這兩年，國內流行一種走紅。
難度低、效果好、易複製，不怎麼佔用“公共資源”，還很難翻車。
只不過。
走通這條花路，你至少要滿足兩個條件：
1、是個外國人。
2、誇中國。
傑出代表人物，某俄羅斯籍抖音網紅，粉絲600W+，點贊9000W+。
所有短視頻內容，只需要用同樣一個聲調，誇張的表情。
不遺餘力地吹彩虹屁。
眉飛色舞的笑臉，是愛；歇斯底里的咆哮，是愛；“努力成為一箇中國人”的誓言，是風雨潑天的愛。
這誰能招架？
愛，越是簡單粗暴，越是能令你產生最直接的生理反應。
從頭頂涼到腳心的——
尢 監 尢 介 。
你別走。
Sir今天想說的不是這位。
在最近，還有一個外國小哥，也得到了國內網友的一致認可。
巧得是。
他紅出圈，也是因為一段讚賞我國的“彩虹屁”。
牛奶巧克力的膚色，一張容易叛變革命的嬉皮笑臉。
特雷弗·諾亞。
南非出生，著名美漂喜劇演員，中國人民熱情地稱他為崔娃。
之所以在國內破圈出名，就因為這一段“踩一捧一”節目。
在他的常規節目《每日秀》中，他承認華為的5G技術遙遙領先大美利堅製造。
難以想象。
如果將兩個國家調換會是怎樣的後果。
以至於讓不少中國網友疑惑了，這種給外國遞刀子的行為，怎麼還能上電視。
更出格的，是他陰陽怪氣美國政府出臺“華為禁令”的裡外不是人。
吐槽美國安裝有線電視都沒那麼快——
10天，建一座醫院
沒有任何其他國家能這麼神速
比如美國10天時間連有線電視都安裝不好
這貨難不成，是個......美奸？
很顯然，美國觀眾並不會這麼覺得。
況且他本人很嘚瑟。
在得知自己登上了中國中央人民電視臺之後，遠在大洋另一端的小夥子顯然嗨炸了。
這特麼是頂流待遇啊！
在最近的疫情期間。
他極力反對特朗普“中國肺炎”的種族歧視言論，讓他在中國徹底火了。
說到這，你不難看出這兩個老外的區別。
一個是表演，另一個是表達。
是用嘲諷的姿態，向權威擺出現實。
一個喜劇演員，老老實實講笑話不行嗎？
作為老脫口秀觀眾的Sir，今天就想從崔娃身上，解答幾個簡單的問題——
他憑什麼讓你笑？
我們該笑些什麼？
以及，我們為什麼永遠不能忘了笑？
別小看喜劇。
那一定是有人抗上了世界給他的，沉甸甸的笑話。
並把它們笑著講給你聽。
天降奇兵
曾擔任南非電視臺、廣播電臺主持人和脫口秀演員，2014年底赴美國發展。
初來乍到？
錯了。
對於美國喜劇界，崔娃是天降奇兵。
美國“喜劇中心”電視臺一直有一檔著名脫口秀節目《每日秀》（The Daily Show）。
一檔深夜政治吐槽類節目。
曾被譽為“最真實的諷刺聲音”。
前任主持喬恩·斯圖爾特，被國內網友愛稱“囧司徒”。
毫無疑問，這隻話筒很沉。
需要主持人兼具嚴肅洞察與娛樂精神，並能在舉手投足間綻放極大魅力。
說白了，影響力。
這裡需要的，是一個能逗你哈哈大笑的白巖松。
但沒人想到竟然是崔娃接班。
一個外鄉人，從老前輩手裡接過已有24年曆史的政治娛樂門面？
親和力的確足夠。
氣場呢？
全紐約有數十家喜劇劇場，加起來的喜劇演員更是不計其數，偏是他接任一大派掌門。
一飛沖天，兩個要素缺一不可：運氣、天賦。
而他從約翰內斯堡，演到了紐約，從小酒吧，演到了萬人體育場。
憑什麼？
出奇制笑
對於觀點型喜劇來說。
膚色（種族），無疑是崔娃自帶的優勢。
來自南非，黑白混血。
一個天然的局外人。
無懼爭議的出身，談及種族問題等敏感話題沒有顧慮。
呦，黑鬼！
不是黑人，也不是白人。
而是另一個有色人種。
或者說，一個雜種。
這每一個酒瓶子，都有我親吻過的痕跡
吊炸天
真正讓他與其他脫口秀演員劃開界限的，恰恰是他的表演。
倆字，戲精。
沒浪費南北通透的一副身段，沒辜負風調雨順的一張臉。
最著名的，無非他的模仿。
光看圖，就有特朗普內味了。
絕非贏在扮相上。
而是把神態、語調，一一復刻。
並且出奇制勝。
腦洞。
是的，我想在他之前沒人想過要模仿“奧巴馬如何下飛機”。
更奇葩的是這個。
