國產電影為什麼質量提不上去?

醉開心Love


1.國內製作大環境造就了電影人急於求成,導致電影質量參差不齊。

2.行業從業人員製作水平有限。

3.整個市場觀眾鑑賞能力有限,一味的跟風媒體宣傳,容易被媒體誤導,尤其是電影的主力觀影人群年齡普遍較低,大家說好就覺的好,主管意識較差。

4.缺乏能夠公正評論的媒體,電影節等就算目前比較權威的豆瓣及各大官方電影節都或多或少的進行著惡意或暗箱操作!








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伴隨著改革開放40週年的時代浪潮,2018年,中國電影迎來了又一個豐收年。全年國產電影票房為378.97億元,佔票房總額的62.15%;全年票房過億元影片82部,其中國產電影44部。

票房

票房,是衡量電影製作與市場營銷水平的標誌。電影人期盼自己的作品有高票房,觀眾有時也根據票房追捧某部影片。2018年,國產電影無論從票房數字還是社會口碑都佔據上風,充分表明,在持續穩健增長的中國電影市場中,民眾越來越肯定國產影片的質量,國產影片的崛起已經成為現實。用質量挺票房贏得好口碑的經驗值得認真總結。

用平凡人故事表現大主題,有意義有看頭。電影不只是娛樂產品,更是精神價值的載體,高質量的電影才有精神價值。而高質量的電影作品,離不開好題材和好的表現手法。

質量

“質量”的提升我們還有很長的路要走,不是短時間內能解決的問題。中國電影現在拍了很多大片,很多爆款,不管是《戰狼2》也好,還是《紅海行動》也好,掙了很多錢,影響力也很大,但其實它們是在向好萊塢看齊,越來越符合國際流行的類型片規範了,而中國的文化傳統基本上已經被丟棄的差不多了。

有一種感覺就是,現在我們恨不得把中國電影複製成第二個好萊塢,有這種趨向。即便這件事成了,我們也談不上是電影強國,因為我們把自己的魂丟了。

中國電影掙了錢之後,面對中國觀眾,面向世界觀眾你所樹立的中國的藝術形象是什麼,中國電影自己的特色在哪裡,這是一個必須認真思考的問題。

中國的藝術傳統曾經給中國電影提供了很多的營養,但是八十年代以後因為改革開放的實行要看世界,創作要看世界,理論研究也要看世界,看了世界以後我們確實也進步了不少,但是達到一定程度以後我覺得最終還是要回歸到中國的藝術傳統,構建中國電影自己的創作思想和理論表達體系,這樣才能體現出中國電影的文化自信,在躋身世界主流電影的同時不至於迷失自己。

總結

整治無序競爭亂象促進了國產電影理性迴歸。不可否認,電影作為一種商品,需要通過市場實現價值,因而不能不注重票房業績。但不能為了追求既得利益,不顧電影質量而對電影票房盲目崇拜甚至人為製造票房虛高,搞不正當競爭。事實上,票房造假事件曾一度飽受詬病。有關方面把2018年定為電影市場規範加強年,對虛假票房有針對性地實施全面整治,偷漏瞞報票房、惡意技術鎖場、盜錄盜播、高額票補等市場亂象得到有效整治。電影市場的生態環境得到淨化,客觀上增強了國產電影追求質量、以質量贏得票房的信心。加之電影產業促進法以及相關配套政策的引導,增強了電影人主觀上履行文化責任、追求社會效益的自覺意識,導向明確贏得了投資,也贏得了市場,從而促進了競爭力不斷增強。

由是觀之,電影作品不能被市場一味地牽著鼻子走,要破除以票房為唯一判斷標準的偏頗傾向,堅持把藝術魅力和觀眾口碑放在首位,在此基礎上贏得票房才是正道,國產電影才能獲得長期、良性、健康的發展。


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國產電影,國外電影,都有評價高的,也有評價低的,不能一概而論。每個人站的高度不同,視野不同,會產生不一樣的看法。當然我持反對觀點,認為國產電影還是有些質量很高的。

比如:國內電影

1、《哪吒之魔童降世》該片在前作的基礎上大膽創新,既保留了中國傳統文化的精髓,又加入了流行元素,讓所要展現的文化更易於被受眾接受。它打破成見,強調自我的獨立性,更兼顧有隱喻的現實。片中有不少世俗醜惡的一面,比起真相,很多人更願意去相信道聽途說,然後帶著有色眼鏡去看人。反叛型超級英雄,雖看起來反叛傳統卻依然保留著最中正的熱血和感動,依然有著奉獻和擔當的著中華文化的價值取向。

該片的逆襲,並不是打雞血或者煲雞湯。電影對哪吒的心路歷程有著非常細膩且具有說服力的刻畫。並且,編劇巧妙地將敖丙作為哪吒的對照,凸顯了是人是魔都是自主選擇,而不是天註定的主題。

