墨西哥巴洛克博物館照片
STEP1：首先說明，手繪的練習不侷限於純景觀，也應結合建築去練習，在我們設計的過程中，有很多是建築外環境的設計，所以建築也是必修課題。建議大家多找一些建築大師的作品欣賞學習（如王澍、馬巖松、安藤忠雄、扎哈、伊東豐雄、庫哈斯以及獲得普利茲克獎的各位大師）。
言歸正傳，說了這些，建築主體的地位就應該明確，先從建築最大的面開始，向左邊結構變化最為豐富的地方刻畫。光影隨著畫隨著加，適量增加水波線，找到倒影的效果。
STEP2：第二步，強化建築的輪廓線，遇到彎曲轉折的地方適量排線，形成過渡效果。然後是大家熟悉的近前景植物線。兩顆低矮植物對建築的遮擋能增加前後關係。植物線和水線放開畫，有時候越畫建築越小心翼翼，所以植物放鬆些，捭闔有度。
STEP3：線稿最後一步最簡單也最需要，做好遠景植物和近景局部喬木。有效協調畫面的空間關係，建築兩側的遠景植物多排線，加深對比。近前景的大樹是一個後加的動作，原本沒有，為了防止天際線過平。
STEP4：本圖上色，建議先從主體建築物開始。受光與背光應該拉開對比，特別加重明暗交界線。建築橫面應橫向排馬克，也可使用掃筆與排線結合的方式。
STEP5：上色第二步是水體和天空。我們在拿起一個同類色時，可以把同樣的顏色都畫上。水體略微灰一些，加一點黃色體現建築對水的反光。天空靠近邊緣可以適當加深。
STEP6：最後一步是建築物和植物之間的關係。由於建築物是主體，植物顏色不宜過多，選擇基本的綠色即可，如197、195、192之類的常用色。遠景使用綠灰色拉開距離，如141、140、212之類的冷綠灰綠色。最後悅之老師做了一個色號格子，雖然不是全部顏色，但也涵蓋了大部分，以便參考。
細節1：
細節1選擇了建築左側，豐富的結構變化，使得建築物像一個一個的音符，充滿律動感。畫的時候，注重光影關係，加深投影和明暗交界線。
細節2：
細節2是建築的正面，前後三個建築牆面拉開了空間秩序，也是不錯的觀察角度。
