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我出生在虹口區四川北路海寧路國際電影院旁邊的弄堂裡，並在這裡度過了人生最初的十二年。在那十二年裡，我是一個被家庭過分保護的孩子，甚至不被允許獨自過馬路，所以無論是海寧路還是四川北路，馬路對面有些什麼對我來說一直是神秘的未知，而需要穿過兩次橫道線才能到達的對線街角，那就更是異次元世界了。
我出生的地方
那個街角的異次元世界，當時是“上海第七百貨商店”。上海人習慣把南京東路上著名的上海第一百貨商店叫做“中百公司”，論資排輩，四川北路上的“異次元”就叫“中百七店”了。
“異次元”般的中百七店。圖源：網絡
物資匱乏的年代，穿過兩次橫道線去“中百七店”採購是家裡最隆重的事之一，自然也不允許我這個小孩子參與——異次元於我而言永遠是異次元，雖然事實上它只離我睡的床一百多米遠而已。
十二歲那年，我離開了這裡，帶著對遙遠異次元的依舊未知，搬去了更遙遠的城市另一邊。
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整整三十年後的2019年9月13日，中秋節，我接到了來自美國、享譽全球的爵士音樂現場品牌Blue Note Jazz Club的邀請函，參加他們在上海的全球第十家爵士音樂俱樂部Blue Note Shanghai的盛大開業慶典。當我循著邀請函上的地址來到這家全新的爵士音樂殿堂門前時，突然發現這個地方，正是我兒時永遠不得其門而入的那個異次元！而當我年過不惑才得以第一次撞破神秘，發現裡面竟然是一個充滿著藍色音符的爵士世界的那一刻，不免心緒翻騰，在心底連聲驚歎生命和音樂的連接是何等神奇。
Blue Note Shanghai。圖源：Blue Note Jazz Club
當然，其實無需如我這樣的生命奇遇，Blue Note Jazz Club這個品牌本身就值得驚歎和仰慕。
當我還在遙望異次元的1981年，一位出生在以色列、名叫Danny Bensusan的人敏銳地覺察到名噪一時的54俱樂部馬上會隨著迪斯科的沒落而衰敗，紐約的夜生活文化即將迎來翻天覆地的變化。憑著猶太人毫不意外的生意頭腦，Bensusan先生在紐約文青大本營格林尼治村創立了俱樂部的爵士時代——全球第一家Blue Note Jazz Club。
Blue Note Jazz Club的logo已經成為爵士樂的象徵。圖源：Blue Note
Bensusan創業之初的經營理念是：“只要把大牌音樂家放入一個環境舒適、美酒佳餚的環境裡表演，這個場地肯定能夜夜高朋滿座。”如此樸素的理念最終被證明完全正確，Blue Note Jazz Club舒適而專業的表演空間不但為眾多爵士音樂人提供了舞臺，也成了喜愛爵士的樂迷的心之歸屬，很快成為美國爵士場景中的重要指標。在美國之外，Blue Note Jazz Club則相繼開出了日本東京、意大利米蘭、巴西里約熱內盧等分店，對爵士樂這一美國傳統音樂形式在全世界的推廣立下彪炳戰功，“Blue Note”某種程度上也成為爵士樂的代名詞。
Blue Note New York。 圖源：TimeOut New York 攝影：D.Perri
在Blue Note Jazz Club的歷史上，數不清的爵士巨星和獲得過格萊美獎的大師級音樂人長期活躍於店中，再加上每家分店的場地、音效以及餐飲都是頂級打造，因此Blue Note也是世界公認的高品質音樂現場的象徵。另外，Blue Note Jazz Club也著意打造爵士音樂產業閉環，開設有自己的唱片廠牌Half Note Records（是的，Blue Note Jazz Club和著名的爵士音樂廠牌Blue Note Records幾乎沒有關係，不要驚訝）和爵士音樂節Blue Note Jazz Festival。
Blue Note New York。 圖源：TimeOut New York 攝影：D.Perri
在被無數Blue Note New York或者Blue Note Tokyo微信朋友圈打卡帖轟炸多年之後，2016年我終於等來了Blue Note Jazz Club進入中國的消息，可惜中國首店不在上海，而是開在了北京。就這樣，Blue Note Beijing又在我朋友圈裡刷屏了整整三年，崔健、丁薇、李泉、李劍青、秦四風、順子、火星電臺、Lu1等等的Live in Blue Note Beijing都曾在我的微信朋友圈裡“直播”，每次都饞得我不行，但我依舊深信Blue Note沒有理由會忽略擁有百年爵士音樂文化源流的魔都。
