，現實中發生的事情，就像《別對映像研出手！》這部作品中所描繪似的，夢想成真！而大童也曾說過，淺草綠就是自身的一種映射。
但是大童並不喜歡「熱血、青春」這樣的詞彙，大童認為所謂OTAKU就是沉浸在自己的世界裡，這樣的沉浸與世界，才是OTAKU獨有的熱血青春。
所以映像研真正的「別有味道」之處是我們能看到OTAKU所沉浸的世界——
大童澄瞳描繪出的動畫師的腦內世界，OTAKU所沉浸的設定世界
映像研這部作品也讓黑白君回憶起了《現視研》的那種特殊感染力
1月6日0點多，《別對映像研出手！》動畫就要開始播放了。以下是日本媒體對大童澄瞳的採訪，讓我們來看看他如何講述這“夢想成真”的經過。
能成為映像研的一員我非常感動！
自從漫畫《別對映像研出手》開始連載，狂熱粉絲便不斷湧現。現在，這部作品終於在眾人的期待中迎來了動畫化。更讓人驚喜的是，動畫由湯淺政明+ScienceSARU來操刀製作！這夢幻般的動畫企劃是怎樣進行的呢？我們就此採訪了漫畫原作者大童澄瞳先生。
*ScienceSARU：湯淺政明與崔恩映在2013年一同成立的動畫製作公司，作品包括《乒乓》《春宵苦短，少女前進吧！》與《惡魔人》。
我對動畫團隊抱有極大的信賴，製作上任隨他們發揮就好
——聽到動畫化消息後的第一反應是什麼？
大童：第一反應就是“終於來了嗎！”操刀動畫的是湯淺（政明）導演和ScienceSARU的大家，這樣的組合正是粉絲們也一直在期待的，所以我在驚訝的同時也體會到了勝利的感覺。
——是從什麼時候開始有要動畫化的消息的？
大童：最早跟我提起動畫化是兩年多以前了。在此之前一直到第三卷，我創作的時候都有意地把作品畫得不那麼容易被動畫化。當然，如果能得到動畫化還是會很開心，但是不想被“動畫化”的相關想法限制住，所以就刻意去嘗試了各種能做到的表現方式。
——然後它就被動畫化了呢。
大童：一開始有相關消息跟我打招呼的時候，擔當編輯告訴我說“感覺後續會有很厲害的事情發生。不過也不是肯定會動畫化，所以不要過分期待了……”我回答說“我明白。光是有消息我就已經很開心了”——正說著就來了消息“好像能行”，不禁覺得“真的假的？！”（笑）。
——而且還是原作粉們一直在期待的ScienceSARU。
大童：真的很驚訝。
——關於動畫的實際製作，您和製作現場是怎麼交流的呢？
大童：不論是對ScienceSARU還是對湯淺導演，我都抱有極大的信賴，製作上就任隨他們發揮就好。絕對能做出很棒的東西出來的，所以哪怕是無視原作也完全沒關係。製作過程中詢問我的問題，我都是抱著問一答十、問十道百的心情仔細地回答的。現在我相當於是以製作團隊中的一員的角色，和大家一起在做動畫。
——被製作團隊詢問的時候，有沒有哪些問題會讓你訝異“原來動畫製作現場的人們會想要知道這種事情啊”？
大童：被問到了物體的細節，比如作品中出現的戰車。
以及在我的印象裡，漫畫描繪出來的場面中，有些畫面很難分清楚究竟是角色的妄想還是角色畫出的作品（如果是作品，那麼在動畫表現時就需要有更深入的細節），有不少問題都是針對這種情況的。比如水崎一邊說著“這種時候一定要說‘我就在這裡’”一邊站在絨毯上的場景，那個毯子究竟是飛在天上呢，還是有一端系在飛船上呢？——像這種畫法上模稜兩可、只有我才知道答案的問題，（製作組）也有向我詢問過。
每當有問題拋給我的時候，我常常能從問題裡揣摩出對方在製作動畫的時候究竟在朝著怎樣的呈現方式努力，所以我非常享受這樣的交流。
——對混淆了現實和妄想的世界的表現是《映像研》這部作品的一大特徵。同樣還有作品中出現的設定、想象圖，像這些獨具特色的部分，是怎樣表現在動畫中的？
大童：我認為直接去看動畫成品是最好的，非要透露的話，只能說幾乎每一話都用了各種各樣的表現手法。像這些和原作不同的地方，正是我在動畫化上最期待的地方。
——看到成品影像後，有沒有哪裡令您尤其印象深刻？
大童：印象最深的是那些只有用動畫這種形式才能表現出來的部分。具體的嘛，就請期待動畫的放送啦。
——之前您說動畫製作上即便無視原作漫畫也沒問題，即便如此，有沒有哪些地方還是希望動畫能夠遵循原作？
大童：只要標題還是《別對映像研出手》，主人公還是那三個人，就怎樣都行。既然製作現場能夠產出有意思的東西，那麼怎麼做都沒問題。宏觀審視的話，只要有六七成是來自《別對映像研出手》原作的東西就可以了。
——“這可是湯淺導演的版本，光這一條就足夠了”的感覺？
大童：只要能看到湯淺導演的新作品就好（笑）。就是信賴到這個程度。
被告知“請自由地畫吧”，我心道“真的嗎？！”
——聽說這次的ED是您親自制作的？
大童：看到tkmiz（つくみず，漫畫《少女終末旅行》的作者）親自出馬做了《少女終末旅行》的ED之後，我曾經在推特里表達過“如果我的作品也動畫化了的話，我也要這麼幹”。但是在動畫化的計劃真的開始推進之後，因為怕給製作現場添麻煩，所以我並沒有提出這個想法。不過後來這個意願還是傳到了導演的耳朵裡，於是就夢想成真了（笑）。