一段擬人（？）表演，恕Sir不能解釋演的是啥。
只能說。
這是一種求愛失敗過後的某肢體狀態。
我為此向你道歉
因為我覺得不該讓你
被一個男人搞得心煩意亂
將頭深埋的同時，卑微與空虛，彷彿兩塊巨石撞在心口。
如果你讀懂了。
嗯，你有故事。
轉身，揮手，抬頭。
都成為崔娃塑造情景，帶觀眾入戲的武器，收尾時總有一個誇張造型，狠狠砸到Punchline（笑點）上。
小動作，小細節，看似漫不經心其實都是經過仔細雕琢。
注意看細節。
一套短打之後，最後那一下點頭。
“嗯！”
不露聲色地Tag（追包袱），總是他掌控全場的絕招。
一張好嘴，能說會噴，無疑是語言類喜劇的關鍵。
而崔娃更願意以誇張的表演，完成他的笑點絕殺。
不難看出差別。
單口喜劇演員中，有人贏在腦洞，有人贏在態度，有人贏在了駟馬難追的黃暴汙。
但立場、角度，在取悅一部分人的時候，勢必會冒犯相反的人。
有的婊，有的喪，有的怒。
△ 黃阿麗、路易·C·K、凱文·哈特
而崔娃呢？
總是一口白牙，和深深的酒窩，一副笑臉咧到最開。
他的笑料，不靠出奇制勝，不靠語不驚人死不休。
而是有一種規範與得體。
在這個失衡的世界中，更像是一朵奇葩。
痛苦的價值
國內喜劇綜藝帶壞了一個風氣：演完了笑話上雞湯，演完了節目講故事。
走下了舞臺。
渾身上下，從頭到腳，寫滿了半輩子不容易......
好不好笑？不重要。
至少有一個慘字能打動你。
就像今年《歡樂喜劇人》的這段，一場鬧劇玩命扮醜、扮怪掙夠同情，完事之後接過採訪話筒大道初心。
這一套，也算是喜劇類節目的常規操作了。
但可笑的是。
白凱南的這次演出，觸及了戲劇創作的大忌——
抄襲。
但喜劇是什麼——
喜劇僅僅是製造笑料嗎？
是一時缺貨，就要去“借用”他人嗎？
但喜劇不應該是一種能夠被掏空的原料。
而是一種處理世界的方法。
真正的喜劇演員，永遠站在自己的悲喜之外，笑著看著這個自己與這個世界的命運。
笑。
我們在笑什麼？
我們為什麼要笑？
就拿崔娃來說。
一個種族隔離時期長大的混血兒。
他所出生的南非，在他口中是一個“擁有全世界最高質量的種族歧視的地方”。
鎮上的人們誤以為
我是白化病人
“大部分孩子是他們父母的愛的結晶，而我是我父母犯罪的結晶。”
他在《天生有罪》這本回憶錄中誠實地講述了他的成長經歷，他曾經偷盜、刻錄盜版盤維持生計、因為被懷疑偷車被拘留，完全就是一個“犯罪分子的預備役”。
一句我們經常說的話：“喜劇的另一半是悲劇。”
但悲劇，為什麼可以變成喜劇？
人間被痛苦佔據，也被痛苦豐富。
我應該坦然地笑。
就像特雷弗·諾亞說的——
“只要你笑，你就活著。”
從中你也就明白。
笑料，為什麼不會枯竭。
笑，為什麼永遠會被需要。
因為這個世界上的痛苦從不會消失，只要你還打算繼續誠實地迎擊，就會一直有料。
對於崔娃，喜劇不僅是一門手藝。
而是一種表達不合作的姿態。
是他回應種種問題時的副產物。
這是他作為一個喜劇人，使之為使命的事。
崔娃記憶中的第一個笑話，來自他的外公。
老頭帶著很小的崔娃，參加了一場示威活動，憤怒的人們走上街頭，反對種族隔離制度。
群眾、警察，情緒緊繃。
對著一名騎警，崔娃的外公神情凝聚，反覆問著他：
“警官，我有一件事不明白。”
就在上週，南非總統親吻了賽馬比賽獲勝的那匹馬。
警察問：“你想做什麼？”
老頭說：“為什麼，您的總統，可以親一隻馬？卻不願親吻我的妹妹？”
一鳥入林，百鳥壓音。
警察不知道如何回答，沉默著。
老頭轉過身來。
不是高談而論，而是說道：“因為你沒見過我妹妹（能有多醜）！”
哈哈。
本以為是什麼發人深省的人性啟蒙，沒想到只是一個笑話。
就是笑。
比起高談闊論。
它更真實，更樸實，甚至更有力量。
崔佛忘不了這個笑話，因為他從未見過警察能和黑人一起笑，也從未見過一個笑話為什麼能如此化干戈為玉帛。
我也想做那樣的事
我想更多地做那樣的事
喜劇，總有它的力量。
到達我們去不了的地方。
本文圖片來自網絡