丁薇在Blue Note Beijing的專場演出。攝影：七仔
果然，2019年中秋節，我終於把Blue Note Shanghai等來了，並且那麼冥冥中，她坐落在我兒時最神往的地方。
Blue Note Shanghai。圖源：Blue Note Jazz Club
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令我神往的，還有Blue Note Shanghai的開幕演出——當代前衛爵士的翹楚人物、薩克斯演奏家Kamasi Washington帶來的七人編制樂隊表演。
Kamasi Washington在Blue Note Shanghai開幕演出上的表演
Kamasi Washington並不是那種常人理解中的爵士樂手，雖然他擁有深厚的薩克斯功底，但名字卻頻頻出現在Ryan Adams、St. Vincent、Kanye West、Kendrick Lamar、Flying Lotus等一眾搖滾、另類和嘻哈音樂人的合作名單中，尤其獲得全世界目下最發號施令的嘻哈界人士的尊重，打響根植於爵士但又高於爵士的江湖高手名號。Kamasi Washington的Blue Note Shanghai開幕演出，其音樂演繹果然出神入化，那一支金色的薩克斯在他口中簡直是字面意義上的“金蛇狂舞”，震到我和大多數在場嘉賓觀眾六脈盡開，爽到不行。
Kamasi Washington在Blue Note Shanghai開幕演出上的表演
樂隊的表現也是不遑多讓。Kamasi父親Rickey Washington的長笛/高音薩克斯雖然看似與世無爭，實際上卻和兒子達到血濃於水的“父子兵”境界。貝斯Miles Mosley以中世紀武士扮相上臺，一把低音提琴卻揮灑到如水銀瀉地。少見的雙鼓配置，兩位型男Tony Austin和Ronald Bruner Jr.像武當少林於絕頂之上切磋武功，放招接招你來我往之間又生出愛意滿滿的CP感，煞是好看。
到底是上海人，大家都是識貨的，其實Kamasi Washington為Blue Note Shanghai奉獻的這場開幕演出還未正式公開時就被眾多樂迷探知消息，我的社交媒體上不少朋友都是調好鬧鐘等著開票秒殺，目測受眾範圍早就超越傳統的爵士圈子，而這，也正是Blue Note Jazz Club底蘊中的重要一條：以爵士樂為主、歡迎和包容其他音樂風格的兼容幷蓄。
在聆聽Kamasi Washington為Blue Note Shanghai做的開幕演出的間隙，我拿起餐桌上紅酒和美食旁放置的節目冊翻看，突然發現另一場讓人die for的演出也加入了開幕演出系列，那就是日本爵士吉他手大師渡邊香津美在9月19日和20日的三場三重奏大秀。
在爵士圈之外，樂迷們最熟悉渡邊香津美這位殿堂級爵士吉他樂手的，可能是他在七十年代中末期開始與包括坂本龍一、矢野顯子、高橋幸宏、細野晴臣等在內的“YMO系”樂人的合作，果然就是創造歷史的人。
1979年的KYLYN BAND。圖源：tower.jp
而在爵士吉他領域，渡邊香津美也創下了別無分號的“Kazumi Sound（香津美之聲）”，由此在百花齊放的日本爵士音樂圈乃至世界爵士音樂中封神。
和YMO合作的渡邊香津美。大神們看的雜誌及矢野顯子表情矚目。圖源：tumblr
再打開手機一看，果不其然有幾個“教授”粉絲聚集的微信群裡已經出現了渡邊香津美這三場演出的刷屏，其中有一位朋友已經在@我，向我瞭解Blue Note Shanghai的情況，好決定是否買票。我只對他說了一句：“下單吧，這裡是我最近幾年裡經歷過的最好現場體驗了。”
Blue Note Shanghai。圖源：Blue Note Jazz Club
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那晚，Blue Note Shanghai的開幕演出足可稱作萬華競美、賓主盡歡，不過我卻稍稍提早了一點退場。在中秋節的皓月下，我特意去完成了一個儀式：我繞回到了生命中最初十二年睡的床的位置（如今那裡已是一個商場的停車場），然後一個人順次穿過了海寧路和四川北路的兩條橫道線，再度站在全新開幕的Blue Note Shanghai門前。這裡，曾是我兒時心目中無法抵達的異次元，而如今，已是一個滿滿藍色音符的爵士世界。
Blue Note Shanghai。圖源：Blue Note Jazz Club
