今年夏天就快過去了，回顧夏天的電視劇，發現這個市場很神奇。
大IP的《九州縹緲錄》演員好，製作優秀，被寄予很大的期望，結果反響卻一般般，沒有大火。
而原來一部不被人看好的玄幻劇《陳情令》由開始的萬人罵到萬人追捧，熱度不斷上漲，口碑都不錯。
根據豆瓣的數據，評分的人數接近60w，五星好評幾乎佔有50%；超過260萬人付費解鎖大結局，劇中的OST數字專輯都賣出了超過1500萬元！
這些數據都充分證明，《陳情令》是真的成功了。
一部影視作品豆瓣評分在8分以上都算是比較優秀的，《陳情令》完結後，豆瓣評分就停留在8.1。
但是，你可能不知道，這部劇開始的評分只是4.8分。
近幾年來，本來及格都不到，最後反轉到如此優秀的國產劇，也就只有《陳情令》了吧！
它究竟是如何做到的呢？
《陳情令》當初還沒開播就不被人看好的。
第一，觀眾對耽改劇有個固定的印象，就是“拍不好。
就好像《重生之名流巨星》噱頭打得很響，聲稱制作精湛，但結果不但劇沒有火，人也沒紅；再者《鎮魂》雖然還算比較火，但是不得不說它的劇情其實一塌糊塗，全程靠著朱一龍和白宇的顏值演技硬撐下來的。
心心念唸的白月光變成製作方圈錢糊弄人的手段，粉絲自然不會買賬，甚至嫌棄。
第二，《陳情令》公佈主角時，觀眾超級失望。
當初的肖戰和王一博只是男團出道，經驗少，幾乎沒演過戲。一位雖然是《天天向上》的主持人，但只是站最邊線的；一位雖然拍過戲，但只是兩部低成本的小網絡劇。
那時候的肖戰與王一博並不是現在的人氣小生。
而他們要挑戰的角色也不是普通角色，肖戰飾演的是前期活潑，後期性格大變的魏無羨；王一博飾演的是表面冰冷，內心卻有著堅持的藍忘機，很多人都覺得他們無法勝任。
第三，《陳情令》劇組被傳出添加溫情與魏無羨的感情線，讓人難以接受，目的是過審。
在原著裡面溫情只是一個踩在邊緣的配角人物，出場很少，不應該加這麼多戲份。還有細心的網友發現，劇中男主藍忘機也就80場戲份，而溫情的戲份都有60場，快要追上男主了，似乎不太合理。
前期說的幾乎都是兩個男主的戲份，後面發現給飾演溫情的孟子義大量加戲。反對的聲音越來越大，逐漸爆發，《陳情令》官微被罵的評論都超過了30萬條。
逼得劇組不得不出來說話，劇組表示收到各位的訴求和態度，會認真斟酌的。
大家應該都會覺得《陳情令》劇組只是說說而已，可沒想到還真的會重新修改劇情，劇組把劇情還原回來，貼近小說， 這個“知錯能改“的行為非常難得。
而且還在原來的基礎上，花了大量心思，增加優化魏無羨和藍忘機的互動，以及劇中人物的刻畫。
修改後的《陳情令》沒有一步步升級打怪的刺激場面，也沒有兒女情長。不僅如此，劇組還加大了每個家族、每個人物的生活經歷與性格特點的描述，五個大家族的每一位都沒有被忽視，都是有血有肉的。
江澄雖嘴硬但心軟，顧念魏無羨的同門情誼，對其所作所為又無法釋懷；出身於“娼妓之子的金光瑤費盡心機，只為權力。
劇中人物徹底擺脫臉譜化，讓《陳情令》裡的虛幻世界變得真實可信。
不被看好的兩位男主，也漸漸被接受，雖然演技有些稚嫩，但讓人看起來非常清爽。
肖戰飾演的魏無羨幾乎和原著一樣，神采飛揚，明俊逼人，眼角眉梢盡是笑意！從無憂憂慮的少年一直到被逼走上詭道的夷陵老祖，他都演繹得很到位！
而王一博飾演的藍忘機，一開始就被觀眾嘲笑是面癱，但是隨著劇情的發展，大家都能理解到他的角色就是一個清冷俊雅的少年，於是態度大變。
主演更加利用自身的優勢，魏無羨配音路知行，藍忘機配音邊江，聽著自然舒服，讓人對原著人物有了更深的瞭解，同時讓人出乎意料地叫好，《陳情令》可看度自然就提高了不少。
可能有人會問，為什麼總是改編或者翻拍，原創很難嗎？
這是個誤區，改編以及翻拍是整個市場的常態，跟編劇沒辦法做好原創無關，好的改編甚至翻拍，一樣會很難。
用心改編，可以將文筆表達不出來的東西具體化。
《甄嬛傳》，就是改編自流瀲紫的小說《後宮·甄嬛傳》，豆瓣評分有9.1；《琅琊榜》，也是改編自小說，豆瓣評分9.3，原著小說只有700多頁，電視劇卻擴展到54集，也有很多人表示沒看夠！
因為它們不僅還原了原著，還豐富了原著。
說到底就是，觀眾最不喜歡看到的是自己喜歡的、想看的作品被糊弄了。
大IP越優秀，熱度越高，那原著粉絲的要求就嚴格。《陳情令》逆襲成功的關鍵就在於虛心聽取意見，發現錯誤及時反思糾正。
《陳情令》有很多不足之處，它的熱度卻依然非常高。相信大家都能悟出從中的道理：只要肯用心做，多花點心思，真的會有逆風翻盤的機會。
