豆瓣9,1分神作,上映是票房毒藥,30多年後成動畫史詩

《天空之城》是宮崎駿的吉卜力工作室,於1985 年製作並在1986 年上映的一部動畫電影,也是宮崎駿繼《風之谷》後再一次探討人與自然關係的主題影片,該影片雖然只有5.8億日元的票房成績,卻憑藉精良的畫面製作和積極向上的價值傳遞,在上映三十多年內得到了極高的社會評價,

豆瓣上將近60萬人打出了9.1分的高分,評價好於97%的動畫電影。

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《天空之城》主要講述了身處貧瘠礦場的男主角巴魯,意外遇到了從天而降的女主角希達,並因此捲入了尋找天空之城的紛爭。兩人一起踏上冒險之旅,登上科技遠超世界水平的天空之城拉普達,通過勇敢無畏地跟惡勢力鬥爭,為維護世界和平,他們破壞了反派穆斯卡要霸佔天空之城的意圖,使世界免於遭受屠戮和災難,重得安寧和平。

《天空之城》之所以在上映三十多年後仍能好評不斷,令觀眾動容,主要歸功於:一、豐富的鏡頭語言和色彩美學展現出美輪美奐的視覺享受;二、唯美悠揚的配樂烘托場景故事的發展,以強烈的音樂感染力彰顯出影片深層的藝術魅力;三、用淺顯的敘事暗含深刻的內涵,既表達出少男少女勇敢善良的美好人性,又層層深入地暗喻出人與自然共生的哲學內涵,引導觀眾追求和平、美好的世界形態。

宮崎駿擅長用最乾淨的童真展現最深刻的寓意,他的電影從來不能用單純的動畫故事來欣賞,所以接下來,我將從影片豐富的鏡頭語言及色彩美學、音樂對故事情節和藝術價值的烘托、明暗雙線主題的呈現

來分析這部電影的魅力所在。

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1 豐富的鏡頭語言和色彩美學,呈現出美輪美奐的視覺效果

影視動畫作品中,鏡頭的運用和色彩呈現是動畫電影創作的靈魂,是實現影視動畫造型及色彩敘事的重要手段。宮崎駿擅長用色彩來表達主題思想,用變換交錯的遠景、近景鏡頭表現豐富的空間層次,交錯使用的仰視、俯視、特寫等運動鏡頭來增強影片的視覺節奏感,帶給觀眾真實又唯美的視覺體驗。

  • 一、色彩呈現:層次分明、流動變化的色彩運用,呈現唯美的視覺效果

維托里奧・斯托拉羅曾說:色彩是一種情感,一種感受,通過象徵來表達出自己或影片中人物、故事的含義。

宮崎駿特別注重對層次分明的色彩妙用,以色彩變換推動故事情節的發展。《天空之城》運用不同情境下多種色調的搭配勾勒出真實可信的視覺效果,使觀眾猶如身臨其境。

影片開篇,以海盜對女主角希達的襲擊開始,整個畫面是陰暗、冰冷的藍黑系冷色調為主,營造出緊張、詭秘、壓抑的色彩環境,與希達將受到海盜襲擊的劇情緊密結合,開篇即以緊張的色彩呈現,引導觀眾隨著畫面變幻的緊湊節奏走入故事核心。

《天空之城》色彩呈現的另一絕妙之處是對流動色彩的變化處理,製作者通過調整色彩明度、純度和色相,一幀幀精心打磨,建構出逼真的天空意象。廣袤湛藍的天空中,朵朵白雲的流動自然又唯美,白雲飄蕩中天空之城拉普達若隱若現,綠色的拉普達和藍天、白雲形成明亮的三色對比,帶給觀眾逼近又真實的視覺衝擊。這種流動色彩的變幻呈現,讓整個畫面由靜到動變得輕快明亮,營造出美好自由的氛圍,既讓人感到心曠神怡,又對電影整體感情基調的定格起到鋪墊作用。

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成功的色彩呈現,對人物的塑造、情節的遞進、情感的傳遞都至關重要,宮崎駿,以其駕輕就熟的色彩表達功力,為觀眾塑造了一個真實和夢幻共存的童話世界,流動變幻、冷暖色調組合切換的呈現方式,也營造出空靈曼妙的色彩環境,極大提升了整部影片的視覺效果。

  • 二、鏡頭語言:空鏡頭、全景構圖和特寫鏡頭的交叉應用,構造出層次分明的故事意境

鏡頭語言是電影展現的重要組成元素,它能夠準確表達出導演要傳遞的思想和精神內涵。宮崎駿的動畫電影多應用空鏡頭、全景構圖來營造美輪美奐的自然風光,同時通過對人物、細節的特寫鏡頭烘托出故事情感,暗喻出影片的主題價值。

