《天才雷普利》是馬特·達蒙繼《心靈捕手》之後的又一代表作，不同於《心靈捕手》的是，
《天才雷普利》是一部充滿黑色隱喻的電影。
在電影中馬特·達蒙飾演的雷普利家境不好，生活完全是靠兼職度日，做的工作也基本上是服務生，調音師等前景不好的職業。
不過也是這些職業讓雷普利有機會能夠接觸到形形色色的人，擁有能夠模仿別人的能力，而這也是電影故事最開始的地方。
迪基·格林利夫長眠大海
在一次鋼琴演奏之後，雷普利接觸到船業大亨赫伯特的邀請，希望雷普利能夠去國外將自己的兒子迪基勸回來，作為報酬，只要雷普利能夠完成這個任務，他就能獲得1000美元。
為了接近迪基，雷普利開始嘗試模仿迪基，學習迪基喜歡的音樂，嘗試迪基喜歡的運動。
模仿，其實在很大程度上能夠讓人與人之間產生好感，但隨著模仿的深入，弊端也就會隨之出現，電影中的雷普利開始痴迷迪基，一開始只是為了金錢接近迪基的他，開始對迪基產生一種奇特的情緒。
電影中，每當迪基和其他女人或者男人親熱的時候，導演就會將鏡頭切向雷普利，一種窺視感很直觀地暴露在熒幕前。
隨著雷普利不斷地窺視，除了為之後這個人物的悲劇色彩奠定了基調，同時也讓電影中的迪基感受到不適應。
迪基感受到兩個人之間的距離實在是太過接近，在他提出分開的時候，雷普利還能夠控制住自己的情緒，可當迪基掀開雷普利最後的面紗，他是一隻趴在迪基身上的吸血蟲的時候，雷普利爆發了。
他可以接受迪基和他的分開，因為他還有機會再回來，可他不能接受迪基對他的侮辱，因為迪基對於他來說，就好像太陽，是一刻也不能失去的存在。
當雷普利抱著死去的迪基躺在船艙中的時候，導演很好地給了一個遠景，雷普利就好像大海中的孤舟，沉淪只是遲早的問題。
弗雷迪邁爾斯迷失在黑夜
弗雷迪這個角色可以說是上流社會對雷普利的另外一種態度，迪基可以接受雷普利，是因為雷普利能夠時刻揣摩到他的內心。
而雷普利卻沒有辦法去揣摩弗雷迪，當弗雷迪與雷普利在迪基家中會面的時候，他就直言不諱地表示，雷普利只是迪基身邊的蛀蟲，明明什麼也不做，卻使用著赫伯特的錢。
如果說雷普利是黑暗中注視著迪基的那一雙眼睛，那弗雷迪就是黑暗中注視著雷普利的眼睛，只是前一雙眼睛是痴迷，而後一雙眼睛卻是戲謔。
作為上流社會中的佼佼者，弗雷迪比起陷入其中的迪基更能夠看透雷普利，也是因為如此，弗雷迪成為第一個發現雷普利殺死迪基並且模仿迪基的人。
弗雷迪是雷普利手下的第二個亡魂，他的死和迪基的死是不同的，當雷普利手中的石雕像一次次砸下去的時候，
熒幕上體現出來的是一種恐懼，一種驚慌失措。此刻的雷普利不是因為愛而殺人，而是因為恐懼而殺人，不過此刻的雷普利還沒有陷入純粹的惡，他依舊可以掙扎出來。
當他殺死弗雷迪，準備捨棄迪基這個偽裝的身份的時候，雷普利本來打算留下迪基的一件衣服當作留念，最後卻還是放了回去，選擇了體積比較小的戒指。
愛的影子還殘留在雷普利的身上，而純粹的惡出現在他的身上的時候，也就是彼得死亡的時刻。
彼得·史密斯·金斯利葬身船艙
彼得作為前期出現次數不多的角色，卻成為壓死駱駝的最後一根稻草，與雷普利的相處，讓他喜歡上這個看起來柔弱的男子。
哪怕是他已經隱隱猜到，雷普利可能和迪基以及弗雷迪的死有關，卻依舊選擇視而不見。
可惜是一片鍾情餵了狗，雷普利和彼得的關係更像是最開始迪基和雷普利的關係，愛與被愛的身份成功地發生轉變。
彼得的死，導演拍得極為含蓄，當雷普利回到自己船艙，伴隨著彼得的哀嚎，鏡頭對著雷普利不斷的變化，第一個鏡頭是面部特寫，從光明逐漸轉換成黑暗。
第二個鏡頭，周圍的鏡子隨著船艙搖晃，雷普利似乎在不斷的下墜，他已經被那片罪惡的大海吞沒。
雷普利從最開始對金錢的渴望，到對人的迷戀，再到最後犯下不能饒恕的罪行，
無非就是想要表達慾望對人的支配。無論在什麼時候，人都不能被自己的慾望所支配，當慾望成為主導，人性蕩然無存，真正的恐懼也會隨之而來，導演安東尼·明格拉最後沒有選擇讓雷普利入獄，而是選擇在只有他一個人的船艙中收尾。
也無非就是想告誡世人，達摩克利斯之劍一直就在人的頭頂，善惡對錯，自己應該知道，
因為慾望可能有一時的快樂，卻也可能會有一輩子的悔恨。
