安野光雅的《繪畫是一個人的旅行》帶給我的感覺，就像蘇軾的那首浣溪沙：
細雨斜風作曉寒，淡煙疏柳媚晴灘。
入淮清洛漸漫漫。雪沫乳花浮午盞。
蓼茸蒿筍試春盤。人間有味是清歡。
腦海裡的畫面是一位鬚髮皆白的老人坐在冬日暖陽裡恬然自得，洗去歲月的痕跡，時不時露出幾絲頑皮，讓人心生親近。
安野光雅是日本著名的繪本大師，作品兼具知性、詩意與童趣。
文字
《繪畫是一個人的旅行》這本隨筆集讀來如同展開一幅畫卷，在隨性隨心的回憶中，幾筆簡潔傳神的描述繪出一個人，一個場景；合上書本，一生的記憶就匯成一幅明淨，溫柔，清雅的水彩畫。文中經常在日常的描述裡夾雜幾句調侃，讓看的人忍俊不禁，在艱難的歲月裡也充滿樂趣和自得。就像在寺廟借住的時候，什麼電器都沒有，結尾跟上一句：即便遇上計劃停電，我們也不慌不忙，一幅自得其樂、洋洋得意的模樣。
插圖
書中配合文字附有不少作者繪製的插畫。
即使不看文字，光是翻看這些插畫也讓人感覺賞心悅目。插畫下面配的文字常常讓人莞爾一笑。
兩者相合，文字如畫，插畫又添加靈動、童趣的色彩。
最吸引我的部分是在樸實文字背後那個通透，寬厚，帶著對世事的睿智卻不失幽默的心靈。
那些人生洞見傳遞出來的方式，不是一把把你抓過來，正襟危坐，“來來來，讓我給你講一講”。
只是字裡行間不經意的幾句往往讓人停下來品味一下。
安野光雅在《繪畫是一個人的旅行》裡講到，他小學低年級的時候跑步總是最後一名。當老師之後才發覺因為生日是在3月份的（不知道日本開學時間是怎麼安排的），比其他同學小一歲，所以就會慢一點。後來再看到班裡有個後進生也總是跑在最後，小孩子生日也在3月份，安野發覺：那就是過去的我啊。
回想那段時光，他說：“在眾目睽睽之下難為情地笑著最後一個奔向終點的難堪，也是一種人生體驗。”
沒當過“老么”的人，恐怕難以體會“不服輸”的感受。
這些感悟只有經歷過的人才會說出來。
有過相同的經歷，對每次都是最後一名的孩子的難為情和尷尬感同身受；
那些不堪的感受一直留在記憶裡，在成年時才會有機會明白，是年紀的原因而不是因為我不夠好對小時候的經歷有了釋然，對相同處境的孩子有了體諒和理解；
最後一名的境遇促使他不斷努力，養成“不服輸”的性格；
因為是最後一名，所以只要努力就會看到成果和進步，這樣看最後一名也不全是不好的。
小時候總是跑在最後的安野，當年恐怕只體會到難為情，日後的安野光雅收到這份體驗送給自己的回饋。
人們以為的艱難，如果把時間軸拉得長一些，就會看到那是包裹禮物的包裝。
禍兮，福之所倚；福兮，禍之所伏。
並不是所有經歷過的人都會平靜地說：在眾目睽睽之下難為情地笑著最後一個奔向終點的難堪，也是一種人生體驗。
人們遇到的大大小小的事情，哪一樣不是人生體驗呢，上學，工作，結婚，生子，離婚，成功，失敗，哪一種不是人生體驗，就連生老病死也只是人生體驗。
不同的是有的體驗人們喜歡，有的體驗人們厭棄，有的體驗人們恐懼。
我們希望一直體驗喜歡的部分，盼望厭棄的永遠不要出現在自己的眼前，
我們想盡辦法抓取，求之不得然後傷心、失望、憤怒；我們傾盡全力推開，天不遂人願然後恐慌、無助、絕望。
我們就陷入這樣週而復始的循環中。
每個人的一生裡總是各種滋味雜陳的，喜歡的會來一定會走，厭棄的同樣會來也一定會走。
當時間軸夠長，或者我們願意去看，就會明瞭這是一個簡單的事實。
總會有一天，就像安野老人，閱盡人生這本書，了悟無常變幻，意識到無所執，無須執，才會平靜地說：都只是人生體驗。
一切發生都只是一種人生體驗，無所謂好的壞的時候，才能放下患得患失的心，全然去體驗，真正的活著，生命的每一片刻煥發出喜樂和活力。
就像安野，遇到一個以“空想”為樂的女孩兒，大呼找到了病友；會在新年之際給朋友們送出監獄賀卡。
這就是我眼中的《繪畫是一個人的旅行》，有時光，有詩，有畫，更有洞見。
我是息羽。慢慢寫，靜靜看，等你來，由你走。