空鏡頭,也叫景物鏡頭。該影片中大量使用了這種鏡頭,把自然世界和天空之城的震撼絕美呈現給觀眾,讓整個影片充滿活力和感染力。

天空之城拉普達的呈現就是在特寫和空鏡頭交錯使用下,一點點揭開神秘的面紗呈現在觀眾視野中。巴魯和希達進入拉普達後,先是特寫鏡頭展現出碧綠無垠的草地,進而轉換到它的建築一角,一連串的特寫鏡頭後轉換到景深鏡頭的推移,慢慢把懸於空中的這座神秘城市全貌呈現出來,這種由特寫到全景的構圖方式,既滿足了觀眾的好奇心,又層次分明地構造出別緻的景觀。

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當拉普達最後在希達和巴魯的咒語下徹底毀滅時,影片又採用了仰視鏡頭見證了文明之城的坍塌。導演用鏡頭變換的手法,從拉普達根基墜落的特寫中逐漸向上拉伸鏡頭, 延伸到文明之樹飄然遠去的情境中,景深鏡頭由近及遠,最後以拉普達消逝於天空盡頭的全景定格,幾組鏡頭的轉換把影片情節推向高潮。

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導演還善於用人物特寫表達情感和內心,通過希達和巴魯離開普拉達時眼神表情的定格特寫,傳達出對拉普達的兩種情感,希達眼中有淚有不捨,是對逝去家園的惋惜,巴魯眼中滿含堅毅,是對未來美好的希冀和嚮往。

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交互式鏡頭語言的使用,不僅體現了敘事的立體式層次感,又構造出層次分明的故事情境,觀眾更容易理解故事情節的同時,也能引起情感共鳴和深入思考。

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《天空之城》以流動變換的色彩美學呈現出極具感染力的視覺感受,用色彩“傳情達意”,交互式鏡頭的使用,呈現出真實又美妙的視覺效果,讓觀眾獲得視覺體驗的同時,又感受到影片的層次感和細度感。

2 婉轉悠揚的電影配樂,既烘托戲劇式敘事場景的發展,又昇華電影深層藝術魅力

《天空之城》採用了傳統的戲劇式敘事結構,同時用場景音樂烘托情節發展,這種以聲傳情、音樂與場景交融敘事的手法,更容易引人走入故事的內涵,帶給觀眾更深刻的觀感體驗,讓觀眾能從故事情節、音樂意境中感受電影最核心的價值。

  • 一、用音樂配合場景敘事,能推進情節發展,給人更強烈的感染力

《天空之城》最大的成功之處是敘事和音樂的美妙配合,戲劇式敘事結構中穿插場景音樂,以宛轉悠揚、扣人心絃的旋律為主,配合著跌宕起伏的劇情,使敘事節奏更緊湊,也能將觀眾深深引入影片中去。

影片開篇就引入主題旋律,採用絃樂器和長笛,傳遞出優美動聽又難以言說的哀傷感,旋律由弱到強,由遠及近,把觀眾迅速帶入到電影的情節中,音樂與開篇故事情節中希達逃離海盜追擊從空中墜落的畫面彼此映襯,讓觀眾在影片開始就沉醉其中。

開篇音樂的引入,既是對場景的烘托,也是為接下來跌宕起伏、環環相扣的情節發展做好了鋪墊。

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整部影片中,採用了多首愛爾蘭民謠,用絃樂器或無配樂的人聲哼唱,鋪墊出唯美動人的故事意境,烘托出影片所要傳達的情感基調。通過小號歡快明亮的節奏呈現巴魯遇到希達的喜悅,用乾淨平和的鋼琴獨奏烘托出普拉達的寧靜美好,而悲涼、憂傷的童聲合唱,把影片推向敘事高潮,把拉普達由盛放到毀滅的哀婉層層傳入人心。

線性敘事結構中,故事的發展脈絡在音樂的層層遞進中表現得更加清晰明瞭,從開端的哀傷到中期的歡快,從初登拉普達的美好到毀滅的悲涼,最後到影片結尾處的平和希望,婉轉悠長的旋律與畫面場景配合幾乎完美無缺,每一處音樂都恰到好處地傳達出故事所要表達的情感,這種音樂與敘事交融的手法,使得故事感染力更強,觀眾代入感更真切。

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  • 二、用音樂昇華影片價值,展現影片豐富的藝術魅力

影視音樂的另一作用,是通過聲入人心的樂感,凸顯出電影更深層次的藝術魅力。

《天空之城》的音樂在久石讓的操刀製作下,以悠揚唯美為主基調,使用鋼琴、絃樂等多種樂器的豐富表達力,通過聲樂展現影片的藝術價值。

《天空之城》的故事高潮處,以一曲童聲合唱的主題曲《伴隨著你》引人入勝,沒有伴奏,只有孩子乾淨中帶有憂傷的聲音穿透出的悲涼感,此時的音樂不僅是畫面場景的陪襯,更是引導觀眾從影片故事中抽離出來,產生聯想和深思的索引,這是音樂對整個影片藝術價值的昇華。

