新艺城影业有限公司，在上个世纪80年代的香港电影黄金时代，是最活跃的电影公司之一，公司的口号“新艺城出品 观众有信心”，因新艺城出品的众多卖座电影而至今依然深入人心。2017年11月金马奖颁奖前夕，电影节评委会特别邀请曾宝仪主持了新艺城众多创始元老讲述当年奋斗房里的创作往事，爆出很多幕后猛料和创作技巧，让我们今天的电影圈依然有学习和借鉴的艺术价值。
回顾曾经辉煌年代的新艺城，我们总能梳理出一些值得思考的地方，笔者是港片忠实的影迷，最近也在反复观看新艺城曾经出品的电影，比如《最佳拍档》系列、《开心鬼》系列、《英雄本色》系列、《倩女幽魂》等等，可以说，港片的黄金时代，新艺城功不可能，也许中国内地的影迷都是通过录像厅和电脑下载观看的这影片，里面沉淀着我们美好的青春记忆。
新艺城的成功，最关键就是有7个核心创作人。黄百鸣其实是洋行上班的职业经理人，喜欢穿时尚的西装，虽然在TVB做过短暂的龙套演员，但其实他最大的长项还是做编剧讲故事，他开发创作并主演的《开心鬼》据说是新艺城最赚钱的电影系列，虽然成本不足三百万港币，但香港本土票房却高达1700万港币，这种低成本高收益的模式深谙市场的空白点和需求点，如同我们今天中国内地大行其道的网络大电影，惊悚喜剧的青春片是非常老少咸宜的通俗片类型。其次，麦嘉，泰迪罗宾以及徐克，曾志伟，施南生，石天，大家其实优势互补，有擅长创意策划的，有从美国学电影归来善于特效和场面设计的，有擅长音乐创作的，还有擅长发掘新人导演和明星的。总之，大家在一起的氛围是异常开心有趣的。当时其实是7人联合创作，类似于好莱坞的集体创作模式，既保障了作品的品质和效率，也控制了制片的成本与风险。
新艺城严酷的制片制度就是新人导演必须按照他们集体创作的剧本来拍，否则就会被炒鱿鱼。新艺城扶持新人导演和演员，特别让一些新出道的歌手和港姐做主演，这在当时是很冒险的，但他们凭借着出色的剧本，港式的动作喜剧和车戏特效场面，依然赢得了众多影迷的喜爱，以至于邵氏和嘉禾这些老牌电影公司不得不联手对抗新艺城。
当然，新艺城也非常重视台湾和东南亚市场，特别是影星张艾嘉的男人婆形象影响了一代影迷，新艺城考虑到不同地区和观众层次的需求，在类型片创作上不断创新，无论是喜剧片，动作片，古装片还是青春片，都拍的有声有色。而且还善于开拍电影系列，事实上好莱坞能够风行全球不断赚钱的法宝，也是打造电影IP，不断开拍系列续集。
今天我们处的环境和时代发生了很大变化，互联网时代，资讯异常便捷通畅，电影作为一门创意产业，是集体创作的成果，所以重视编剧的地位是非常重要的，其次要向好莱坞和香港电影的成功经验学习借鉴，还有就是要不断推陈出新，迎合市场，引导市场，这样才能不断受到观众的欢迎。