該片對經典的“哪吒鬧海”進行了顛覆式改編,但影片以完成度極高、可觀性極強的方式,講好了一個熟悉又新鮮、熱血又感人的“中國故事”。各個年齡層的觀眾愛看且買賬,不單為那驚豔絕倫的中國風視效,更為角色命運與自身生命經驗產生的共鳴而感動。

2、《戰狼二》

《戰狼Ⅱ》與諸如《敢死隊》《第一滴血4》甚至《血戰鋼鋸嶺》這類好萊塢電影性質很相近,最大的亮點都是將愛國主義與動作戲結合,吳京的打戲拳拳到肉,而且各種先進武器裝備輪番亮相,再加上在異國拯救同胞和難民的情節,各種大規模戰爭場面再現,完全擊中觀眾的燃點。

《戰狼Ⅱ》是一部商業和主旋律兩不誤的電影。一方面,各種打鬥、爆炸場面看得人腎上腺素狂飆;另一方面,故事本身又能喚起人們內心的愛國主義熱情。觀眾看《戰狼Ⅱ》,同時得到了視覺和心靈上的震撼,可以說是一次過滿足兩個願望。

戰狼2高清海報

《戰狼Ⅱ》就是一部愛國主義旗幟高高飄揚的大片,冷鋒再有虎膽,若無強大的國家機器作龍威,再怎麼隻身犯險,也無非是個人英雄主義在抖威風。該片好就好在,在槍林彈雨中,在一幕幕刺激眼球、震動耳膜的視聽奇觀裡,儼然是個體和集體在相親相愛,在深情相擁。

《戰狼Ⅱ》引發了觀影熱潮,越來越多的人能夠用陽光心態看待不斷髮展壯大起來的中國。這部電影的熱映如同中國軍人形象與國家實力在國際社會的一次“路演”。透過這場“路演”,中國向世界展示了中國軍人“一日為戰狼,終身為戰狼”的錚錚鐵骨,也在以一種全新的視角向世界宣示——“中國的發展,是世界和平力量的壯大,是傳遞友誼的正能量”

3、《白日焰火》

影片擁有懸疑、驚悚的“重口味”元素,但是導演運用一貫的清淡風格將“碎屍、拋屍、愛情、姦情和摩天輪激情”拍出小清新的味道,並且對情緒的展現也十分克制。這一點似乎沿承了刁亦男以往的風格,前作《制服》和《夜車》影片節奏較緩,也不乏經典的長鏡頭,對於感情的渲染也非常含蓄。

4、《霸王別姬》

國內評價

公認的經典佳作

作為華語影壇的旗幟級作品和享有世界級重要榮譽的電影,《霸王別姬》兼具史詩格局與文化內涵,在底蘊深厚的京劇藝術背景下,極具張力地展示了人在角色錯位及面臨災難時的多面性和豐富性,其中蘊含的人性的力量和演員們堪稱絕妙的表演征服了全世界的眾多電影觀眾。

電影描述了中國文化積澱最深厚的京劇藝術以及京劇藝人的生活,細膩地展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。《霸王別姬》充滿激情地敘述了一個延續半個世紀的故事。電影不僅具有縱深的歷史感,還兼具細膩的男性情誼與史詩格局,它將小人物的悲歡離合摻著半個世紀以來的中國歷史發展盤旋糾錯地展現出來。

《霸王別姬》是中國電影史上最經典的作品之一,它為張國榮帶來了崇高的國際聲譽。《霸王別姬》在說兩個京劇藝人半世紀的悲歡離合,實則在言中國人對人的生存狀態及人性的思考與領悟。時代的轉換與人物命運的轉折緊密相聯,社會性與民族性緊密相聯,信仰與現實緊密相聯,陳凱歌說他要拍一個關於“迷戀與背叛”的故事,於是他拍了這樣一個“真虞姬、假霸王“的故事,人性的錯位與災難的重擊為影片羅致了多面和豐富的戲劇性。加上張國榮對“程蝶衣”近乎完美地演繹,可以說無論從影片還是表演,《霸王別姬》都是中國百年影史上的一座高峰。

國際評價

《霸王別姬》上映後在歐美電影界好評如潮。評論界稱《霸王別姬》是中國的《亂世佳人》。許多影評指出這部電影雖然長達3小時,卻無1分鐘的累贅,電影跨越50年曆史,反映了20世紀中國歷史的變遷,輝耀著傳統文化的光彩,氣勢恢宏,情節跌宕。影片體現了電影技術及美學處理上的精湛技巧,將電影藝術的妙處發揮到了極致。

《霸王別姬》是中國20世紀90年代最好的一部影片,是一部感人至深的史詩作品。

以上作品都是個人認為的經典作品,所以說國產質量不高是不被認同的,每個人的視野不同,站的高度不同,當然對一些事,又不同的看法好要求!











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