結尾處,主題曲又換成了女聲獨唱的形式,在輕快明亮、美妙動人的的音樂中完成了對影片內容的總結,傳遞出嚮往自由、充滿希望的人生觀。

《天空之城》的主題曲之所以聞名全球,成為電影音樂史上的傳奇之作,所依賴的正是音樂對影片藝術的展現力,通過音樂穿透到影片的精神內部,反映出電影所要表達的精神內涵,這才是整部電影藝術魅力的絕佳展現。

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3 明暗雙線主題的設置,既傳遞出勇敢積極的正能量,又引申出人與自然共生的哲學內涵

宮崎駿導演的動畫電影能在國際上盛譽滿載,多年後仍能作為動畫電影的經典,最關鍵的是他善用簡單明瞭的敘事暗含深刻的內涵,用乾淨、純粹的童真反應人性的真實,從而給人以生活的頓悟和啟迪。

《天空之城》通過明暗雙線主題的設置,以兒童視角下的成長主題和成人視角下人與自然共生的主題同時展開闡述,賦予了影片更深刻的內涵意義和觀看價值。

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  • 一、兒童視角下的成長主題,是對人性美好的嚮往,給人以積極正向的能量

《天空之城》通過童話般充滿玄幻色彩的故事,體現了自我成長的價值,也表達了對美好人性的嚮往。巴魯和希達憑藉著勇敢堅韌、善良正義的品質打敗了反派頭目穆斯卡,保護了現實世界的安寧祥和。以弱勝強、以善對惡的冒險之旅,讓觀眾在他們自身的成長蛻變中,體驗到勇敢無畏的價值和自我成長的重要,也會對善良勇敢、正義美好的人性充滿嚮往。

影片中,巴魯直率勇敢的性情、希達堅強善良的本性、海盜朵拉看似無情卻善良有愛的本心都給人以積極正面的影響,宮崎駿通過孩子的冒險故事告訴世人:面對世俗的邪惡、人世的貪婪,我們要有不懼危險的勇氣,永葆善良真誠的人性之光,以積極向上的正能量面對挑戰,才能實現自我價值的昇華。

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  • 二、 成人視角下人與自然和諧共生的主題,揭示人類發展的哲學真理

《天空之城》最核心的主題價值是探討了人類文明發展和自然世界的關係,宮崎駿以淺顯簡明的風格折射出影片最深刻的精神內涵。

影片中,代表人類智慧的湯姆爺爺對希達說:“那個石頭有很強的力量,因為我一生都跟石頭在一起,所以知道它們的特性,有時候它們會帶來幸福,也會帶來禍害,更何況這個石頭是人做的。”

他的話隱喻出人類發展與自然世界的矛盾所在,人類文明的進步是一把雙刃劍,既能給人類帶來福祉,也可能給人帶來災難。影片中巴魯生活的土地,本來是資源豐富的礦場,卻因為過度開採已經貧瘠不堪,生活在這裡的人們也將因為自己的貪慾受到反噬。

宮崎駿通過希達最後對穆斯卡說的話,揭示了自己所要表達的人與自然的哲學內涵。

她說:“根要紮在土壤裡,和風兒一起生存,與種子一同過冬,與鳥兒一同歌頌春天,不管你擁有了多麼驚人的武器,只要離開土地就無法生存。”

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人類文明的進步要以自然作為其發展基礎,人與自然和諧共生,才能有亙古恆久的文明傳承,這是宮崎駿通過影片真正要傳遞的價值觀念。若不顧自然世界發展規律,只一味追求慾望和權力的滿足,即使擁有驚人的技術、強大的武力,也必將如拉普達一樣走向毀滅。

4 結語

《天空之城》這部動畫影片是能夠代表宮崎駿風格的作品之一,也是能夠代表久石讓風格的作品之一。它既有豐富的色彩、唯美的音樂、精彩的故事,更有深刻的精神內涵和人文思想,是一部兼具觀賞性和藝術性的絕佳影片。

宮崎駿導演的這部電影,在純潔善良的孩童世界裡,把人和人之間的愛、友情、正義、邪惡表現得惟妙惟肖,展現出最真摯透徹的人性後,讓我們產生反思和頓悟,並能在實際生活中得到心靈的淨化和靈魂的啟迪,具有非常重要的現實意義。

-END-

碧海微光:以手寫心的情感作者,願用文字點一束微光,伴你看生活萬千,隨你走歲月長河!


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