高能預警，溫馨提示：
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線條
線條在畫素描畫中是非常重要的，尤其對於初學者。
線的表現方式靈活多樣，也非常豐富，可長可短、可粗可細、可曲可直，還可以用排線的方法來表現一個面，今天我們就線條表現的一些技法，作如下幾點概括性的總結：
1
拉長線
“
筆鋒稍側或直接將筆平躺紙面，落筆輕、中間運筆快、注意手臂帶動手腕保持統一方向運動。
”
2
排線
【直線】
a.落筆輕、中間重、收筆輕，形成兩頭虛中間實的線。此種線條容易銜接，有利於展現明暗調子的不同和變化。
b.落筆乾脆、收筆帶頓勾，筆鋒稍顯直露。注意這樣的線在銜接上會造成明顯的接口，也容易造成線條的雜亂。
c.中鋒保持力度均勻、速度稍慢用筆，筆意內斂含蓄。這樣的線容易賦予畫面婉轉的刻畫痕跡。
【曲線】
d.中鋒落筆、筆走弧形，運筆輕快。此線能表現出較輕鬆的效果。
e.側鋒運筆、輕巧隨意，這樣的曲線利於表現毛質的形體。
3
線組合成面
f.網狀組合的效果，比較慣用的處理手法.注意線條疊加的層次不宜過多，以免使畫面不透氣。
g. 用筆鋒側面運筆、運筆力度不均可直接表現出帶明暗變化的面。
擦的技法
h.紙筆帶旋轉用筆力度不均，通常用於擦出灰面。
i.用排線組合成面再用紙筆筆鋒平擦，通常用於作統一色塊處理。
j.用摺疊的紙巾垂直排線輕擦，能使調子出現更豐富的變化。
k.用紙巾沿排線相同方向搓，則容易表現出鬆動的明暗效果。
l.用手沿排線方向重擦，方便刻畫亮面部位調子的微妙變化。
畫素描需要的工具及基本使用方法
用筆的要求
▼
鉛筆：美術鉛筆的鉛芯有不同級別的軟硬區別。
硬的以"H"為代表，如：2H、3H、4H等，前邊數字越大，硬度越強，即色度越淡；
軟的以"B"為代表，如：2B、3B、4B、5B、6B等，數字越大軟度越強，色度越黑；
炭筆：炭筆的用法和鉛筆相似，炭筆的色澤深黑，有較強的表現能力，是畫素描的理想工具，用於畫人物肖像尤佳。但畫重了很難擦掉。
木炭條：木炭條是用樹枝燒製而成，色澤較黑，質地鬆散，附著力較差，畫完成後需噴固定液，否則極易掉色破壞效果。
炭精棒：炭精棒常見的有黑色和赭石色兩種，質地較木炭條硬，附著力較強。
橡皮
畫畫用的橡皮一般常用的有香型的較軟的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起來非常方便
鉛筆畫使用橡皮擦注意事項：
(1).初學時往往總覺得畫一筆不滿意時，就馬上用橡皮擦去了，第二次畫得不好又再擦去，這是不好的習慣。應極力避免。當第一筆畫不對時，儘可再畫上第二筆，如此畫時就有一個標準，容易改正，等濃淡明暗一切都畫好之後，再把不用之處的鉛筆線，用橡皮輕輕擦去，這樣整幅畫面就清楚可愛多了。
用紙的要求
畫素描通常在專用的素描紙上進行，選素描紙時，要注意紙質堅實、平整、耐磨、紋理細膩、不毛不皺、易於修改，太粗、太薄、太光滑的紙都不適合鉛筆畫素描。
學素描應注意的一些事項
作畫姿勢
正確的寫生姿勢、有助於整體觀察和表現方法的運用。在繪畫時身體應與畫板相距一臂左右。如果沒有畫架，畫板放在大腿上也可以。良好的習慣有助於繪畫技能的提高。
握筆方法
畫畫的握筆方法是和平時寫字有區別的。通常的握筆方法是拇指、食指和中指捏住鉛筆，小指作支點支撐在畫板上(或懸空)，靠手腕的移動來畫出線條。
培養科學思維方法
造型規律的掌握與運用是培養正確的思維方法的過程。在素描訓練過程中，應充分體現學習者解決各種關係的思維能力。
學習素描造型基本因素
點、線、面
▼
我們所描繪的物體都是立體的，而最基本的形體是立方體、球形、柱體與椎體。素描寫生可從這四類形體出發，去研究主體構成的基本因素與形體塑造的關係
點表示位置，是形體塑造的標記，對於造型有著特定的數量意義。先看位置點，找出它的基點與頂點、右點、左點、近點和遠點，這些點規定著物體的整體範圍和麵之間的大小比例關係。再看轉折點，這些點如同交通樞紐，聯繫著形體中的線與面。
線由點的定向運動產生。線條是點運動的延續，連接起點和終點的是線，任何一幅素描都是由無數的線組合而成。
輔助線 是指在形體塑造的過程中所藉助的假設線。這些線，有助於我們把握形體的動勢和形體的整體特徵，有利於我們表現形體時能做到從整體到局部有序的進行。
輪廓線 輪廓線反映的是形體轉折部分。在繪畫過程中，輪廓線的表現要求由直線到曲線，由外輪廓到內輪廓，從而形成物體的立體框架。
