在浩瀚的文學海洋中，比興是一顆璀璨而古老的明珠，歷經久遠卻依然光彩熠熠。詩經該是它當之無愧的故鄉了，正是這片沃土讓它大放異彩、登峰造極。
要去論證比興有多美，尋常的做法大抵是舉出無數的例子。但是這樣是遠遠不夠的，我覺得它該是個美學命題，而且是平衡了客觀感受與道德指向的唯美存在。
比興這種修辭，在詩經當中何其常見。花鳥魚蟲，信手拈來，寓情於景中，看似顧左右而言他，實則比興所言事物卻是無一不貼切，無一不精準。古人的聰明之處大概就在此吧，把冗繁的事物說的如此清新脫俗。不僅營造出唯美的語境，而且讓讀者更直觀感受到當時的情境。
竊以為文學藝術的比興到此處便可功成身退了。接下來的變主要是古人三觀裡的比興了。文學的社會性，即便是單純自娛自樂之作也無法將其磨滅。
比興廣泛的存在於被確立為傳世經典的詩經當中，不僅僅是因為其美妙的藝術效果，更主要的是因為它是古人三觀在文學表達上的體現。愛情，之於古人是一種特殊的存在，它美好而聖潔，卻也微妙而邪惡，就像人的靈魂一樣，一半是天使，一半是惡魔。
既只想要說美好聖潔的一面，又無法規避掉微妙邪惡的一面，這大抵上就是古人的矛盾之處。面對這種矛盾的存在，比興這種修辭可謂是應運而生，巧妙的解決了文學事物與世間倫理之間所存在的衝突，將人們在倫理範疇需要隱晦的，在文學範疇卻又不得不說清楚的內容含蓄的表達了出來。這樣文學當中就出現了不少只可意會不可言傳的情況。比興，言在此而意在彼，言有盡而意無窮，使得許多古文在經過翻譯之後便失去了其真味變得平淡無奇。比興的存在不只是文學需要，根本上還是由古人含蓄的性格和當時的倫理所決定的。
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