時光亦如流水
嗯，其實你有這樣的認識，是有兩方面的原因！主要的還是你先入為主的意識所決定的！
首先說說我們欣賞詩歌，是欣賞詩歌之下這位作者的靈魂（文學作品應該都是如此，我們這裡只說詩歌吧）。一首詩能讓我們引起共鳴的，一定是詩中所要表述的意義，是我們對一個人生活的社會背景，經歷的認同！而不僅僅是簡簡單單的文字。
所以當你讀到現代詩的時候，先要放空自己，用欣賞古詩詞的方法方式，來閱讀現代詩！（推薦兩首朦朧詩代表者的作品：海子的《跳躍者》，顧城的《小巷》）
另一個原因是由於詩體的寫作要求。由於大多數的古詩詞和音樂有著很大的關聯，就是我們常說古詩詞是可以唱出來的！因為這個原因，古詩詞在發展的時候就形成了多種的格式化，比如平仄，比如押韻，樂府，五言七言等……（這個如果展開來說就複雜了，簡單的描述就是先秦時期的詩歌是大都沒有這些要求的，隨著社會的不斷髮展，在唐宋時期發展到頂峰）這使得我們在讀古詩詞的時候就覺得特別的朗朗上口。也會使人會有你的這個感覺！
還有一個我覺得是歷史背景，使得在某個時間古詩詞優秀作品特別的多，讓我們覺得那時候的作品都好。比如說唐詩，在唐玄宗時期，科考的主要形式就是寫詩詞，這就推動了詩歌在唐朝的發展，以及成就了唐詩的歷史地位！
總得說來，古詩詞的成就確實是很高的，但是並不能說，現代的詩就很LOW！這最關鍵的還是一個心態問題。在讀現代詩詞的時候別先入為主，要放空心態來讀，來體會，現代當代還是有非常多的優秀作品的！
釅尚流香
字詞句韻唱，韻文彩暢想。風景人物彩描繪，吟風雲蒼桑。喜文海探遊，抒文字歡暢。詠抒感敘世事，贊歲月時光。
毛澤東詩詞文彩非凡，雄才偉略令世人贊唱。魯迅先生高才哲理文章，學習激歷志趣情性蕩。宋詞細賞精填詞，文學深修養。唐詩細悟尋靈感，詩海娛雅芳。
自由體，現代詩，勤學漸覺意境趣味無限，任個性張揚。新理念，朦朧意，韻春夏秋冬季節變幻無窮，似夢若幻境中游暢想。
萬重山雲霧繚繞松風頌，水流長霞光映彩絢波浪。習文書山探索永無止境，喜詩詞字海傲遊性歡暢。
晚上開心快樂！[祈禱][祈禱][祈禱]
z鍾老二
古代詩作的總體成就高於現代詩作的成就，相對而言，主要原因可能在這幾個方面：古代詩人對中國語言文字的造詣更高、古代詩人的心態更加純粹和更少的浮躁、古代詩人對自身的情感和社會風貌瞭解得更加深刻、古代詩人對詩作投入的時間精力和思慮更多更深刻等。
詩歌的價值在於抒發人們的情感，體現時代的風貌。古代詩歌主要集中於象牙塔裡的少數人，這是由當時的社會生產條件決定的，當時的老百姓飯都吃不飽，活都幹不完，哪有時間、精力、教育背景和經濟條件去寫詩歌啊。但是今日不同古時，今天的時代，任何一個行業都講究全民參與，全民參與度越高，這個行業發展得更加地蓬勃，更加地有生命力。全民參與度越低，這個行業就會逐漸走向沒落，無論它曾經有多麼地輝煌，典型的例子就是被稱為國粹的中國戲曲和相聲，這兩個行業的專業化要求非常高，普通大眾參與度很低，前些年老百姓生活相對比較單一的時候，聽聽相聲、學學戲曲似乎也不錯，但是隨著中國社會發展的日新月異，全民參與型項目和娛樂形式愈發豐富，而相聲和戲曲的表現形式也沒有什麼適應民眾廣泛參與的革新，基本還是傳統模樣，所以這兩個行業逐漸走向衰落，它們逐漸成為了少數人的參與形式，這確實令人憂心。
再回到寫詩，目前在互聯網上就有一種比較好的形式，幾乎是全民參與寫對聯、寫詩，沒有固定的要求，這既陶冶了人們的情操，還能夠使詩歌蓬勃地發展下去，一舉兩得。如果你覺得你的詩歌水平造詣高，你就可以在平仄、押韻、對仗等方面做得更好一些，在網上曬出來給大家欣賞、學習。如果你覺得你的詩歌水平造詣不那麼高，沒關係，盡力而為，盡心而為，高興就好，也可以曬出來給大家欣賞嘛，誰也不會笑話誰。但是寫詩並不是無病呻吟，還是需要在內容上稍微下一點功夫，使得你的詩歌能夠表達你的情感和時代的風貌，那麼你的詩歌就有了一定的社會價值，在感動自己的同時，也能感動他人。
