《誰先愛上他的》
今年金馬獎8項提名，由謝盈萱拿下影后。電影以14歲謝盈萱兒子的視角與口吻，去看媽媽抓狂找上搶走癌逝爸爸與其死後保險金的「同志小王」邱澤，2人展開節奏明快且聲撕力竭的對罵戰。編導徐譽庭和許智彥將通俗劇題材，以創意舞臺劇形式的運鏡，輔以增添童趣塗鴉畫面，大小演員調配成恰如其分的表演，也推進故事的起承轉合，是情感後座力十足的佳作。故事在慢慢了解武裝背後的人性後，小兒子原本搞不懂「誰才是壞人」，最終明白其實媽媽和小王都不是，他們只是為了想要「去愛」和「被愛」。
《七月與安生》
周冬雨和馬思純去年摘下雙金馬影后之作。2個從13歲會一起洗澡的姊妹淘，馬思純上大學交往田徑隊男孩，但男孩卻若有似無也與周冬雨冒出僅止眼神交流卻不逾矩的曖昧。打小沒家人的周冬雨選擇離開成全，但馬思純卻意外發現實情。雙姝演技大爆發令人不知該把焦點放在誰身上，周冬雨尤其精湛，她可愛的笑眼眯眯，張狂時又嗆辣無懼、在友情與愛情之間的不安壓抑。導演曾國祥在故事尾聲三次翻轉，成為多數青春愛情片的精良示範。
《影》
張藝謀首度入圍金馬獎最佳導演即得獎之作。看點之一是鄧超和孫儷夫妻同臺飆戲；二是鄧超一人分飾兩角，利用視覺特效處理，有他與自己大量的對戲；三是張藝謀從來不放過的圖像美學，此次他不玩鮮豔色彩，是將中國水墨畫及太極圖的「黑白灰」融入美術佈景、擺設、服飾及武打動作。用色其實饒富含意，「黑」是鄧超飾演其一角色「子虞」，躲在暗室不敢見人的陰暗；「白」他飾演在朝庭當替身的「境州」的光明下大；「灰」則是片里人與人相鬥之間的貪婪糾結灰色地帶。值得一提，武打動作在慢動作下，融入雨滴飛射與足踢濺水，美學極致。
《幸福路上》
宋欣穎執導、桂綸鎂配音，臺灣難得出現的高度迴響動畫片，入選2018奧斯卡最佳動畫長片初選25部名單。故事穿插在女主角的兒時回憶與現在，從戒嚴時代、解嚴、九二一大地震、臺灣首次民選政黨輪替…從個女孩的視角看縮影般的臺灣社會與歷史的變遷。女孩幼時住在「幸福路」，但長大後卻迷失在「幸福」是什麼的困惑中。童年單純的想望，到了長大進入社會的自我追求與拉扯，給了觀影者深刻的思考。
《嘉年華》
這不是場歡樂饗宴，反諷的是，是青春少女被迫提早上架的殘酷成年儀式。導演文晏因此獲去年金馬獎最佳導演，也讓時年14歲的文淇提名金馬影后。片中，離鄉背景四處在底層求生的文淇，在小旅館櫃檯打雜，某夜接待中年高官帶2名國小女孩入住，事後爆出高官性侵女孩案，只有文淇目睹關鍵畫面，但她一開始卻說不知情。另條支線是不想回家面對沒父親只有不檢點母親的性侵受害女孩周美君。2個在困水裡掙扎孤單浮萍，交織成女孩成長的傷疤，也批判高官勾結與底層庶民無知的殘酷現實。
《角頭2：王者再起》
顏正國執導，由王識賢、鄒兆龍、鄭人碩、高捷等人主演。亞洲影壇，過去黑幫片多產自香港，近年則由韓片掛帥，《角頭》首集先打響臺灣黑幫片的復甦，這部續集電影的完成度更高，重新開創臺灣在打造黑幫電影上的更多可能。本片尤其在選角上恰如其分，眾多角色的表演撐起戲劇張力，鄭人碩入圍本屆金馬男配角、張再興入圍新演員；王識賢、鄒兆龍、高捷的硬實力依舊，「金毛」古斌也是亮點。
《後來的我們》
劉若英的處女作讓她成為華語最賣座女導演，臺灣觀眾能在Netflix觀賞。由金馬影后周冬雨與井柏然主演，故事從北漂的這2人一起蝸居，一起喊著「北京，我們一定要成功」，可現實往往不盡如人意。每年過年，井柏然帶她回老家陪爸爸田壯壯吃團圓飯。隨日子漂，情感在現實殘忍擠壓下，後來的他們終究不在如昔。田壯壯的感性催淚，李屏賓的溫暖鏡頭，陳建騏動人配樂的點綴，不失為一部動人小品。
《幸福城市》
曾獲金馬新導演的何蔚庭相隔8年再推出的電影長片，以三段式故事描述臺灣寫實面貌。尤其李鴻其飾演的小警官，老婆出軌對象竟是石頭飾演的上司，警局裡利益掛勾的黑暗面更讓他悲憤卻無可奈何；丁寧與年輕的謝章穎同是天涯淪落人，竟因緣際會的相遇，又殘酷地發現彼此有著無法切割的牽連。電影給了你人生總有極大的無奈哀傷，是命運或因果？值得省思之作。
《後勁：王建民》
這部紀錄片，主角是洋基隊史上第2位連續2年拿下19勝的投手王建民，他是臺灣人心中集體驕傲，但此片並非呈現他輝煌時的榮輝，而是記錄在他接連受傷後，從顛峰墜到低谷，不斷被釋出離開大聯盟；可他心中仍有夢，想再踏上大聯盟投手丘。紀錄片聚焦在他復健過程，及在得州棒球農場苦練的艱辛，和過往少曝光的他與家人兒子的互動。這漫長心路歷程，不只獻給棒球迷，是給所有追求夢想的人的鼓舞。
《比悲傷更悲傷的故事》
林孝謙第5部電影長片，悲傷又曲折翻轉的情節讓觀眾哭成一片，口碑傳成今年臺灣最賣座的華語片。4個主要角色劉以豪、陳意涵、張書豪、陳庭妮的表演都被調整到一定水準，讓故事從喜鬧慢慢交織出一滴滴揪心傷痛的淚；對比關本良攝影鏡頭營造的溫暖色調，更顯得身邊即使再多關愛，選擇孤獨是最不得已的錐心刺骨。
