書接上篇，我們今天繼續講一下關於攝影的入門構圖
11、簡約主義
人們常說：“少即是多”。在拍攝時讓畫面中所展現的元素儘可能少，有時會呈現出更加令人印象深刻的視覺效果。利用好環境裡的負空間，讓觀眾能快速地把注意力集中在主體上。
12、將主體與背景分離
使用淺景深將主體與背景分離，同樣是突出主體的好方法。通過使用大光圈，將背景模糊，清晰的主體一下子就成了畫面的焦點，這樣的技巧最常用在人像和生活小品的拍攝上。
13、改變一下視角
現在很多相機都具備翻轉屏幕，單反相機也都配備了好用的實時取景功能，這就給我們拍攝非常規角度的照片提供了很大的便利。不要總是以人眼的高度去展開創作，試著將視線降低或者提高，用不一樣的角度去拍攝事物，可以獲得意想不到的效果。
14、尋找特定的顏色組合
對於設計師而言，顏色的組合非常重要，但在攝影中卻很容易被忽略。將某些顏色組合起來，可以在視覺上更加引人注目。如下面的色輪，相對的兩種顏色為互補色，將這兩種顏色安排在同一個畫面裡，可以使畫面更有吸引力。
如下圖的夜景圖片中，藍色的夜空和黃色的建築組合在一起，是不是一下子就吸引住了你的目光？
15、空間原則
空間原則說的是為圖象中移動的物體，在其前進方向留出大量空間。譬如下圖的船是往右行駛的，因而可以在右側的畫面留出空白，這樣圖像就富有動感，如果是在左側留出大量空白，則給人一種船行將駛出視野外的感覺，可能會致使主題不突出等問題。
下面這張照片中，彈吉他的歌手面朝右側，因此在其右側留白，我們就能順著他的視野自然而然地看到橋上的風景，倚靠欄杆的路人，還有那對跳舞的夫婦。
16、從左到右規則
從左到右的原則，就像看書一樣，我們習慣從左到右去看圖像。因此，如果圖像裡的人物是運動的，那麼採取從左到右的原則會讓人覺得更自然、更舒服。
17、保持畫面平衡
攝影初學者常犯的一個錯誤是過於注重主體，而不注意與之搭配的背景或陪襯。其實好的照片需要前後景緻的交相呼應，給人以錯落有致的感覺，適當的留出背景也可以讓主體更加的突出。而且，擁有前景和後景的照片會更有空間感。
18、並列
並列是一種非常有力量的構圖方式。並列是指將兩個或兩個以上事物放在同一個畫面裡，讓它們形成互補，使兩者都發揮它重要的一部分，用照片講述一個故事。這樣的構圖方式常用於人文題材。
下圖中，錯落有致的報亭和其身後莊嚴的教堂並排在一起，形成了鮮明的對比，但它們卻以不同的方式代表著巴黎，講述著巴黎，告訴我們一個關於這個城市兩個不同的故事。
19、黃金三角形構圖
黃金三角形構圖和三分法構圖非常相似，只不過，這裡的直線是從畫面的4個角出發，在左右兩邊形成兩個直角三角形。然後將畫面的元素構入這些交叉的地方。
這幅圖的金三角原則應用得更加微妙。兩個雕像的頭形成了一條隱形的對角線，從而將人們視野引向埃菲爾鐵塔。左側的線正好與對角線重合在了埃菲爾鐵塔的重心部位，而右側的線則與對角線重合在了兩個雕塑的中間位置。這兩個重合點可不是隨意的一點，而是對角線上的黃金分割點。
20、黃金比例
黃金比例原本是一個數學規律，由萊昂納多・斐波納契在公元1200年左右發現。他注意到自然界中大量出現了這個比例，以此為基礎的自然結構設計即實用又美觀。雖然在繪畫和設計領域，黃金比例被視為一個準則，但攝影圈內對此並沒有過多的討論，因為這是一個高階的構圖方法，而很多人都弄不明白它。但其實黃金比例並不複雜，它和三分法構圖非常類似，只是它的畫面比例不是1:1:1，而是1:0.618:1。
把你想看的想知道的攝影小知識評論給小魔獸
小魔獸會隨機抽取優質評論抽取獎勵呦~
夥伴們我們下期再見~
