一、复杂节奏的处理问题。
复杂的节奏练习对培养节奏感、锻炼视谱能力有着非同寻常的积极意义。但对于一些节奏感不够好或是基本功不够扎实的学生来说，这些复杂的节奏很难正确处理。要想把速度较快，节奏较复杂的部分处理好，一般的通用方法是将谱子放慢一倍或者两倍练习，这样十六分音符这样的时值较短音就变成了八分音符或者时值更长的音，处理起来就比较容易。在掌握节奏的特点之后，再慢慢提升速度。
二、疲劳问题。
在进行高强度训练的时候也许会感到疲劳。实际上这是正常的反应，不必过分担心。疲劳的主要原因是相关肌肉不够发达，不能满足弹奏运动的需要而造成的，一般在十几分钟的高强度训练之后，前臂的肌肉群就会开始有疲劳感。这种现象正常，这时如果持续练习下去，疲劳感就会逐渐消退。但如果上臂甚至肩部都感到疲劳甚至酸痛，那就是与上臂肌肉紧张有关系，就不应继续盲目练习，而是仔细分析问题所在，尽快解决。初学者在刚开始高强度训练时，应在有经验的老师指导下科学进行。
三、快速弹奏时手指的运动。
手的动作幅度越小，速度越快。在进行弹奏时，臂部和腕部都要放松，主要依靠手指的动作。对手指的灵活性的训练非常有意义，这将为以后的学习打下基础。中指的动作应以第二关节为主，尽量控制掌指关节的活动幅度。整个手指在弹奏过程中一直保持弧形，避免将手指完全伸直，因为这样的动作是多余的，影响效率。拇指的动作应以小关节为主。一些初学者拇指的小关节活动能力非常差，往往小关节保持固定而利用掌指关节发力弹奏，这种方法在历史上曾是相当普遍的，但是这种方法大大降低了拇指的弹奏能力，限制了拇指的反应速度，学生要有针对性地进行训练，开发拇指小关节的活动能力。练习时力度不要过大，要控制手指的活动范围，避免手指在完成弹奏任务后弯成过大的角度。在这一阶段练习几乎都会出现问题，如果不加注意就会养成不良习惯。如果是老师，一定要密切观察学生的弹奏细节，防患于未然。
四、科学调动肌体参与演奏。
在进行弹奏时，要尽量利用较小的关节活动，避免不必要的肌肉和关节参与，尤其需要防止上臂的大幅度摆动。虽然看起来是很容易做到的事情，但却当弹奏高速度、大强度的技巧或乐曲段落时，手臂各部分肌肉几乎都要参与进来，并根据弹奏任务的大小引发一定的疲劳，所以具备较好的肌肉控制能力，就可以使某些肌肉在不必要紧张的时候相对放松，起到轮流休息的作用。否则，无论什么技巧都要用几乎全部的肌肉紧张参与，那就根本不可能完成具有较大强度的弹奏任务。
