1.將拍攝對象抽象化
在畫面中獲取這些中性物體
或抽象物體會給圖像帶來額外的因素。
觀眾可以用這些抽象的物體
感覺到與主體無關的東西；
它給圖像增加了一些戲劇性。
Steve McCurry
Steve McCurry
2.巧用幾何形狀
尋找形狀，圖案，對稱性，
捕捉幾何，線條和曲線。
嘗試根據這些形狀組合圖像。
在框架內部獲得獨特的符號產生強烈的焦點，
使觀眾輕鬆地與圖片相關，具有一定的節奏。
Harry Lieber
Ahmad Alsaif
Yongjun Qin
3.平衡畫面構圖
構圖時注意畫面的平衡，
避免出現不平衡的畫面，
注意陪體在畫面中的位置，
或嘗試將主體和陪體相關聯。
可以通過混合燈光，陰影，物理元素，人物，
對比色等來實現圖片的平衡。
移動焦點可以很好地平衡圖像。
Tom Lingxiao
Raymó
Piet Flour
Anna Hurtig
4.巧妙裁剪畫面
並不是所有的照片都是一次性用相機拍攝完成的，
往往是通過了後期的剪裁，使畫面更完美。
這可能也意味著在拍攝的時候
要已經想好後期該怎樣處理畫幅的大小，
讓主體更加的吸引觀者。
Alain Turgeon
Laurentlesax
Ragin
Elena Karagyozova
5.要有明確的觀點
這裡說的觀點指的是在拍攝的時候的角度
和思考畫面中該出現的東西。
在拍攝之前，先試圖將場景看作是一張照片，
這有助於我們獲得哪些是想要的內容。
與主體匹配，而不是從相鄰角度
拍攝將產生很好的效果。
還要嘗試從高處或深處拍攝，
將產生有趣的角度和視覺。
Adrian Sommeling
Vladimir Zivancevic - krug
Shlomi Nissim
Rahmat Mulyono
6.一定要簡潔
嘗試保持框架的簡潔，
這有助於觀眾將焦點放在主題上。
換句話說，一種簡約的方法。
明智地選擇你的主題
並勾勒出他們將使圖片看起來很棒。
嘗試讓背景很簡潔，讓觀眾脫穎而出。
MarcusBjörkman
Rimantas Bikulcius
Piotrek Lakowski
Peter Svoboda
7.畫面的縱深感
嘗試通過關注於前景，
為前景賦予大量空間，
並用強大的主題填充它們，
使人的心靈分離層次，
從而誘導背景深度。
自然光可以在創造圖像縱深感方面發揮重要作用。
同時創建這些有縱深感的畫面，
使得觀看者可以在更廣的角度看到它們。
Jeanie Lazenby
Lazy Vlad
Syaifullah Maulana
Marc Adamus
8.擺脫束縛
遵循三分之一規則，金章，金三角，
螺旋，黃金意思，或許取得很好的成果。
但是人們不必在按下快門的同時過多考慮這些，
雖然在實踐中裁剪後會有所幫助，
但是在一段時間的練習之後，
所有這些都會自然而然地運用到拍攝當中。
Johannes van Donge
Chris Miles
9.留白也是一種語言
大面積的留白容易給主體留下更多的關注，
廣泛應用於藝術攝影。
留白是將主體周圍的空間空出;
該空間可以與主體完全對比，
使得視覺更容易被觀看者掌握。
Harry Lieber
Christos Dimitriou
FrançoisCONSTANT
Zarko Aleksic
10.打破規則是攝影的鐵律
首先學習規則，
然後學會有效地破壞規則，
試圖打破上述所有規則，
使你的照片獨一無二，
要使得你拍攝的內容
與上述所有規則形成鮮明對比，
並且仍然發現它具有視覺吸引力。
Balazs Pataki
Usman Arafat
Jacob Jovelou
Koen Pieters