——真不得了（笑）。
大童：有一天，導演給我發消息問“我聽說你想做動畫？”我心想，糟了！（笑）聽說tkmiz是很長一段時間裡一邊畫原稿一邊參與動畫製作的，但我是短期集中地來到ScienceSARU的工作室參與制作的。
——真的作為團隊的一員，在工作室裡參與制作呢。
大童：在公司全職。進到工作室裡以後想著可能會有誰來帶我輔導我，結果被告知“請自由地畫吧”，我心道“真的嗎？！”簡介裡動畫·導演一欄甚至都寫了我的名字（笑）。
——確實（笑）。
大童：其實最後ED的設計剪輯還是湯淺導演做的，但願我至少做好了輔助性質的工作，比如繪製動畫素材之類。ScienceSARU真的是個全心投入作品的團隊，能成為其中的一員，我非常感動。
——進入製作現場後，有沒有對這部動畫的製作產生新的理解（“原來是在做這個”）？
大童：有的，而且讓我覺得“要是早點知道這些，我就能更好地幫上忙了”。因為我看到設定之後，才知道現場的大家有多麼認真執著。
——您一定從很久以前就一直熱愛動畫，那麼對您影響特別大的作品是什麼呢？
大童：《未來少年柯南》。還有《交響詩篇》也影響過我，尤其是吉田健一先生的設計。漫畫的話是《哆啦A夢》。
——《映像研》的畫格里，人物的手偶爾也會變得像哆啦A夢一樣呢。
大童：對哦，偶爾會這麼畫。
為完美之上更求完美的工序而感動
——漫畫和動畫最大的區別可能就是有無聲音了，為3名主角配音的聲優們演技如何呢？
大童：除了“一流”之外，找不到其他形容詞了。臺詞的抑揚和表演的方式也會根據需要切換為真實型或誇張型。我以前認為動畫就是畫面與聲音的聯璧，但配音其實不僅僅是聯璧，而是讓已經很完美的作品更上一層樓的工序，讓我非常感動。
——在《映像研》漫畫裡也加入了很多影像式的表現和演出，請問您在學生時代做過怎樣的相關創作呢？
大童：中學的時候Flash動畫和GIF動畫非常流行，我那會兒稍微做過一些GIF動畫，那可能是我的“映像”之路的開端。Flash我也嘗試過，但因為太難就放棄了。雖然大多數時候是在畫畫，但高中的時候加入了電影部，也做過一些攝像作品。
——ScienceSARU有一個特點就是會用Flash來作畫，您是怎麼看這一點的呢？
大童：印象最深的是ScienceSARU使用製作工具時的混雜性。他們讓我意識到Flash只是一種工具，根據使用方式不同能夠變成不同的樣子。我甚至有些後悔，為什麼當年放棄了Flash呢（笑）。
——見到了Flash新的表現形式。
大童：究竟是怎麼削減工序的？用什麼途徑導入的？這些問題我至今都非常在意。這回的動畫化讓我重新體會到了ScienceSARU的驚人之處。他們這種獨特的風格，也許和作品名《別對映像研出手》也有著相通之處。
——經歷了這次的動畫化之後，有沒有什麼在漫畫原作裡反映出來的變化？
大童：畫功變好了（笑）。當自己設計出來的東西被以一種更凝練、更漂亮的方式展現出來後，會發現自己不足的地方在哪裡，知道了可以這樣改。我覺得我的畫功漸漸變好和這些經歷有著直接的關係。這正是身為原作者能夠從動畫化裡獲益的地方吧。
——放送馬上就要開始了。因為是NHK放送，所以全日本都能看到呢。
大童：是啊。“太好了！”——這是我的心聲。暫時屏蔽原作者的身份，只從一個觀眾·動畫迷的身份來講，“Science SARU的新作來啦”、“湯淺導演的新作來啦”，我也會像這樣十分興奮地期待。當在電視上看到這部動畫的時候，我也會回到單純的動畫迷狀態，心中吶喊“是湯淺導演的新作！”這是漫畫原作讀者、沒有讀過原作的觀眾、湯淺導演的粉絲這三方共有的興奮感。所以我想說：“讓我們大家一起期待吧！”
——我也很期待。還會在最奢侈的位置上看見大童老師的名字。
大童：對哦（笑）。“我到底有什麼資格獲此殊榮呢”，會有這樣的感覺。
（訪談結束，訪談原文：https://rooftop.cc/interview/200103100000.php）
看完作者訪談，是不是對即將到來的湯淺政明版《別對映像研出手》充滿了期待呢？即將到來的不僅僅是動畫，映像研的真人電影也計劃在今年上映，而且陣容也很豪華，由乃木坂46成員齋藤飛鳥、山下美月、梅澤美波主演，英勉擔當導演。
黑白君還發現，《別對映像研出手！》在國內也已經受到了廣泛關注，不僅動畫即將在A站播出，而且正版電子漫畫已經在漫番漫畫上線，漫畫實體書也已經由臺灣東販出版社引進出版。
去年11月黑白君去逛BICAF的時候，還發現了映像研的巨幅海報。
1月3日，大童澄瞳在推上說道，映像研不僅要做這個季度日本動畫的霸權番，還要做整個世界的霸權動畫！
不管你信不信，黑白君信了！這會是一部讓人感動到顫抖的作品！
閱讀更多 漫番 的文章