面 無數點的組合或無數線排列後的效果，在視覺上形成了面，而面運動產生了體。在造型過程中，面可分為兩類，即直面與曲面。
直面 立方體在畫面上一般是以正面、側面、頂（底）三個面呈現。
曲面 球體藉助於光線，在畫面上一般是以亮面、暗面、明暗交界線（面）、反光面和投影組合而成。
比例與分割
比例是指物體間或物體各部分的大小、長短、高低、多少、窄寬、厚薄、面積等諸方面的比較。不同的比例關係形成不同的美感，觀察與表現比例關係有個較好的方法。
特徵與基本形體
物體的形體特徵，是指物象都有自己的特徵，使之相互之間得到區別。我們要對形狀進行概括與歸納，形成了一個基本形的概念，因此可以這樣說，抓住了基本形就基本抓住了形體的主要特徵。
從形體總體出發，對物體的原形進行簡化，省去煩瑣的細枝末節，以形成簡單的幾何形狀。
轉折與輪廓
當構成物體的面發生方向上的變化，形體的面就出現了轉折。方形物體轉折明顯，稱為折，圓形物體轉折緩慢，稱為轉。一般的物體的邊緣可以看作是轉折，立方體外緣內的稜為轉折，叫內輪廓。球體內側的明暗交界可視為轉折，也屬於內輪廓。在造型過程中，當我們以線去體現形體的轉折處，即為輪廓線。根據形體轉折內外的部位，輪廓線可分為外輪廓線和內輪廓線。在作畫起稿過程中，應集中表現物體的輪廓，抓住輪廓的方法可採取由外到裡的方法。
透視與空間
▼
一切物象佔有一定的空間，物與物之間也存在著一定的空間距離。如畫者與寫生物的空間距離，被畫物體之間的空間距離，被畫物本身前後的空間距離，被畫主體與背景的空間距離......在素描中，利用物體的透視變化產生距離感，表現空間的技法，其中最基本的方法是透視原理的運用。視線向下斜，被畫物低於視平線時，透視線向上斜。心點，是指視覺中心。它位於畫的核心部位。在平行透視中，一切透視線引向心點。距點，視點至心點的距離叫距點，如果把視距移至視平線上心點的兩側，所得的點為距點。
明暗與調子
認識素描中的明暗
（1）：明暗產生的原因：有光源照射，就有了明暗之說；
（2）：明暗的基本法則： 光源直射處(向光)是明亮部。.光源照射不到之處(背光)是黑暗部。反射光所形成的是中間灰色部分。
物體的形象在光的照射下，產生了明暗變化。光源一般有自然光、陽光、燈光（人造光）。由於光的照射角度不同，光源與物體的距離不同，物體面的傾斜方向不同，光源的性質不同，物體與畫者的距離不同等，都將產生明暗色調的不同感覺。在學習素描中，掌握物體明暗調子的基本規律是非常重要的。
物體明暗調子的規律可歸納為“三面五調。
基本功練習
準備好必要的工具了嗎？下面我們將進入實質性的素描學習，不過不是畫MM，是畫線條，因為MM是由無數的線條組成的
線的種類和注意事項
1、線的表現形式
線條是素描訓練中塑造對象的主要手段。對初學者來說，掌握線條的曲直輕重極為重要。
⑴、在素描中線的表現方式靈活多樣，也非常豐富，可以用排線的方法來表現一個面，線的輕重變化形成面的虛實凸凹等複雜的變化。這些都需要學習者從練習中去體會。
⑵、線的畫法是落筆輕，中間重，收筆輕，整個動作一氣呵成，形成兩頭虛中間實的線。這樣畫出的線容易銜接，在整個畫的過程中也容易把握整體的效果。
⑶、帶鉤的線和兩頭齊的線在素描當中都是忌諱的，這樣的線在容易造成線條的雜亂。
⑷、排線是初學畫畫應特別注意的。雖說畫無定法，但在沒有達到一定程度時，講究線的排放不但有利於學習的循序漸進，同時也是一個很好的學習習慣和方法。
線條練習
步驟一：畫出你喜歡的幾何圖形
步驟二：從圖形的左邊開始畫起，把每個圖形都畫出深淺調子，注意與臨近圖形的深淺變化。
步驟三：畫背景時要注意，圖形邊緣深的，背景畫淺；圖形淺的，背景畫深。背景深與淺的過渡要自然。
素描基礎技法
素描的構圖：
一、構圖也叫佈局
對於初學者，面對畫紙，第一個問題就是畫多大，放在什麼位置，這就是構圖。
在沒有把握的情況下，不妨先畫幾張小圖，在稿子上大概畫出對象的雛形，依據稿子的構圖在畫紙上佈局，定出對象位置的最高點和最低點，然後根據兩個點畫出運動線。找到最寬部位的橫軸線，依此寬高作參照，找出對象形體的大的走勢和雛形。
二、構圖時應注意以下幾點：
1、構圖不能太小；
2、構圖時應注意重心的平衡；
3、構圖不能太偏；
4、構圖應注意透視的變化及比例關係；
5、構圖不應有殘缺；
6、構圖中視覺重心應在畫紙的物理中心偏上一些；
畫畫是門精細活
學者切忌心浮氣躁
戒驕戒躁，虛心學習
繪畫3大要素記心中
1.多畫
2.多畫
3.多畫
（圖片來源網絡，版權歸原作者所有）
